聲樂演唱中聲樂發聲技巧與藝術表現的融合探析

□楊 雪 平頂山職業技術學院

聲樂演唱不僅是一種技能技術，更是一種重要的藝術形式。富有感染力的聲樂演唱，既需要技術技巧，也需要藝術的情感渲染和表達。發聲技巧與藝術表現是聲樂演唱的兩大重要因素，本文以此為研究的切入點，分析了聲樂演唱中發聲技巧和藝術表現的融合，希望能夠切實促進該領域研究的全面發展。

作為一種重要的藝術形式，聲樂演唱得到了越來越多人的青睞和重視，而聲樂演唱不僅需要勤學苦練的扎實技巧，還需要演唱者融入藝術情感，注重表達的張力。因此，本文分析了聲樂演唱中發聲技巧和藝術表現的融合方式和途徑，希望能夠激發更多人的研究和思考。

一、關于聲樂發聲部位和藝術表現的融合分析

（一）基于不同的作品內容和情感表達選擇發生部位

在聲樂演唱的過程中，演唱者需要切實根據演唱的作品內容和情感表達選擇發聲部位，不同的作品有不同的情感，演唱者需要靈活調整發聲的部位，進而準確傳達出作品的精神和內容。如對較為平實的情感或敘述類內容的作品，演唱者應采用較為簡單的嗓音發音方式；而如果作品的情感情緒相對高亢，那么演唱者通過顱腔發音更為契合；對情感較為悲傷的作品，則可以考慮采用丹田發音的方式。總而言之，演唱者首先需要考慮作品本身的內在情緒和情感，從作品本身出發，選擇合適的發聲部位。

（二）注重綜合表現與發聲部位之間的平衡

演唱者在聲樂演唱的過程中，不僅需要根據作品的情感選擇發音方式，還需要靈活變化自身的肢體動作、表情等，以全面演繹作品內容。但需要注意的是，演唱者在調節自身肢體動作和表情的過程中，可能會影響發音的順暢性和最終效果，這就需要演唱者根據自身的條件不斷嘗試，找到平衡點，從而最好地演繹作品。

（三）注重發聲部位、音色以及情感的和諧

不同的發聲部位會帶來不同的音色效果，而不同的音色則反映、演繹出不同的情感基調，優秀的演唱者需要實現發聲部位、音色以及情感三者之間的協調，才能夠真正將聲樂發聲技巧與藝術表現良好的融合，進而讓作品的演繹更加飽滿和充沛，讓技巧與藝術得到更高程度的升華。總而言之，演唱者需注重發聲部位、音色以及作品內在情感的統一。

二、關于呼吸方法與藝術表現的融合分析

（一）呼吸方法與作品情感的融合

不同的作品需要選擇不同的呼吸方法，這有利于準確和充沛地表達作品的情感，進而促進發聲技巧與藝術表現實現更好地融合。例如，針對情感較為激昂的作品，表演者可以采用短呼吸的方法，強化作品的情感渲染，而長呼吸的方法則更加適用于比較抒情的作品。因此，呼吸方法的正確選擇，能夠有效提高作品的表達效果，實現與作品情感的融合。

（二）注重呼吸方法與作品不同階段的匹配情況

從聲樂作品的情感基調來說，一部完整的作品可以劃分為不同的階段，每個階段都有情感的起伏和變化，而為了能夠更加準確地表現出作品的內涵，演唱者需要根據作品在不同階段的情感差異選擇不同的呼吸方法。例如，有的作品在前期階段偏于悲情，而在后期階段則“柳暗花明”，更側重歡喜，這就需要演唱者靈活地轉變呼吸方法，并且實現自然過渡，最終達到呼吸方法與作品的匹配。

（三）注重呼吸方法與形體變化的匹配情況

在聲樂作品的表演過程中，除了注重呼吸方法外，還需要運用形體表演，但需要注意的是，呼吸方法與形體變化之間存在互相影響作用，為了能夠讓呼吸方法運用得更加自然，讓形體變化與作品更加契合，演唱者還需要注重呼吸方法與形體動作的配合，進而讓作品的表達更加自然和完整，避免出現斷點和不自然的狀態，最終實現聲樂發聲技巧與藝術表現的自然結合。

三、關于音準與藝術表現的融合分析

從聲樂角度來說，音準主要涉及兩個方面的內容，即音調和咬字。從音調角度來說，表演者要根據聲樂作品的演唱要求選擇音調，在表演的過程中要著重注意跑音的問題，另外還需合理恰當地處理滑音；從咬字的角度來說，表演者需要根據聲樂作品進行咬字的訓練，并且要根據不同情況靈活調節音準，如可能存在運用模仿音來代替標準咬字的情況。總之，注重音準與藝術表現的融合，能夠讓聲樂作品的表達更加準確。

發聲技巧與藝術表現的融合，包括發聲部位、呼吸方法和音準等方面，只有將發聲技巧與藝術表現進行恰當的融合，才能讓聲樂作品的表現更加全面、準確，才能讓聲樂作品表演真正具備技術與藝術的融合特質。