奧爾夫音樂教學法在小學音樂教育中的運用探析

陸穎

摘要：當前越來越多的學生家長和學校重視對學生的音樂教育，然而現存的小學音樂教學中存在一些問題，降低了學生的音樂學習效率，需要對這些問題進行改進。基于對我國小學音樂教學現狀的了解和調查，本文指出了奧爾夫教學法在小學音樂教育中的意義，并在此基礎上提出奧爾夫音樂教學法在小學音樂教育中的應用，促進小學音樂教育的發展。

關鍵詞：奧爾夫教學法 小學教育 音樂教學

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）14-0125-02

當前我國一些小學不重視音樂教學，或者對相關音樂教學方法的認識上存在一些不足，導致音樂教學效率較低，故而在新時期，需要選擇合適的音樂教學法，并通過教師對該教學法的深入了解和研究提升小學音樂教學水平。其中由于奧爾夫音樂教學法能夠貼合人的天性，所以需要被廣泛推廣，提升小學生的學習效率并充分吸引小學生興趣。

一、當前我國小學音樂教學現狀

當前我國小學音樂教學存在一些不足，這些不足主要體現在以下方面：1.先進的教學方法推廣不足。當前一些小學音樂教學中已經根據奧爾夫音樂教學的思想進行課程設計，其中應用最多的就是律動教學，在這些學校中音樂教學水平得到極大提升，但是這種先進的教學方式推廣范圍不足，導致小學音樂教學水平參差不齊。2.學習效率低下。當前的小學音樂教學中，一些學校不會開展樂理教學，只讓學生跟隨教師演唱，或者一些學校只在教學中開展識譜課程，但是識譜課程采用純記憶的方式讓學生進行學習，這兩種方式都會降低學生對音樂的學習效率，其中第二種會讓學生更快地失去對音樂的學習興趣。3.知識面狹窄。當前的小學音樂授課時，普遍只采用室內授課的方式，這種方式會導致學生學到的知識缺乏應用性，并且學生更容易遺忘所學知識。4.樂器應用不足。當前的小學音樂教學中，教師只注重演唱教學，并且采用教師演唱完成后讓學生逐句演唱的方式進行學習，由于不注重各類樂器的輔助教學，教師無法將演唱與各種樂器相結合，降低學習效率并使教學內容缺失。

二、奧爾夫教學法的內涵和在小學音樂教育中的意義

奧爾夫教學法是指學生在學習中充分發揮人的天性，讓學生在這種氛圍下學習音樂，在該過程中，學生的各感官被充分調動，并與學生的心理情況契合。這種方式能夠提升學生的學習效率，并且采用合理的方式讓學生更好地進行樂理、樂譜等方面的學習，讓學生對音樂學習產生興趣的同時重建學生的學習體系和學習習慣以更好地幫助學生進行學習[1]。奧爾夫教學法能夠充分改正現有小學音樂教育中存在的不足，對小學音樂教育有深刻意義，主要體現在以下方面：1.優化學習流程。奧爾夫教學法采用循序漸進的教學模式，這種模式能夠讓學生在學習過程中建立相應的學習體系，改變現有的學習流程，讓學生擁有更好的聽課和學習體驗。2.吸引學習興趣。奧爾夫教學法由于重視學生的實踐和各種樂器的應用，能夠讓學生采用更加放松的方式進行學習，從而提高學習興趣。3.擴大知識范圍。奧爾夫教學法能夠讓學生更好地進行各種相關知識的學習，這種方式能夠讓學生更好地應用所學知識，提升學生對學到知識的應用能力。

三、奧爾夫音樂教學法在小學音樂教育中的應用

（一）引導學生實踐

引導學生實踐能夠充分提升學生對知識的記憶強度以及對知識的使用能力，但是需要注意的是，由于音樂是一種感性的知識，故而在教學中需要采用合適的方式引導學生進行實踐。另外由于小學生對課堂氛圍要求很高，所以教師需要進行合理的實踐方式選擇，其中最重要的方式為通過游戲的方式讓學生進行學習，學生在學習過程中充分調動所有感官，并使用各種肢體語言幫助學習。例如在《蝸牛與黃鸝鳥》教學中，教師可以將學生進行分組，讓兩組學生進行角色扮演，先讓學生揣摩蝸牛和黃鸝鳥的內心活動，從而對歌詞有更深入的了解。隨后在學習中讓學生自由發揮進行演唱，演唱過程中鼓勵學生加入各種肢體語言，從而調動學生的學習積極性，讓學生更好地學習。

（二）注重節奏訓練

音樂的核心要求之一就是擁有合理的節奏，讓人能夠通過節奏聽出作曲者想要表達的情感，所以奧爾夫音樂教學法中就提出了節奏訓練的重要性，在今后的小學音樂教學中需要重視對學生的節奏訓練。在奧爾夫音樂教學法中針對節奏的訓練采用節奏游戲訓練的方式，這就需要教師設計合理的教學方式對學生進行訓練[2]。例如，教師授課時用手打節拍，讓學生說出與節奏相適應的詞匯，詞匯可以涉及學校中的場景，對于低年級的學生，節拍要簡單，可以是二拍子，先讓學生在二拍子下對同一個詞語進行反復朗讀，在學生對這種節奏有深入了解后讓學生按座位次序逐個起立按節拍說出詞匯，并且對三字、四字詞匯也要按照二拍子的節奏說出，比如“擦黑板”就要按“擦 黑板”的節奏說出，提升學生節奏感的同時鍛煉學生反應能力。

（三）應用各類樂器

當前的小學音樂教學中主要是對演唱部分進行教學，這種教育模式會造成音樂教學的不完整，而在演唱教學中加入各類樂器，能夠讓學生對音樂有更深入的了解，充分鍛煉學生的聲樂、器樂結合能力，同時奧爾夫音樂教學中也強調了各種樂器的使用，所以在今后的教學中需要加入樂器的使用。在樂器應用中，需要按照學生的年級合理進行樂器選擇，對于低年級學生，對學生的節奏訓練是重點，樂器主要以打擊樂器為主；對于高年級學生來說，需要采用有固定音高的樂器，讓其對音樂的聲調部分有更合理的認識，而針對六年級的學生來說，由于其已經具備了較高的音樂學習水平，教師在教學過程中主要針對學生的樂器搭配、樂器使用技巧等方面進行訓練，提升學生的團隊合作性與綜合應用各種音樂的能力。

（四）改變教師課堂地位

當前的小學音樂教學中，教師為課堂的主導者，即教師確定授課內容、授課章節以及授課流程，這種方式會降低學生對課堂的參與程度，并且當前的授課模式由教師領唱，學生逐句跟唱的方式進行曲目學習，無法達到奧爾夫教學法的要求。故而在今后的發展中，需要教師能夠擺正課堂地位，將課堂交還給學生，讓學生能夠充分參與到音樂課堂中[3]。同時教師的角色由主導者成為課堂的引導者，而要完成這種角色的轉換，需要教師合理設置課堂問題來控制授課節奏。例如在歌曲《搖籃曲》授課中，這首歌曲主要體現母親對子女的愛，所以教師的課堂問題首先為“這首歌的主旨是什么呢？”通過這個問題讓學生先進行獨立思考，同時教師鼓勵學生舉手回答，該過程后問題變為“這首歌中媽媽對孩子的感情是什么呢？”最后問題為“那你對你的父母有這種深刻的愛嗎？”這種循序漸進的問題充分發揮了教師的課堂引導作用，并將課堂主題進行升華，學生也能夠在不自覺間對表達親情的曲子有深刻印象。另外在該過程中，教師需要注意自身與學生間的心理差距，從學生的角度看待問題，并尋找到最適合自己的課堂位置。

（五）擴大知識范圍

當前的小學音樂教學中，教師不注重課程相關知識的教授，學生對音樂知識的了解過于單一，限制了學生在音樂領域內的發展并且會在一定程度上影響學生對音樂的學習興趣，所以需要在授課時進行知識擴展。知識擴展涉及歌曲背景、樂理、樂器融合情況以及各種創作手法等方面的傳授，讓學生能夠對所學歌曲有更加深入了解的同時，讓學生對音樂領域中的相關創作技巧有所了解，在一定程度上鼓勵學生更好地進行音樂學習和音樂創作，提升學生對知識的應用能力。另外知識擴展還包括日常事物的音樂演繹，當前小學教學中，最佳的狀態是學生能夠應用古詩詞對日常事物進行描述，但是能做到這種程度的學生比例很低。所以在今后音樂教育中，教師需要能夠通過對學生的合理訓練，讓學生在看到一些日常事物中能夠獨立創造各種旋律，并在課堂上鼓勵學生通過相關樂器進行演奏，讓學生能夠做到用音樂描述各種日常事物。

（六）開展新的授課模式

當前小學音樂授課模式單一，但是在音樂領域中，涉及多種音樂形式，所以在使用奧爾夫音樂教學法進行教學時，教師需要充分加入這些音樂演奏模式讓學生對各種音樂形式有深入了解。例如在歌曲《田野在召喚》的教學中，除了通過合理方式讓學生學習這首歌的獨唱，還需要組織學生對這首歌進行合唱，通過合唱的形式提高學生的團隊合作意識，并且在該過程中教師可以設置多聲部讓學生進行演唱，在一定程度上提升學生的抗干擾能力。另外在學生合唱中，教師可以教導一名學生如何進行指揮，而教師則在學生演唱時使用鋼琴進行伴奏，在該過程中，將奧爾夫教學法中的各項要求進行有機融合，提升教學效率和效果。

四、結語

綜上所述，當前小學音樂教育中存在先進的教學法推廣不足、樂器使用較少等方面的問題，這些問題降低了學生的音樂學習效率，要改變這一問題，可以采用奧爾夫音樂教學法進行。在該過程中，需要通過加強學生實踐引導、合理選用樂器以及改變教師課堂地位等措施讓學生更好地進行音樂學習。

參考文獻：

[1]孫盼盼.奧爾夫音樂教學法在學前音樂教育中的運用現狀分析[J].西部素質教育，2015，（16）：112.

[2]周蒙婷.淺談奧爾夫音樂教學法在小學音樂教育中的運用[J].音樂時空，2016，（09）：154-155.

[3]李思音.論奧爾夫音樂教學法在我國音樂教育中的應用[J].產業與科技論壇，2018，（06）：161-162.