浙江杭州市余杭區鳳凰小學 吳曉飛
“好課是磨出來的”,一個精彩教學案例的產生,往往需要一個不斷“磨”的過程。而“磨”的過程,也是一個不斷否定和調整的過程。在這個過程中,不僅是單個教學活動策略運用發生變化,還有教師的教學觀念、教學行為,甚至是思維方式也都會發生轉變。
筆者的微課“認識樂句”就經歷了不斷調整和變化的過程。該內容來源于人音版教材第五冊第三課學習“樂句”這一音樂知識,學生要對“樂句”這一概念有所認識和了解,嘗試在聆聽音樂的過程中劃分出每一個樂句。在平時的教學中,學生往往對整首歌曲的情緒、速度關注得比較多,而較少對其中一個樂句進行音樂要素的分析,這樣的弊端是對歌曲整體的把握相對不夠細膩。“樂句”是組成一首歌曲或樂曲的一個具有特性的基本結構單位,每一個樂句都能表達相對完整的意思,就像是文章里的一句話,只有知道了每句話的意思,才能了解整篇文章所要表述的含義。同樣,也只有了解每個樂句表示的含義,我們才能體驗和感受到整首歌曲所要表達的思想與情感。
在幾次試教中,筆者一直在否定和調整,追尋最適合學生的教學方式。
教材中安排了四首歌曲和樂曲,分別是《我和你》《同伴進行曲》《原諒我》和《噢!蘇珊娜》。為了學習“樂句”,筆者從中選擇了樂句相對規整的歌曲《我和你》和帶有弱起小節樂句的歌曲《原諒我》進行教學,并且大膽地調整了教學內容,增加了游戲歌曲《小跳蚤歌》,由學生熟悉、喜歡的《小跳蚤歌》游戲開啟微課,在聆聽、感受、體驗過后,教師很自然地向學生介紹:“同學們,像‘1 1 1 1 | 2 2 2 |’這樣的音樂,它就是一個短短的‘樂句’。”讓學生了解結構最簡單的“樂句”。
“弱起小節”這個音樂知識對于三年級的學生來說也是初次接觸的新概念,在學生通過聆聽、感受《原諒我》,從而認識“帶有弱起小節樂句”的環節,因為在前一次教學設計中,筆者設計了幾個讓學生了解“弱起小節”的鋪墊問題,還穿插著向學生介紹什么是“弱起小節”,而微課又要求針對課堂內外教育教學過程中某一個知識點或環節展開精彩教學活動。所以,基于這樣的考慮,筆者就將“弱起小節”這個知識點弱化,著重突出“樂句”這一知識點展開教學。
在前一次的教學設計中,為了突出“樂句”概念,筆者開門見山讓學生了解“什么是樂句?”“樂句有哪幾種類型?”“我們聽一首歌曲,你能數出它是由幾個樂句組成的嗎?”帶著這些問題,師生一起欣賞了歌曲《我和你》和《原諒我》,試教后發現:這樣的設計,學生能掌握相關的知識點,但學習缺乏主動性和積極性,教師過多的指導使學生失去了參與、探究和實踐的機會。為突顯學生的主體地位,筆者對教學設計又做了調整,讓學生不斷感受《小跳蚤歌》《我和你》和《原諒我》這三首特點鮮明的歌曲,由易到難、有梯度地逐步了解樂句的類型結構,之后再通過簡單的結構圖和文字敘述幫助學生了解“樂句”。


1.圖譜呈現
將抽象的音樂語言用實實在在看得見的圖譜來表現和歸納,更容易幫助學生感受和理解音樂。
“接下來,我們要認識另外一種結構的樂句,它是由短短長的形式出現的?!彪S著教師的過渡語,PPT切換到了《我和你》的圖譜,在教師哼唱第一樂句的同時,畫面上出現了線條圖譜,學生不僅直觀地了解了樂句的結構,還感受到了音樂的另一個要素——旋律走向。

2.光標提示
光標提示法是制作微課時常用到的手法,它能將授課者的教學重點以閃爍的方式加以著重強調,使學生或觀課者快速抓住重點,以提高學習效率。
為了突出每個樂句,筆者在制作微課時多處用到了光標提示法。例如,在師生表演《小跳蚤歌》第二段時,每唱到一個樂句,光標就在這個樂句的兩頭閃爍。在教師尚未提出“樂句”這一概念之前,學生就已經無痕地感受并且了解了“樂句”。

律動表演法是小學生音樂課堂中用得較多的教學方法。在課堂上,學生聽著音樂、合著節奏,用有韻律的身體動作來體驗音樂,從而表達對音樂的感受。
學生已經會用雙手畫小月亮和大月亮的方式表現《我和你》的第一樂句了,在表現《我和你》第一樂段的四個樂句時,學生試著用一個樂句一個方向的形式區分出每一個樂句,四個樂句正好轉了四個方向。學生認識了樂句的第二種類型——短短長“樂句”。

音樂是一種啟迪智慧、陶冶情操、提高審美意識的重要藝術,它對豐富學生生活、促進身心健康發展有著不可替代的重要作用。學生喜愛音樂,但不一定喜愛音樂教學。傳統的音樂教學提倡以教師為主體,灌輸式居多,評價一般是教師對學生的,且評價也較單一,課堂上,學生很少有自己發現、思考、表現的機會。新課程理念下的音樂教學,教師必須要關注教學活動中的“雙主體”,做到以下三個方面的改變。
新課程倡導下的課堂是一個溫馨、和諧、有愛的地方。教師要尊重、熱愛和了解學生,師生間建立起民主平等的情感關系,在這種輕松的氛圍下,學生有安全感,敢于提出自己的不同見解,是音樂活動中真正的主人。學生在師生互動中參與各種活動,在生生互動中提出更多疑問,從而解決更多的問題。這是我們渴求看到的教學——探究發現、共同進步、感情升華。
全新知識建構下的課堂應該是從教師教的課堂走向學生學的課堂。在課堂上,教師是學生的服務者、合作者和引導者,要讓學生在教學活動中經歷探究的過程,他們在這個過程中會不斷發展和成長起來。要相信學生的潛力,但必須根據學生的認知特點及身心發展規律,用學生喜愛的方式方法因勢利導,使他們在實踐中取得直接經驗、增長才干。
一切的變化,最終還是需要教師思維的變化。教師要將先教后學變為先學后導,努力做到教師與學生共同學習生成問題過渡到生本聯導、生生互導;變內容教學為問題學習,只有學生帶著問題有目標地去學習、討論、合作,問題才能解決或進一步生成乃至得到拓展;從個體解決轉變為合作解決,一個人的力量和能力畢竟有限,但是團隊合作的能量卻是無窮的,教師要盡可能地培養學生的團隊合作意識,鼓勵學生參與其中,在合作中相互學習,共同進步;將學生靜態的聽課式學習轉變為動態的探究式學習,變要我學習為我要學習,使學生主動參與學習、討論和探究活動,逐步增強學習的主動性和積極性。
新課標強調音樂實踐,鼓勵音樂創造;倡導音樂教師設計豐富的音樂實踐活動,引導學生主動參與。音樂教師要根據教學目標、內容及學生認知的特點,在課堂上引導學生在探索與表現的過程中,通過操作、觀察、討論、創造等途徑去探索、去發現知識。學生在前,教師在后;嘗試在前,指導在后。教師的引導點撥是為了學生探索發現,教師的作用是為學生指出探索的方向,讓學生在音樂教學活動中去聆聽、觀察、操作體驗,通過一系列審美教育,最后獲得感受美、表現美、創造美的能力。
作為美育范疇的音樂教育,是整個基礎教育中不可或缺的一部分,也是培養小學生創新能力的一個重要渠道。在課堂上,教師不能只滿足于學生學會教材上的歌曲或了解教材上的欣賞曲,而是要更多地培養學生的創造力:你能對歌詞進行改編嗎?你能對原有的節奏進行變奏處理嗎?你能用生活中的材料自制打擊樂器嗎?你能根據歌曲情節的變化,和同伴一起表演嗎?等等。只有教師有這樣的意識去培養學生,學生才會逐漸形成這樣的能力,創造才會成為學生的一種習慣。
磨課,是自我加壓,磨煉自己的挑戰;是不斷進步,飛越高空的歷練。磨課的過程,是預約精彩的過程,是百感交集的歷程。愿我們在磨課的過程中,道路越走越寬、越走越遠,陪伴學生更好地在音樂的海洋里遨游!