盧石磊 劉桂芳 張玉青
(淄博師范高等專科學校 山東 淄博 255100)
民族舞的發展反應當地的民俗風情,具有一定的民族性。在每個民族歷史發展的河流中,通過積累、深化等將民族的精神進行挖掘,這是民族生存的基礎,生長在這一片土地的人世世代代接受著民族文化的洗禮。民族文化是具有一定代表性的,民族舞蹈是具有本民族獨有特色藝術表現形式,是在民族性的基礎上創作出來的,具有民族鮮明的特征,在各個民族的舞蹈中,只有掌握了民族性特征,才能深刻理解民族舞蹈中技巧的含義,因此,民族性對民族舞蹈技巧的訓練有重要的意義。
民族舞蹈反應的是本民族的文化,其藝術的最大特性就是具有不可復制性,這種不可復制性主要是因為每個民族具有不同的地域文化,所展示的舞蹈具有獨立的藝術個性。民族舞蹈通過這種舞蹈的特性,將舞蹈的內涵進行展示,體現了不同民族的特征,通過音樂的旋律作為伴奏,將獨特性淋漓盡致的發揮。在民族舞蹈中,舞蹈技巧作為舞蹈動作的提升,通過系統的長期的實踐而作用于民族舞蹈中,在舞蹈表演過程中,通過角色的感情進行抒發,從而將優美的肢體語言與情感相融合,顯示出了民族舞蹈的獨特性。雖然民族舞蹈的獨立性存在與舞蹈中,但是通過技巧進行展現,二者有著密切關系。
民族舞蹈是一種舞蹈表現形式,是社會進行交流的一種方式,民族舞蹈源于生活,在生活中進行模仿,模仿之后進行探索,形成一定的意識,這種意識在發展的過程中,加入了藝術的形式,成為了舞蹈最初的形式。隨著社會的發展,人們經過探索和模仿,將舞蹈中具有藝術技巧的表現形式進行挖掘,因此舞蹈技術訓練與其他的訓練是不一樣的,更不同于拳法或者體操等訓練方式。舞蹈是具有一定的傳承方式,將思想進行了解,將風格進行塑造,將不同民族的舞蹈作用進行展現等等。舞蹈是具有一定的藝術表現力,這種表現力通過肢體進行傳達,肢體在傳達的過程中需要與民族舞蹈的思想進行交融,將民族的風格進行展現,通過這樣的訓練方法,才可以將舞蹈的律動性進行表現,同時,將其融入技巧中,讓民族舞蹈的表現形式更具有和諧性,因此,將律動和技巧進行結合,讓民族舞蹈更具魅力。
民族舞蹈是源于生活的一種模仿,但是在民族舞蹈技巧訓練中,通過對民族文化的了解和民族風格的學習,有利于技巧的提高。但是民族舞蹈的風格是具有一定的民族性的,在進行學習的過程中不能將少數民族的習慣進行融入,這樣就會失去民族舞蹈的美感。首先民族舞蹈源于本民族的文化,是一種文化的藝術表現形式,意識是源于生活而高于生活的,是通過加工而呈現在我們的面前,其次,如果將民族中具有生活特征的舞蹈進行展現,缺少了藝術的審美,因此民族風格是一種民族藝術文化的提升,因此在技巧訓練中,需要將民族律動性結合民族舞舞蹈特點進行掌握。
在進行民族舞的訓練中,首先要掌握動作要領,理解每個動作表達的意義。民族舞蹈的技巧性具有多樣化,不同的民族舞蹈具有不同的舞蹈技巧。通過加工、提煉將民族舞蹈的技巧系統進行完善,在學習訓練的過程中將民族舞蹈的精華進行傳承,同時尊重科學的發展觀,將民族舞蹈的技巧進行科學的處理。對舞蹈技巧的訓練具有針對性,將節奏和律動性進行訓練,這不僅需要訓練者具有一定的領悟能力,還需要對肌肉進行一定的了解。
民族舞蹈的訓練過程需要將舞蹈技巧進行強調,主要是對身體的柔韌度和協調能力進行訓練,對柔韌度的要求可以通過韌帶的拉伸和肌肉的控制力量進行訓練,尤其是對柔韌度的處理,是民族舞蹈訓練中技巧訓練的基礎,良好的肌肉控制是訓練過程中必要的技巧訓練。舞蹈本身是通過肢體語言進行表達,在舞蹈表現過程中,需要將舞蹈的力度和軟度進行結合,通過部位的強化達到訓練的要求,將舞蹈動作清楚的發力點進行掌握,這需要將人體學的構造進行學習,通過學習將舞蹈中的技巧良好精準的表現出來,讓舞蹈動作更具有審美的效果。
社會在不斷發展,情感的交流需要一定的空間,在這個空間內作用著很多人為的思想,而這些思想都可以通過舞蹈表現出來,在民族舞蹈中具有一定的感情色彩,民族舞蹈將這種感情色彩通過技巧表現出來。民族舞的表達方式有的比較直接,有的比較婉約,需要學生在學習的過程中將這幾種情感融入舞蹈技巧,結合民族舞蹈的表現形式,讓舞蹈傳達情感,比如在比較高興的時候可以用歡快的肢體語言表達,在比較難過的時候緩慢的旋轉等等,運用動作技巧,很好的表達舞蹈的中心思想。比如在我國的民族舞蹈中,《小城雨巷》作為江南地區的舞蹈,作者將舞蹈中的傘作為銜接點,舞蹈者動作優美,處處盡顯江南女子婀娜的身姿,舞蹈中的摻雜著非常羞澀的個性,這是在通過舞蹈傳遞江南一代舞蹈文化的特征。《小城雨巷》中,姑娘們手中的油紙傘在一種舒暢寧靜的狀態中娓娓道來,通過撐傘和收傘的動作如同散文一般的舞蹈映入眼簾,但是舞蹈中的柔美和力度結合,讓舞蹈更具有吸引力,使觀眾更加陶醉于江南水鄉的美景中。這就是情景交融的民族舞蹈,從表演形式和表演技巧上都具有合理的布局,通過民族舞蹈演員嫻熟的舞蹈技藝,將整個舞蹈進行升華,這需要很好情感交流,同時需要豐富的舞臺經驗,因此作為高校中對民族舞蹈的學習,需要加強其實踐能力,增強民族舞蹈情感的交流學習。
民族舞蹈需要進行感情交流的同時,需要寓情于景,讓觀眾有身臨其境的感覺才是關鍵,優秀的民族舞蹈作品是具有感染力的,在表達的過程中需要與觀眾產生共鳴,這就需要發揮舞蹈訓練技巧的作用,發揮想象力,透過民族舞蹈的深度挖掘其思想主旨,通過舞蹈的創造力與意境進行結合,表現出舞蹈所要表達的內容。高校的民族舞蹈訓練中可以強化思想主旨的學習,將民族舞蹈的表現形式與觀眾產生的共鳴點進行綜合學習。例如具有民族特點的《螞拐舞》,這是壯族比較有特點的民族舞蹈,首先將青蛙作為民眾崇拜的對象,通過模仿青蛙的動作和神態將舞蹈進行表現,表演的方式比較樸實,反應的是當時具有一定勞動形態的人民生活狀態,通過頭頂青蛙的造型,使得整個舞蹈非常具有風趣感。這種舞蹈通過勞動人民的舞蹈表現形式,將其智慧融入到舞蹈中,這種表現形式帶有濃郁的地域色彩,讓民族舞蹈的表現形式與意境相結合,通過舞臺表演的形式展現出來,通過對技巧的把握將這種幽默風趣的民族舞蹈進行表現,讓觀眾對民族舞產生認同感。這是舞蹈技巧的一種升華,在高校中需要將這種寓情于景,身臨其境的技巧表現形式進行學習,對民族舞蹈的表演多多進行觀摩,通過其表達形式將自己置身其中,把握民族舞蹈的技術性和情感性產生共鳴,促進訓練技巧的學習。
我國是一個多民族的國家,民族舞蹈的表現形式多種多樣,將這些民族舞蹈進行表現,需要舞蹈技巧作為基礎,民族舞蹈具有一定的民族性、獨特性和風格性,在高校中民族舞技巧的訓練中通過其技巧性與律動性的結合,通過理論和實踐的方式,推動民族舞蹈技巧的全面提升。