趙 清
我與蔣杰同出一系,早在他學生時代就彼此相識了。不同的是,我在踏出校門后便進入出版社從事出版編輯設計至今,他則繼續留在了學校,憑著一如既往的踏實和溫潤走到今天,把時間兜進口袋,留下一襲洋洋灑灑的書卷氣。
蔣杰在我眼里是那種學術型的設計師,他遠離功利社會,唯有面對符合自己心性的事物才會全情投入,頗有幾分“豪華落盡見真諄”的意味。他從不是個熱衷展現鋒芒的人,尤其在擔任學院行政職務之后亊務繁忙,作品的產出量逐漸減少,甚至掩蓋了他作為一名出色設計師的身份。早年前,他還是南藝的學生,在我朋友的一家設計公司實習,通過一件包裝作品我認識了他,他的作品精細考究,格律嚴謹而且東方腔調十足,哪怕在二十年后的今天再想起,也仍然記憶猶新,也正是由于這個契機,我們才從陌生漸漸熟識。
設計界前輩靳叔(靳埭強)以水墨元素奠定了華人設計師在世界平面設計中的地位,他熱心于提攜后輩,以他名義創建的“靳埭強設計獎”,二十余年來,為社會挖掘了大量優秀的設計人才。蔣杰當年就是憑借一套讓人驚嘆的“芙蓉”雜志的版面設計贏取了金獎,平靜中蘊含著巨大的力量,安靜靈動的設計確定了其日后作品風格的大致走向。現如今與蔣杰見面,他總說自己忙于俗事,很難再把時間與精力投入到做作品上了,可當他把近年作品稍作整理發給我時,驚艷感絲毫不減當年!雖然這些年來我陸續見過他的不少作品,但當它們被集中在一起,整體的視覺沖擊力還是令人賞心悅目。他的作品有如其人,謙和文雅,內核堅定,積蓄著一種厚積薄發的力量,保持著很高的水準。很難想象,一邊政務,一邊專業,他能處理得如此得當,著實叫人佩服。
十多年前,江蘇美術出版過一本叫《新平面》的雜志,作為創刊者之一,蔣杰主導了雜志初創時期的視覺設計,對封面字體和版面做了系統的規范疏理,由此確定了雜志本身嚴謹、細膩、優雅而不失靈動的排版基調。依靠對版面設計的敏感,蔣杰對書籍設計自然是游刃有余,因我畢業后一直從事出版物設計,自然會更多關注,在他并不多產的書籍設計背后,體現了對版面網格體系的堅守和活用,這正應驗了我的一個觀點,即“學習即為打破規則”,恰如其分而又異乎尋常,在理性的基礎上讓感性迸發,從而成就作品的感動。
在他的作品里,字體是獨特的亮點。眾所周知,字體的設計和研究永遠是平面設計師們永遠繞不開的課題,蔣杰在這方面堅持了自己的底線,在專業研究和實踐領域都給出了理想的答案,重重反擊了一批“形而上學”的設計師們。他的作品里也有大量關于展示空間的平面呈現。在當代平面設計中,平面常常與空間交集,二者需要緊密的配合,才能在解決空間維度中的信息敘述與尺度體驗,蔣杰扎實的平面功底與出色的邏輯編輯能力,總能找到恰如其分的解決方式。
回到設計教育,蔣杰的觀點與我的某些看法相通。本科或者研究生花費三四年的時間學習,最后呈現的畢業設計,是對自己的學習、研究以及實踐能力的綜合檢閱,作品應當著重于其研究性。他指導過的學生作品幾乎都充分地展現了這一點,他們通過大量的調研與實踐,對設計風格,歷史與人物縱橫比較,找到了自己的研究點,在有限的大學生涯,實實在在呈現出了自己的價值。
當然,蔣杰令我欣賞之處遠不止此,他的溫和,他的醇善,都是我心中不可多得的君子品質。尤記得2010年,我與他相約遠赴葡萄牙參加AGI年會,同住同行,交談甚歡,那一年,我被選為AGI會員,他由衷地為我高興,與我共同見證了這份喜悅,后來我受聘設院客座教授,與他共事,時光輾轉二十多年,仿佛經歷了一場輪回。身處南京的蔣杰,也為南京平面設計的發展傾注了極大的熱情,無論是積極的引導和參與,還是作為設計院校的代表,和同好們一起努力促進南京平面設計聯盟的成長與建設……他的執著與堅守,似乎都在不約而同之間,成為了我們的共同期許。
我很喜歡山本耀司的一句話:“人是無法直接看到自己的,一定要通過什么東西反射回來,你才能看到你是誰。”蔣杰之于我,無論是作為一名專業的學者,一位出色的設計師,還是一位真摯的好友,都像是拼接拼圖一樣,從各個地方找到一點光源,如同啟示一樣貼上身,點亮了他,再反射給我,仿佛一盞明燈在心中亮堂,鋪就出最美的設計底色。