論舞蹈編導在舞劇創作中的主觀意識與自我表達

童年彭超

（成都藝術劇院有限責任公司，四川 成都 610036）

一部優秀的舞劇創作作品，需要舞蹈編導進行整體的構思，在作品當中要注重主觀意識和自我表達。要將內在的情感和精神通過表現手法和表現技巧得意呈現，從而展示舞劇的真實主題。

一、現階段舞蹈編導在舞劇創作中的現狀及問題

1.審美標準存在差異，藝術水平有待提升。針對目前舞劇創作的現狀，呈現出的主要問題是，部分舞蹈編導的審美標準存在差異。在追求社會大眾的整體文化需求的環境下，部分舞蹈編導的思維邏輯過于局限，所創作出的舞劇作品，無法說明一定的大眾現象，無法引起大眾的共鳴。現如今對于舞蹈編導的要求，不僅取決于其自身所擁有的藝術水平和藝術能力，更要求其對于舞劇的整體把握和整體環節有一個清晰的脈絡，能夠做到環節之間的相互連接。由此可看出部分舞蹈編導自身的水平和藝術技巧方面都有待提高。

2.缺乏藝術創作靈感，自身素質能力不足。劇創作作為文化藝術中的重要部分，在創作環節更要求其創新性和多元性。舞蹈編導作為舞劇創作的主要參與者，要在舞劇創作時充分考慮到作品的多元性和創新性。傳統的舞劇創作模式已不再適應現階段社會文化的需求，這就需要舞蹈編導進行適時的革新。而部分舞蹈編導依舊采取傳統的模式，對于舞劇創作缺乏藝術靈感，無法作品激起大眾的興趣，也就無法體現舞劇創作的靈魂。

二、加強舞蹈編導在舞劇創作中主觀意識與自我表達的重要性

1.突出個人的主觀感受，注重主觀意識表達。在舞劇創作過程中會用到相關的素材和故事結構脈絡，舞蹈編導要對于故事的整體把握和人物的分配做到合理有序。對于素材的選用和刪減，要符合舞蹈創作的真實性和合理性。通過增強目前舞蹈編導的舞劇創作，有利于舞劇創作更加的全面。一方面舞劇創作要融入舞蹈編導自身的個人主觀意識，對于舞劇的整體演排要體現創新意識。另一方面要注重個人的自我表達，要以自身的獨特視角給予創作獨特的內涵，有利于舞劇創作中自我表達和主觀意識的培養和升華。

2.增強舞劇創作的靈魂，發揮舞蹈編導的作用。在舞劇創作中注重主觀意識和自我表達，就是增強舞劇創作的靈魂，舞蹈編導作為舞劇創作的主要承擔者，在舞劇創作中要注重故事的銜接和人物的情景設定，對于舞劇中的舞蹈動作也要做到整體把握。通過這樣的方式來增強舞蹈創作的靈魂和內涵，有利于不斷的創新目前的舞劇創作，充分發揮舞蹈編導在舞劇創作中的重要作用。有利于更加的明確主觀是與自我表達之間的聯系區別，主觀意識是自我表達的內在基礎，而自我表達是主觀意識的外在體現。

三、主要措施

1.不斷提升自身能力與素質，時刻關注舞劇創作的始終。針對舞蹈編導自身而言，為了更好地進行舞劇創作，讓作品體現主觀意識和自我表達，就要不斷地增強自身的能力素質，通過增強自身的各項能力來不斷滿足現階段對于舞劇創作的需求。一部好的舞劇創作作品，其各個環節的銜接都十分重要，要時刻關注舞劇創作的始終，注意環節內容的銜接以及人物情感的設定。發揮自身的主觀能動性，在舞劇創作中增強自身的主觀意識，融入自身的審美判斷，通過積極合理的方式予以表達，注重自我表達的過程。

2.掌握必要的舞蹈編導技巧，注重主觀意識與自我表達。在舞劇創作環節，體現了舞蹈編導自身的能力以及舞劇創作技巧的運用。因此在舞劇創作中，舞蹈編導要合理的運用相關的編導技巧，通過不同的情境設定和劇情安排，逐漸的推進舞劇創作的進行。要增強舞劇創作的靈魂和內涵，明確舞劇創作不僅僅是單一的舞蹈作品，更要體現舞劇創作中的重要精神和主旨主題，在這個過程中要求舞蹈編導注重自身的主觀意識和自我表達。通過一個獨立的視角來傳遞舞蹈編導對于舞劇創作的理解和感悟，并將自己獨特的理解和感悟融入到作品當中，使得舞劇創作更加的有靈魂。

四、結語

藝術是人們生活的一部分，而舞蹈創作作為藝術中的一部分，也有著其不可替代的作用和價值。舞劇創作需要舞蹈編導對于劇本素材和結構脈絡的整體把握，并在此基礎上發揮自身的才能和藝術水平，使舞劇創作更加的有靈魂和內涵。如果自我主觀意識和自我表達，使得舞劇創作的故事情節更加的新穎獨特，也是舞蹈編導在創造過程中，自身情感想法的真實呈現。將舞蹈編導技巧靈活的運用到舞劇創作中，使舞劇創作的發展更加創新化和多元化。