孟瑤 新鄉學院
當前是一個教育創新時代,高校音樂教育建設發展要與時俱進,跟上時代前進的腳步。中國近現代音樂史課程作為高校音樂專業的必修課程,在學生大學學習生涯中占據著無比重要的地位,通過引導學生加強對該門課程的深入研究學習,能夠幫助學生全面認識到我們音樂發展現狀和藝術內涵,科學理清音樂史發展脈絡,促使學生樹立起先進的音樂學習理念,并大力傳承發揚我國優秀民族民間音樂藝術文化。
由于受到傳統音樂教育理念的影響,存在較多高校音樂教師在中國近現代音樂史課程教學中仍然在采用灌輸式教學方法,教師以自身作為課堂主體按照課程教材內容向學生傳授講解知識,缺乏與課堂學生的互動交流,這樣一來將會降低學生對該項音樂課程知識內容的學習積極性和主動性。中國近現代音樂史本身就是一篇有血有肉的音樂史[1],肯定是要引導學生參與到不同課堂創建情境中,讓學生站在自身角度思考分析回答教師提出的問題。而現狀就是學生只能被動接受教師的音樂史知識講解,導致學生容易產生抵觸厭倦的學習心理。高校音樂教師自主創新意識偏低,不愿意深入了解運用不同的最新教學方法,利用先進多媒體信息技術展開實踐教學,從而容易導致該項課程教學效率和質量偏低,無法引導學生全身心投入到課堂實踐教學活動中,在短時間內理解掌握課堂所講解的各項知識內容。
在中國近現代音樂史實踐教學中,教材作為學生與課堂溝通交流的核心紐帶,為了培養學生良好的學習興趣和綜合音樂能力,教師要合理選擇專業課程輔助教材,滿足不同層次對該項課程的學習需求。當前,我國絕大多數高校在中國近現代音樂史教學中采用的教材內容較為落后,通常是局限在19 世紀中葉到20 世紀中葉這一百年音樂歷史發展。高校采用的中國近現代音樂史教材主要以汪毓和編著教材為藍本內容,這樣無疑會導致各大高校在該項課程上的教學內容出現大同小異的情況,無法為社會培養輸送出更多個性化的音樂人才,而如果教師只是單一采用某本書作為學生學習參考資料,也會難以促進學生音樂學習的全面發展。除此之外,在中國近現代音樂史實踐教學中,教師缺乏在課堂上引入應用更多貼近學生實際生活的教學內容,教師更多只關注到學生對課程教材知識內容的理解和掌握,一定程度忽視了學生實踐能力的培養,缺少指引學生將所學理論知識融入到實際音樂表演中,這樣表現出來的音樂作品會缺乏個人情感。
在絕大多數高校音樂教育發展中,眾多音樂教師仍然是將學生考試分數作為對學生學習能力評價的唯一標準,這樣將難以培養出更多高能力、高素質的創新實踐型音樂人才。高校未能夠針對音樂課程教學構建出完善的教學評價體系,教師缺乏對學生學習全過程的考核評價工作,在中國近現代音樂史課程教學評價工作中,教師往往只會采取單一的評價方式,更加關注到學生對音樂史理論知識的學習掌握,一定程度忽視了對學生實踐能力和音樂素質的考核評價。
基于高校教育發展新時期,高校音樂教師要積極轉變自身教育理念,創新運用不同教學方法,確保能夠充分激發學生對中國近現代音樂史的學習興趣和熱情,保障音樂課堂良好的教學效果。比如,對于該項課程相關知識內容課件的優化制作,音樂教師要下載準備好各種學生熟知的電影資料、音像資料以及音樂節目等片段,讓學生能夠通過不同渠道內容學習了解到中國近現代音樂史實際蘊含的豪邁與悲壯[2]。當高校音樂教師在講解到《黃河大合唱》這首近現代優秀革命歌曲時,教師可以實現準備好我有關黃河壺口瀑布的視頻,在課堂上利用多媒體設備直接呈現在學生面前,促使學生能夠直觀感受看到黃河瀑布的壯觀場面和磅礴氣勢,然后教師就可以順理成章的引出本節課堂內容,向學生生動講解《黃河大合唱》的歷史創作背景,并引導學生在課堂上共同演繹飽含革命歷史情感的歌曲作品,激發學生的愛國情懷,培養學生正確的人生價值觀和社會發展觀。
高校音樂教師在中國近現代音樂史實踐改革教學中,還需增加師生、生生之間的互動交流,在課堂上營造出和諧愉悅的學習氛圍,這樣有利于提高課堂教學質量和效率。比如,當音樂教師要進行講解到近現代歌劇音樂時,以《白毛女》作品為例,教師可以創新采用師生互置的方式,將學生分成各個學習小組,讓每個小組主動去搜集準備課堂教學資料,優化設計成對應的教學方案,最后每個小組選派一位代表進行現場模擬授課,通過這樣的教學方式能夠有效增加每個學生的學習主動性,讓整個課堂變得更加活潑生動,加深對相關知識內容的理解程度。
在教育發展新時期,各大高校要加強對中國近現代音樂史課程教材內容的優化改善工作,雖然說汪毓和編著的《中國近現音樂史》囊括了中國近現代音樂發展的理實,并且對二十世紀三十年代以來的革命音樂傳統科學做了比較,但是隨著時間的發展,高校教育勢必要進行創新改革,社會專家學者對近現代音樂史的深入研究產生了更多新的理論內容,因此針對中國近現代音樂史又出現了眾多先進的教材。高校要結合自身教育發展情況和學生實際學習需求,合理選擇應用不同的課程教材,為學生提供多元化的學習內容,從而滿足不同層次學生對中國近現代音樂史的學習需求。比如,劉再生編著的《中國近現代音樂史簡述》,這本書不僅在體例山均是獨立專題研究性質的學術成果,并且又根據歷史結構不同側重進行了科學明確的論題定位,能夠讓學生深入掌握了解到不同歷史結構下的音樂理論知識,提高學生音樂學習綜合素養。高校音樂教師還需積極向學生推薦一些淺顯易懂的近現代音樂史書籍,培養學生的音樂學習興趣,拓寬學生學習視野,促進學生的個性化發展。
在中國近現代音樂史課程教學改革中,高校要注重健全音樂教學評價體系,音樂教師不能只是將學生考試分數作為學生學習能力和素質評價的唯一標準,這樣無法將學生對于音樂史的理解性轉化為實際應用。針對于此,高校音樂教師要重視對學生日常學習過程的綜合考核評價。比如,當音樂教師講解完近現代音樂史的民族器樂相關知識內容后,為了加深學生對民族器樂知識的理解,科學判斷出每個學生的真實學習情況,教師可以通過提問方式讓學生回答問題,并利用相關樂器進行作品演奏[3],然后教師可以綜合采用教師點評、學生自評以及互評方式,讓師生共同參與到教學評價中,這樣不僅能夠培養學生良好的音樂理解分析能力,還可以提升學生音樂實踐技能應用水平。
綜上所述,高校要想實現自身音樂教育建設穩定持續的發展,培養出更多優秀音樂綜合型人才,就必須高度重視中國近現代音樂史教學改革工作。高校音樂教師要將音樂理論知識與實踐教學有機結合在一起,創新完善課堂教學方法,優化設計課堂教學內容,健全課堂教學評價體系,只有這樣才能夠充分保障音樂課堂良好的教學效果,促進學生學習全面發展。