徐悲鴻繪畫的藝術賞析

張 瑤

（沈陽師范大學 美術與設計學院，遼寧 沈陽 110036）

當前社會和信息技術的不斷進步發展，不斷拓展了藝術文化和藝術思想的廣泛傳播。而徐悲鴻的繪畫藝術在現代美術事業的不斷發展過程中、已然成為了主要的領軍“人物”，不僅具有較高的聲望、同時也受到了繪畫領域的廣泛贊同和認可和尊重。徐悲鴻繪畫作品涉及多個方面，其帶的現實意義和價值十分深淵的，因此對徐悲鴻繪畫藝術的分析探討是尤為重要且必要的。

一、徐悲鴻繪畫藝術特征分析

徐悲鴻繪畫藝術特征主要體現在三個方面：（1）民族精神的象征；（2）陽剛之氣較為強烈；（3）傳神的點睛之筆。徐悲鴻的繪畫藝術超出了生動的審美，其作品中體現的獨特藝術特征深切的反應了民族精神的象征。在徐悲鴻的繪畫作品中，對自由以及獨立民主思想給予切實表達的往往體現在他眾多畫風作品中，如《風雨雞鳴》《愚公移山》《徯我后》等。徐悲鴻繪畫藝術上體現的民族精神為抗戰人民提供了強有力的精神支撐。徐悲鴻繪畫藝術作品中往往體現陽剛之氣的人物畫作不僅僅是男子、而女子也同樣如此，如隋末唐初三位俠客的故事《風塵三俠》等，這種綜合在男女之間的陽剛之氣和英姿颯爽的英雄氣概是徐悲鴻繪畫藝術中一種審美情趣的獨特存在，同時也深切反映了徐悲鴻自身具備的思想和精神文化①。徐悲鴻畫作中傳神的點睛之筆就體現在其深厚的內涵意義方面,形神共存是我國傳統藝術的一種重要體現形式，而徐悲鴻畫作中則將傳神的藝術特點發揮的淋漓盡致。徐悲鴻畫作中的繪畫手法十分凝練并且其具備的精神思想往往都是真實的寫照，可以說徐悲鴻通過畫作將事物的本質進行了客觀的反映，如《側目》《九方皋》等都充分展現了形神兼備的藝術特征。

二、徐悲鴻繪畫藝術中西方美學的體現

徐悲鴻繪畫藝術中的西方美學、不僅實現了去其糟泊、取其精華，同時還將作品中的寫實主義盡情的展現了出來。在西方美學的影響背景下，徐悲鴻繪畫作品中往往以歐洲的古典主義為寫實主義的依據或者說來源，其在中國畫中將寫實的繪畫精神進行了淋漓盡致的表現，不僅促使中國畫審美內涵得到了了極大程度的豐富、同時其內在的藝術表現力也相當震撼。一般來說，在我國以往的書法寫作中往往能看到中國畫的寫照，運用書法中線條的勾勒來實現中國畫的繪制。但從徐悲鴻繪畫作品中來看，他將線條突破了輪廓的勾勒以及書法范疇的限制，他運用線條來切實的展現了一種寫實主義的精神，徐悲鴻筆下的線條、所展現的畫風是各種各樣、且富有節奏和韻律以及質感的。

徐悲鴻的繪畫藝術會被人們認為是中西合并的一種體現，但徐悲鴻本人卻不這么認為。在徐悲鴻的認知中，他將自己水墨畫的創作方式實現了寫生、并且他認為寫實主義的缺乏是明清繪畫藝術作品衰敗的主要因素、同時也是西方藝凋亡的大致原因。即便是徐悲鴻以西方繪畫藝術進行了中國畫的創作，并充分融入了寫實主義，但他卻將西方繪畫藝術匯總過于真實物象的寫實主義進行了完完全全的摒棄、取而代之是他將中國畫的意境切實的融入了其中，他在中西合并的基礎上、實現了寫實主義創作的全新發展②。

三、徐悲鴻繪畫藝術中的浪漫主義

徐悲鴻的整個藝術生涯中都將浪漫主義貫穿了個徹底，這不僅是作品的一種藝術體現、同時也深刻的反映了徐悲鴻這個人性格特點的真實寫照。上述內容中我們說到徐悲鴻繪畫作品中將寫實主義進行了切實體現、但同時作品中大膽的想象也是一種別樣的藝術風格，如《搏獅圖》中所體現的大膽現象就不失為一種強烈的浪漫主義氣息，這幅作品中用人獅搏斗的畫面將中華民族拼搏和奮斗的精神進行了切實的展現，從中能夠明確的是徐悲鴻藝術創作不僅沒有在一開始就將浪漫主義摒棄掉，同時他還對浪漫主義進行了切實的描寫，并且在徐悲鴻藝術創作的后期、這種浪漫主義氣息越來越濃厚和強烈，即便是徐悲鴻在西方寫實主義的長期熏陶下，他內心深處仍然飽含著對浪漫主義的追求，如《蜜月》《琴課》等徐悲鴻在法國期間對歐洲寫實主義學習這個階段中的繪畫創作都將浪漫主義進行了深切的體現、并且這種浪漫主義是超脫寫實主義之上的情感體現。

四、結語

徐悲鴻繪畫藝術成就的涉及面十分寬廣，并且其不僅在繪畫方面的成就較為顯著、其在書法以及詩歌等方面享有的榮譽也是無法超脫的。因此說徐悲鴻的繪畫藝術研究是尤為重要的，并且通過對徐悲鴻藝術創作特點的借鑒、能夠為我國繪畫藝術的發展給予強有力的推動和支撐。

注釋：

①孫歌華.徐悲鴻《雄獅圖》賞析[J].文物天地,2019(08):62-63.

②鄧彥鋒.徐悲鴻素描教學思想初探[J].大眾文藝,2019(11):224-225.