論非物質文化遺產的影像化紀錄特征

摘要：目前非物質文化遺產借助影視媒體迅速走入大眾視野。影像化的非物質文化遺產在信息傳遞、結構呈現、視聽表達上具有某些共同特點。但若要非物質文化遺產與影視的結合道路更持久，還需繼續探索一些基本問題。

關鍵詞：非物質文化遺產;影像;特征

中圖分類號：G122 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）27-0101-02

一、引言

對于非物質文化遺產的概念，我國《國務院關于加強文化遺產保護的通知》中指出，“非物質文化遺產是指各種以非物質形態存在的與群眾生活密切相關、世代相承的傳統文化表現形式，包括口頭傳統、傳統表演藝術、民俗活動和禮儀與節慶、有關自然界和宇宙的民間傳統知識和實踐、傳統手工藝技能等以及與上述傳統文化表現形式相關的文化空間。”①非物質文化遺產（下文簡稱“非遺”）具有重要的歷史價值、審美價值和文化價值，在媒體技術突飛猛進的時代下，非遺借助影視媒體頻頻出現在大眾視野里。影像化的非遺具有什么樣的特點以及影像與非遺結合的基本問題，都需要探討和梳理。

二、非物質文化遺產的影視呈現特點

目前，非遺的影像化紀錄媒介主要是電視、電影、新媒體三大類。由于電視節目類型繁多，本文探討的電視節目特指以非遺為研究對象的電視專題節目，如中央電視臺《陜北民歌》、《華陰老腔》;天津衛視《拾遺·保護》等;新媒體平臺中的非遺節目主要以視頻網站中的專題節目為主，如優酷《了不起的匠人》、愛奇藝《講究》等。影視化紀錄方式雖有不同，但影像化后的“非遺洲專達具有一些共通之處。

首先，在信息傳遞方面，影視作品更注重從宏觀視野對非遺進行描述和把握，其功能偏向于向大眾普及非遺知識，為大眾傳播非遺現象。

在電影中，非遺往往嵌入在影片的某個場景里，突出其展示功能。如《黃土地》中的安塞腰鼓片段向觀眾直觀描述了腰鼓舞動場面的壯觀。電視節目側重于對非遺信息的整合歸納。如《拾遺·保護》節目展現成都漆藝時，用一集的時間梳理了漆藝的歷史淵源，從而使觀眾對漆藝歷史有宏觀把握。“黃土坡上的歌”這期節目主要講述了陜北民歌的分類，并以信天游和榆林小曲兩種不同的民歌為例，介紹各自的特點。總之，非物質文化遺產在影視中要么只呈現其最具影視特色的片段，要么呈現出概括性知識梳理的特征。

其次，在結構呈現方面，由于側重點不一樣，電影中的非遺和專題節目中的非遺結構呈現略有不同。

電影有明確的情節發展脈絡，人物、場景都是為故事服務的。非遺不是孤立的存在，而是故事鏈的一環，由此非遺段落往往采用片段化、碎片式的方式處理。電影《千里走單騎》中攤戲是父子關系緩和的紐帶，但攤戲的具體表演環節只有兩三分鐘，為了達到電影的敘事效果，攤戲鏡頭和其他鏡頭組接在一起交替出現。鏡頭角度單一重復、攤戲碎片化呈現純粹為了渲染故事情緒。除此外攤戲表演在影片中幾乎沒有其他價值。而在電視及視頻網站專題節目中，非遺作為主要表現對象，節目的全部內容都是對非遺的描述，具體可分為三部分：專家講述環節、圖文視頻資料環節、攝像錄像環節。專家講述環節主要是專家及傳承人的口述，他們掌握某個非遺的豐富資料，對之有詳實了解，在對非遺的地位、作用、特點呈現、獨特經歷等闡述中極具分量，代表著極強的專業性和權威性。圖文視頻資料都是有據可查的歷史資料，它們主要是對非遺知識的補充，以體現其真實性。攝像錄像環節是編導人員對非遺的現場紀實拍攝，以說明現在非遺的狀態、形式等內容。這三部分幾乎是大部分非遺節目結構的主要構成方式，只是側重點有差異。

再次，在視聽表達方面，影視作品側重于用其擅長的語法規則對非遺進行描述，使非遺的可看性更強。

影視工作者運用構圖、色彩、光影、運動、場面調度、剪輯等技巧對非遺加以呈現。如在展示漆器時，編導首先運用構圖、光影等技巧呈現出漆器的美感。漆器原本是靜止的，若攝像機機位長時間固定不動，容易使觀眾產生視覺疲勞。節目的吸引力也會下降。但是拍攝時使用運動鏡頭，使漆器呈現緩慢旋轉的效果，既能使觀眾把握住漆器的立體性和連續性，也可消除漆器靜態呈現的吸引力不足的問題。

三、需探究的問題

影像以獨特的優勢紀錄非物質文化遺產，為非遺擴大了傳播渠道，增強了非遺的傳播輻射力。可是無論學界還是業界仍需思考探尋一些基本問題，這樣才能使影像與非遺的結合道路更持久。

第一，影像紀錄非遺的目的是向觀眾普及非遺知識還是強調非遺的專業工作。

“早在20世紀50年代，美國學者施拉姆就曾指出，大眾傳媒具有商業化功能。”②影視文化是消費社會下的產物。在經濟屬性的作用下，迎合和滿足受眾需求并向最廣泛的受眾傳播是商業利潤最大化的保證。受眾的年齡、性別、教育背景等均有不同。為了平衡這些不同，各類節目必然需要做得簡單化與平面化。影視節目對非遺的展示也是如此，均集中在向觀眾呈現“這（非遺）是什么”以及簡化的“這（非遺）怎么做”的基本內容，以保障各個階層、各個年齡、各個教育背景的受眾都能夠理解。但是任何一項非遺都有其專業性內容和獨特的傳承方式方法，只不過或者極枯燥或者過于專業，導致外行不甚明了。影視節目從收視的角度和便于普通受眾理解的角度，往往只呈現非遺的部分內容而非全部，甚至某些專業手法不會被紀錄下來。而從非遺保護方面來說，影視紀錄的目的需側重于展現非遺的全部內容，尤其是其專業化的環節。因此同樣是非遺的影像化，不同目的驅動下的作品形態可能完全不同。由此可知明確影像紀錄的目的是非遺影像化制作的前提。

第二，影視在非遺紀錄中的參與屬于單純工具性參與還是藝術性參與。

作為一種媒介，影視可以將各種信息通過自身途徑傳播出去。作為一種藝術門類，影視有獨具一格的視聽語言和語法規則，并創造出許多經典代表作。所以影視既有媒介工具的特性也有藝術創造的能力。那么在非遺紀錄中應該強調影視的工具性還是其藝術性呢？強調工具性意味著減少視聽語言的過分運用，強調藝術性就要充分發揮影視手法。非遺作為一種客觀存在，需要被客觀紀錄。但“技術有其劣勢、邊界和局限。惻影視器材一旦被運用，無論是簡單的工具性參與還是創造性的藝術性參與，都不可避免地存在創作者的主觀選擇。任何客觀紀實的作品都存在這種現象。所以我們需要一種“度”。工具性參與與藝術性參與的度在哪里？怎樣制作既能傳達出非遺的客觀性，又具有鏡頭選擇后的視覺美及人文意圖呢？這些問題需要進一步探討。

第三，制作者的非遺素養教育問題。

目前出現在影視作品中的非遺影像制作者大都是影視從業人員。影視工作者的本職要求他們從視頻制作的角度去考慮問題。大部分非遺影像注重攝像技巧、剪輯思路和結構處理，缺少對非遺的深度展示，缺少與觀眾抵達內心的溝通。“文化遺產的核心不在于物，而在于物中所蘊含和積淀的精神，其保護問題的核心不在于物質的保護，而在于文化的傳承問題。這就注定了影片不能僅僅是具象地記錄或簡單的記錄，而應深入地記錄和揭示其內在精神以及傳承等一系列的現實問題。”④非物質文化遺產，作為社會文化的一部分，需要從業者對它們有深度的了解和思考，而不是單純的拍攝優美畫面和搜集理論知識。除了掌握設備技術外，制作者需要抵達非遺現場，深度思考發掘非遺的表現力，找到更有價值的更根本的傳統的東西。由此，非遺影像制作者需要掌握兩種技能，一是設備操作能力，二是非遺素養能力。兩者不可偏頗，操作技能將非遺影像化，素養技能彌補了制作者思維上的局限。目前影像化的非遺作品越來越多，而如何提高影像制作者的非遺素養成了一個迫切解決的問題。

非物質文化遺產是人民文化的寶貴財富，是社會文明的見證。影視藝術以其獨特的視聽綜合性、客觀紀實性、動態展示性等特征取勝，成為紀錄和保護傳承非物質文化遺產的有力載體。但影像化紀錄時要摒棄簡單地平面化思維，注重保留非遺的精神實質和獨特魅力，這樣才能以達到影像呈現和非物質文化遺產保護的雙贏。

基金項目：本文系四川文理學院2017年度校級重點課題（項目編號：2017KR004Z）的階段性成果。

注釋：

①李光慶.影視人類學理論探究[M].北京：民族出版社，2011：296.

②陳龍.傳媒文化研究[M].北京：中國人民大學出版社，2008：25

③熊迅，張舉文，孫正國.民俗影像的操作化與可能——中美民俗影像記錄田野工作坊三人談[J].民族藝術，2016（04）：48.

④李光慶.影視人類學理論探究[M].北京：民族出版社，2011：300.

作者簡介：王為維（1986-）女，講師，山東泰安人，碩士研究生，研究方向：媒體文化。