淺析高職高專舞蹈教育的當代困境與發展方向

□石寶紅 廣西幼兒師范高等專科學校

隨著素質教育要求的不斷提高，越來越多的高職高專院校選擇把舞蹈教育納入課程系統，本文針對當下高職高專舞蹈教育中出現的問題提出解決方案，提倡院校用新思維處理新問題，全面提高高職高專學生的舞蹈素養。

一、高職高專舞蹈教育面臨的困境

（一）學生素質參次不齊，缺乏實踐

由于高職高專招生渠道主要面向中專生、高考失利者或社會生源，他們的文化和專業素質差異較大。一些院校將舞蹈教育設置為“選修課”，看似將舞蹈教育帶入高職高專教育體制，然而實際上，因為學生自身層次，大多數高職高專生都無法進行合理的舞蹈教育課程學習[1]。第一，由于高職高專的課程泛化，無法將優秀的理念準確輸送給學生，他們不敢嘗試走進舞蹈教室。第二，即使學生選擇了舞蹈課程，高職高專院校也無法提供行之有效的教學途徑。在課程設置上過于關注舞種教學，導致課程無法深入進行，流于表面、缺乏實踐，忽略了對舞蹈興趣的培養和舞蹈基本功的鍛煉。如果不能關注不同學生的素質差距，只是一味在表面上形式化地進行舞蹈教育，無疑是對大多數學生的忽視。

（二）教學方式傳統，教師缺乏專業性，缺少創新思維

國內高職高專院校舞蹈教育起步較晚，面對紛繁復雜的舞種流派，大多院校的教學設施尚不完善，導致教學效率低下。

如今，高職高專院校還面臨師資緊張的問題，尤其缺乏專業的舞蹈教師。舞蹈作為一門具有悠久歷史的藝術，本質上區別于大多數健身體育項目。如果只能由一些非專業體育教師代為授課，則對教學毫無益處。一些舞蹈專業的教師缺乏創新思維，大多固守在舞蹈室一隅，學生只能在固定環境下不停進行重復和模仿動作練習，不能發現舞蹈之美，導致舞蹈教育偏離本意。

二、高職高專舞蹈教育困境的解決方案

（一）學校應大力支持學生自建舞蹈團隊

一方面，如果想讓學生對舞蹈產生濃厚興趣，就要讓學生在學習過程中發揮主動性。因此，學校應大力支持學生自建自組舞蹈團隊。只有使學生成為教學主體，舞蹈教育才能充滿新鮮血液，煥發蓬勃生機。在學生團體內部，應讓學生進行扁平化管理，開展互助學習，有利于減小學生之間的舞蹈基礎差距。另一方面，院校應拋棄以往的傳統考核方式，采用更輕松的表演性質的活動來展現學生們的進步。在輕松的氛圍中，學生能自主完成“進階”，即使不能成為專業型人才，他們也可以帶著對舞蹈的熱愛影響更多人。

（二）綜合考慮新思維、新環境、新工具，引進專業師資

在現在以科技為先的時代，教育產業也隨之發達。因此，大多數傳統教育方式已不再適用。在面對眾多分支的舞蹈知識和觸類旁通的舞蹈技藝時，教師更要考慮新的思維、新的環境和新的工具[2]。新的思維是指人對于舞蹈的理解不能再局限于一種“身體運動”，而要理解到舞蹈的美，舞蹈不僅是身體的活動，更是借助肢體語言進行情緒表達的途徑。新的環境則是指舞蹈不再被“舞臺”和“教室”所限制，在教學中為學生營造輕松的環境，讓舞蹈更加自由。新的工具作為新時代教育的基礎尤為重要，如學校可以引進多機位錄像機器，讓學生們更直觀地看到自己的不足之處，以便更詳細地分解動作和分析技巧。

同時，學校也要引入足夠的專業師資。在舞蹈這樣的具象化教育里，傳授知識者顯得十分重要，教師的看法和理解對于學生而言舉足輕重。專業的教師可以為學生打開一扇舞蹈新世界的大門。

三、當代高職高專舞蹈教育未來的發展方向

（一）舞蹈教育與文化教育多元進行

想要學習一種舞蹈，不能光靠重復肢體動作來達到目的。舞蹈作為古老的藝術形式，帶有歷史文化的印記。因此，教師不能只圍繞舞蹈進行教學，還必須以文化教育為輔助。考慮到高職高專院校學生的文化基礎較差，多元教育就顯得尤為必要。文化的深入與舞蹈技巧的提升相輔相成，學生只有理解了舞種的起源，建立起自己的審美鑒賞能力，才能促進自身的舞蹈技能的提升。

與舞蹈相配合的多元教育種類中，不得不提到音樂教育。所謂歌舞不分家，尤其是在現今流行的歌舞劇中，人們借由歌舞講述故事，歌詞講述劇情，舞蹈就象征著人物跌宕起伏的心路歷程。因此，只有舞蹈教育與文化教育多元進行，才能提高學生的綜合素質，讓學生從表演者進步為藝術家。

（二）與國內外頂尖舞室形成視頻教學合作

目前，通信技術應用廣泛，科技將很多教育領域里的“不可能”變為“可能”。例如，小城市的普通中學的學生可以觀看省城重點高中的教學過程，這是視頻傳媒和通信技術迅猛發展后的成果。我們在高職高專的舞蹈教育里同樣可以借鑒。如今，娛樂媒體廣泛關注舞蹈，將舞蹈的渲染力和美感包裝得更具娛樂性。因此，大多數學生在接受舞蹈的系統教育前，已經對舞蹈產生向往和初步的認識。國內外興起許多頂尖舞室，其中一些舞者具有極高的曝光度和知名度，對年輕學子有天然的影響力。因此，高職高專院校如果能與這些舞室形成視頻教學合作，就可以在一定程度上降低教學成本，降低引入專業師資的壓力，還可以提高院校的知名度，吸引更多生源。同時，學生的學習熱情能得到極大調動，通過專業的教學視頻獲得更高端前沿的舞蹈信息，所學知識和技巧更加不設限，也就打破了傳統的“天花板”。

結 語

綜上所述，在舞蹈的文化內涵和歷史底蘊越發受到重視的今天，高職高專院校應承擔起弘揚舞蹈藝術的責任。面對教學中的問題，院校要積極采取應對措施，不僅要突出學生的主體地位、更新教學手段、引進專業師資，還要以更高的層次考慮舞蹈教育對學生今后的幫助，使學生努力成長為國家需要的綜合型人才。