在美術教學中如何培養學生的審美情趣

倪巖

審美情趣又稱審美趣味，是以個人愛好的方式表現出來的審美傾向性;是指人們在認識和接受事物過程中判斷事物美丑的興趣和愛好。現在的學生生活豐富多彩，信息量大，審美活動已成為他們生活的重要內容。美育也成為時代的客觀要求，是學生易于和樂于接受的教育。我們教育工作者要肩負起美育的重任，在課堂教學中有意識地滲透美育教育，以美求真，以美激情，以美育人。

一、創設審美情境，培養審美興趣

建構主義認為學習不是通過教師的傳授來完成的，而是學習者在一定的情境中，借助其他人的幫助，通過意義建構的方式來獲得知識的過程，審美亦如此。在一定的情境中喚醒意識，借助一定的審美方法，完成審美體驗，形成審美情趣。美術教工作者要在教學中創建不同的情境氛圍和各種模擬情境，喚醒學生的好奇心和求知欲，引導學生在自發性學習過程中產生審美需求，使學生在探究、合作、整合生活經驗的活動中體驗美術創作樂趣，完成審美體驗，以學科本體學習為支撐，提高審美意識，陶冶高尚審美情操。

在美術教學中，再現生活情境，創設幻想或游戲情境，利用多媒體影音欣賞，環境布置等有形環境創設與情緒渲染，氣氛烘托，師生雙邊關系建構等無形環境創設，共同構成了美術教學審美情境的整體，它們相輔相成把學生的認知過程置于特定的環境和氛圍中，促進學生進行審美判斷，進而形成健康的審美情趣。

二、增強文化理解，喚醒審美情感

“美”是以文化為前提的，不同的文化背景會造就出對“美”的不同理解，因此審美也具有情感傾向性。

大哲學家尼采認為，美是人在特定心境中借給事物的稱謂。即客觀對象是否美，最終在很大程度上取決于審美主體的主觀評價。而主體情感所孕育出的審美評價，從根本上還是擺脫不掉社會，時代，民族，傳統等共同編織出來的文化心理制約和影響，這使人們的審美情趣同時兼顧了主觀情感色彩和客觀文化屬性。引導孩子們在廣泛的人文情境下去感知美，使其理解不同的時代、不同的文化和不同社會的人具有不同的共性化審美觀，近而能夠對文化多樣性所導致的審美差異性形成包容與寬容的心理修養。

三、掌握美術語言，支撐審美體驗

所謂美術語言是由造型要素按一定的組織原理所構成的可視化的符號系統。用在美術教學中起到的作用就是表達美術作品的內涵和意境。美術語言是美術作品之所以稱之為美術作品的物質基礎，只有依賴于并借助于美術語言這一物質媒介，美術作品才能將自己的藝術之美，發揮得淋漓盡致;學生只有在掌握了一定的美術語言的基礎上，才能從美術的角度去發現，去體驗，去創造，去欣賞，去評價，從而具備審美判斷，形成審美能力。

1.通過優化課堂教學示范方式，獲得美術語言。

獨特之美是美術的靈魂。馬蒂斯曾說“一幅新畫應該是一種唯獨一次的奇跡，一種新的誕生，對人的精神所把握的世界觀增加了一種新的形式”，因此教師的示范是借助于一定的具體形象傳授創作方法，演示創作規律，引領學生掌握美術語言進行個性化的表達。

教學示范要根據教學內容和教學形式的不同具有針對性和實效性。要通過示范強調技法，做到授人以漁;通過示范為學生創作提供創作資源，做到授人以漁場;通過示范啟思，做到“授人以意向”。

另外可以靈活運用信息技術進行多媒體平移性和融合性示范。總之課堂示范的方式方法要根據教學內容、教學結構的不同靈活的運用與選擇，它是學生掌握美術語言的有效途徑和主要渠道。

2.通過優化教與學的方式，探究美術語言。

美術課上要凸顯視覺性，但教學示范也僅僅是一種輔助的學習方式，而要想使學生真正把美術語言內化為知識能力體系，教師要根據學習內要，設教學環節，優化教與學的方式，積極開展自主學習、合作學習、探究學習。在美術課堂上提倡建構主意環境下的教學活動設計，教師要與學生在課堂上交互作用形成的“學習共同體，關注學生學習進展，關注美術語言的落實，以樂學、會學、學會為前提，在每一教學環節中優化美術語言的鞏固與提示，扎實推進教學進程。

四、獲取審美方法，發展審美能力

審美能力是感受美，鑒賞美，表現美，創造美的能力。欣賞·評述”領域是有效提高審美能力的主要平臺，美術教師要充分利用這一平臺，教會學生如何去審美，在方法論的支撐下提升對美的感受能力、欣賞能力、辨別能力、創造力。

1.深挖審美路徑，審美體驗由感性向理性遞進。

美術作品由內容和形式兩部分構成，內容分為題材和主題，形式分內部形式和外部形式。沿著這條脈絡可以引導學生逐層深入進行“四段式”作品欣賞，通過描述，分析，解釋，評價四個環節對作品進行綜合審美判斷。在這一階段，對同一幅作品，學生之間可能產生截然不同的價值判斷或審美判斷。教師應尊重學生個人的觀點，鼓勵他們各抒己見進行審美判斷。

2.多維立體賞析作品，審美視角由單一向多元發展。

美術作品的獨特性可以衍生出許多賞析角度，審美體驗也變得多維和立體的，在教學中教師要引導學生根據美術作品的特點靈活的切換審美視角，有側重的認識、賞析美術作品，多角度進行審美判斷與審美體驗。

從美術語言的角度去賞析作品，從社會學的角度去賞析作品，從美術家生平的角度去賞析作品，從美術現象的角度去賞析作品，從心理學的角度去賞析……在欣賞一幅作品時，通常都是多角度融合認識美術作品，多維立體的獲取審美體驗，通過比較、分析、欣賞，評述逐步提高視覺感受、理解與評價能力，培養審美能力。

五、拓展審美領域形成審美情感

陶行知先生說“生活即教育”，也就是說自然與社會是更大的課堂，我們需要樹立“大課堂觀”，把“審美”從課堂延伸到大自然中，博物館里，家校活動中，社會實踐中去。跳出美術課堂，拓寬學生審美視野，創設審美條件，使審美與環境，審美與社會，審美與生活交叉結合。借助優美的校園環境和富有特色的校園文化來潛移默化地影響學生，讓他們在大自然的心曠神怡中豐盈審美情感，在社會生活及人類文明的大框架下，進行審美判斷，獲取審美體驗，形成審美能力，提升審美情趣。