我們從國際三大音樂教學法中學習什么？

陸曉燕

自20 世紀80 年代至今，國際三大音樂教學法在我國推廣、傳播和研究已近半個世紀，儼然成為一個專有名詞，各類研究性的文章層出不窮。這些研究或是比較三者的異同，或是介紹各自不同的操作方法，或是論述三者在我國中小學音樂教學實踐中的運用，等等。與此同時，推廣、宣傳國際三大音樂教學法的活動也十分火爆，如自2016 年1 月至今，由《中國音樂教育》雜志社主辦的“國際三大音樂教學法在中國學校音樂課堂教學中的應用—教法融合全體系培訓”，其主旨是國際三大音樂教學法與我國現行教材的融合。該活動由國際三大音樂教學法培訓專家對精選課例進行現場課堂教學演示，先后吸引了來自全國各地的幾千名中小學音樂教師和部分高校師生的參與，掀起了新一輪推廣、融合運用國際三大音樂教學法的熱潮。此外，全國各地舉辦的相關培訓活動也是層出不窮。然而在這些活動的背后，我們需要思考一個根本性的前提：為什么我們要引進和推廣國際三大音樂教學法？國際三大音樂教學法給我們帶來了什么？我們能從中學習什么？

國際三大音樂教學法分別指的是：瑞士音樂教育家、作曲家達爾克羅茲為解決教學過程中學生樂感不足的問題，于20 世紀20 年代左右創建的達爾克羅茲音樂教學法；德國作曲家、音樂戲劇家、教育家奧爾夫為培養兒童的創造能力，于20 世紀40 年代左右創建的奧爾夫音樂教學法；匈牙利民族音樂學家、作曲家、教育家柯達伊為提高匈牙利國民音樂素質而創建的柯達伊音樂教學法。這三種音樂教學法的產生背景、教育理念、教學操作和適用對象各有不同。達爾克羅茲音樂教學法以音樂聽覺為前提，崇尚用肢體律動來感受和表達音樂，以提高學生的音樂情感表現力，此教學法既適用于兒童，也適用于專業院校的學生。奧爾夫音樂教學法表現為元素性音樂教育理念，受原始音樂與舞蹈相結合的啟發，該教學法在節奏（奧爾夫打擊樂器和身體樂器）訓練的基礎上，結合本國母語，以激發兒童主動參與音樂活動的熱情，強調愉悅學習的過程，最終達到在原本性音樂元素基礎上進行即興創造的目的。柯達伊音樂教學法是一種音樂學科課程體系，它以匈牙利民族民間音樂素材為教學內容，吸收、綜合了他國先進的教學方法和手段，如科爾文手勢、首調唱名法和節奏讀法等。同時，該教學法在培養學生的音樂讀寫能力的基礎上，以歌唱為主要訓練手段，以發展匈牙利本國的優秀民族音樂文化為主要目標，并以此提高整個國家的國民音樂素質。

從本質上來說，國際三大音樂教學法都是為了達到某種教學目標而采取的教學手段，不同的教育目標及教學內容（系統教材）構成了三大音樂教學法各自不同的表現方式。達爾克羅茲音樂教學法的教學內容主要包括節奏動作（體態律動）、視唱練耳和即興練習三個方面，其中基本節奏訓練就有三十多種，視唱練耳方面則多達上千種練習。奧爾夫音樂教學法以奧爾夫和凱特曼夫人合編的五卷本《學校音樂教材》，以及大量開放性的教學內容實施其教育理念。柯達伊音樂教學法主要以具有濃郁匈牙利民族音樂特色的視唱及合唱系列教材為主要教學內容。我們對國際三大音樂教學法的研究，通常以它們各自的教育理念、具體的教學操作方式、教材內容及三者之間的相互比較為主要方向，但對三者各自的教學目標與內容之間的關系，則缺乏足夠的重視。

我國的中小學音樂教育有著自身獨特的社會背景、音樂傳統、教學理念，以及音樂人才培養目標。因此，在學習國際三大音樂教學法之前，首先需要清楚的是：我們的中小學音樂教育目標是什么，教學內容是什么？在這一教育目標和教學內容的基礎上，我們的特色音樂教學法是什么？和國際三大音樂教學法相比有哪些異同，為什么？國際三大音樂教學法對我國現行的中小學音樂教育教學產生了什么樣的作用與影響？國際三大音樂教學法在哪些方面對我們自己的音樂教學法有所促進或提升？……只有把這些基礎性的問題研究清楚了，才可能對我國整體的音樂教育狀況，如教育目標、內容、方法、評價等有清醒的認識。

音樂教學法作為一種教學手段，不僅受教學目標、教學內容、媒體技術等條件制約，還取決于中小學生身心發展特點、社會文化背景、家庭音樂氛圍，以及不同個體對不同音樂文化和音樂類型的敏感程度。《義務教育音樂課程標準（2011 年版）》提出，義務教育階段音樂教學的基本理念是弘揚民族音樂、理解音樂文化多樣性，強調應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂教學的重要內容，學生通過音樂學習，熟悉并熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養愛國主義情操。從這個意義上說，致力于發展本民族的音樂文化，采用系統的學校音樂教育方式提高全民音樂修養和音樂素質的柯達伊音樂教學法是很值得我們學習和借鑒的。因此筆者認為，該教學法采用的匈牙利民族音樂系列教材內容，從開拓視野的角度而言，是值得我們去了解和挖掘的，同時在這些內容基礎上產生的教學模式和訓練方法也是值得我們借鑒和參考的。

在奧爾夫音樂教學法中，打擊樂器及聲勢的開發可以給我們帶來如下啟發：中國有著豐富多樣的民族打擊樂器，我們完全可以開發出具有本民族特色的、可供兒童音樂教學使用的民族打擊樂器。聲勢即身體樂器，是指利用捻指、拍手、拍腿、跺腳等方式來創造富有想象力、充滿生機活力的身體音響。在開發身體音響時，若能結合學生熟悉的民族音樂素材，如旋律、節奏、音色等，教學效果就會更好。讓每一位學生都主動參與到音樂中，以自己的身體和身邊的器物作樂器，運用母語、舞蹈、集體合作的即興打擊樂合奏，可以發展學生的藝術綜合實踐能力，讓學生在愉悅的心情中進行音樂活動，最終達到激發學生創造力的目的。奧爾夫音樂教學法的教學理念，為音樂課程標準提出的突出音樂特點、關注學科綜合、注重個性發展的教學思路，提供了優選的落實方案。

達爾克羅茲音樂教學法將人的身體知覺，如視覺、聽覺、動覺等全面調動起來，是一種建立在人體自身的身體感知、內心聽覺、通感綜合的基礎上，以及體態律動與音樂結合的關系上，來培養學生的專注力、審美感知力和創造力的教學理念。同時，為以音樂審美為核心、以興趣為動力、重視音樂實踐、鼓勵音樂創作等音樂課程標準倡導的基本教學理念，提供了很好的參考。

小學及學前階段，無論其音樂教學形式（具體教學操作過程）如何不同，都不可避免地要解決對音樂本體要素構成的認知問題—感性認知和理性認知，這是音樂教育的共性特征，中外并無不同。因此，可以說國際三大音樂教學法無一例外都是在解決音樂本體要素構成的認知問題。如，達爾克羅茲音樂教學法最重要的組成部分是體態律動，兒童聆聽自己熟悉的旋律并做出相應的身體反應便是其認知過程，也是該教學法的基礎和前提。奧爾夫音樂教學法以兒童主動參與為前提，以建立在對本國母語，如兒歌、兒童的姓名、故事等，以及舞蹈節奏的感知基礎上的打擊樂合奏及即興創作為依托，其中的節奏認知是其教學法的基礎。柯達伊音樂教學法是在匈牙利優秀民族民間音樂的基礎上，對學生進行節奏、旋律、歌唱等技能技巧訓練，其中對音階、節奏、唱名、旋律的綜合認知是其教學法的基礎。從這個意義上來說，我國的中小學音樂教育首先需要解決的是對本國優秀傳統音樂文化本體要素構成的認知問題，也就是聽（欣賞）、唱（演唱）、讀（識譜）、寫（創作）等問題。在此過程中，國際三大音樂教學法的教學理念和教學思路，或許能給我們帶來有益的啟示。然而，中西方傳統音樂文化的巨大差異，以及實際整體音樂教育狀況的迥異，決定了我們不可能直接模仿和照搬他人現成的教學模式，同時也不存在所謂的現成模式。因為教育教學方法永遠都存在于鮮活的動態生成的教學活動中，教育者自身的教育目的和方法意識才是方法運用的重要主導因素。對國際三大音樂教學法與我國中小學音樂課堂教學相融合后所產生的效果及其發揮的作用，我們也應該有總結性反思，這才是我們引進和推廣國際三大音樂教學法的價值、意義所在。唯有如此，才可能從學習借鑒中獲益，提高對音樂教育教學的認知水平，并更好地服務于我國的中小學音樂教育教學。

音樂教育是教育的重要組成部分，它不止于音樂課堂、課外音樂活動或綜合藝術實踐活動，作為一種精神生活的標識，音樂對人一生的審美情趣、生活趣味、創造力發展等都有著不可替代的作用。不僅如此，音樂本身就應該是生活的一部分，中小學音樂教育應該為這種培養目標打下堅實基礎。

培養什么人、怎樣培養人、為誰培養人，這些問題為我國學校音樂教育指明了方向。在大力發展素質教育和《中國教育現代化2035》的目標指引下，以培養具有社會主義核心價值觀，德、智、體、美、勞五育并舉，堅持以培養中國共產黨領導的中國特色社會主義道路的合格接班人為終極目標的中國學校音樂教育，理應在對我國優秀傳統音樂文化熟悉、了解和熱愛的基礎上兼容并蓄，接納多元的音樂教學教法體系，并以本民族優秀傳統音樂文化為主要教學內容，加強學校音樂教育中的教材體系建設，對本國的學校音樂教育做長期、有計劃、全方位的深入研究，這才是引進和研究國外一切先進教學法的前提。我國從學堂樂歌開始，至今尚未形成一套建立在本國音樂教學內容基礎上的、具有中國特色的學校音樂教法體系。因此，在對國際三大音樂教學法進行推廣、研究、借鑒和運用的時候，應該先評估我國的音樂教育整體狀況，如對不同地區、不同學齡段的教育目標、教學內容及學生身心發展特點、音樂接受能力、音樂趣味愛好，以及社會音樂教育、家庭音樂教育對學校音樂教育的影響等問題進行深入研究。唯有如此，才可能形成理性、高效而又針對性地學習和借鑒國外先進音樂教學法的思維方式。