奇觀化電影的消費心理分析

劉爽

摘要：隨著科學技術的不斷發展，尤其是網絡技術的迅速普及，在這個視覺文化時代，電影行業也正在從以敘事為主線慢慢向奇觀電影的方向轉變，宏大的場面、精彩的打斗、夸張的服飾以及擴大化的人物形象，都是奇觀電影的代名詞，本文從奇觀化電影的介紹、分類以及對奇觀化電影的內部和外部消費做了一番深刻分析，并用《羞羞的鐵拳》和《封神傳奇》這兩部奇觀電影作為例子，表明奇觀電影的認識和影響表征電影文化正從敘事向奇觀、理性向感性的轉變。

關鍵詞：奇觀化電影 消費 傳播

中圖分類號：H059 文獻標識碼：A 文章編號：1009-5349（2018）17-0088-02

一、什么是奇觀化電影

什么是奇觀化？如果從字面上來理解的話，所謂的奇觀化就是指奇特的景觀，而有些電子詞條中給出的解釋所謂的奇觀化是指在現實生活中沒有的或者是已有的事物景觀被放大化。現代傳播學關于奇觀的概念源于法國哲學家居依·德波對于奇觀社會的分析。美國學者凱爾納通過對美國當代社會傳播領域的一些事件進行解讀，提出了媒體奇觀的概念，即：“能體現當代媒體的基本價值觀念，引導個人適應現代生活方式并將當代社會的沖突和其解決方式戲劇性的媒體文化現象。”奇觀化電影就是通過一些媒介技術手段，將影視節目中的場景等擴大化，滿足人們的視覺審美感受。當然，構成和審美距離有關的是我們能夠通過觀看奇觀化的電影影視作品，因為兩者之間產生的距離，從而引起了主觀的觀看者對客觀的影視作品存在而產生的審美情趣。于是奇觀在時間、空間超常與性別上所表現出的非一般性的原因就在這里。對于電影來說，從他一誕生開始，就自帶奇觀化的光環，藝術源于生活又高于生活，電影可以說是一項對于現實生活藝術的再創造和升華，雖然有人曾一度在《電影是什么》中強調紀實性，但是我們不得不承認的是若電影呈現給我們受眾的一味是呆板的、被動的、毫無色彩和聲音而無力再現生活事實的一種畫面，相信沒有受眾愿意接受這樣的電影藝術。因此，奇觀化具有三種相關的意味，即邊緣化、客體化、陌生化的性質。從國外的電影發展演變我們能夠發現，也是逐步走向奇觀化，但是外國電影的奇觀化和我國電影的奇觀化還是有著很多不同的地方。這些不同的地方不僅僅表現在場面上，很多也表現在細節之中。奇觀化的電影在近幾年的收視率中可以說是在不斷占據著市場較大份額，而在這種奇觀電影的背后，作為消費者的我們，面對這類電影受眾又有著什么樣的消費心理值得我們進行深刻的剖析。

二、奇觀化電影的分類

奇觀化電影可以從技術層面分為四大類。第一種奇觀化電影為動作奇觀電影，在動作奇觀電影之中，我們經常能夠看見的是類似于武打片，不論是古裝劇還是現代劇，觀眾可以盡情在影院中享受來自于變幻莫測的動作帶來的視覺體驗效果，就像觀眾可以自己親身在電影場面之中進行打斗一般，動作體驗淋漓盡致。比如2017年9月30日上映的《羞羞的鐵拳》這部電影，在電影中靠打假拳混日子的艾迪生（艾倫飾），本來和正義感十足的體育記者馬小（馬麗飾）是一對冤家，沒想到因為一場意外的電擊，男女身體互換。性別錯亂后，兩人互坑互害，引發了拳壇的大地震，也揭開了假拳界的秘密，惹來一堆麻煩，最終兩人在“卷蓮門”副掌門張茱萸（沈騰飾）的指點下，向惡勢力揮起了羞羞的鐵拳。電影里有多場打斗場面，尤其是賽場上打拳的戲份，完全讓觀眾有一種身臨其境的感覺。再如《大鬧天竺》這部電影，在開場時是一個穿著破爛而武功卻很高強的男主手持一根大蔥，正與一群拆遷隊員進行激烈的打斗，動感十足。第二種即為速度奇觀，速度奇觀電影中強調的是速度的“快”，使得“高速”“競速”以及“競技”三種表現形式的快速往往與動作有機完美地結合在一起，如《速度與激情》這部電影，整部電影多以賽車場面出現，由于人們長期在現實生活中壓力比較大，往往身心受到很大的束縛，但是當觀眾在觀看這部電影時，心靈在快速的賽車場面中得到解放，不會再被禁錮，使人們在心理上產生相對的觀影愉悅感。第三種則是身體奇觀，所謂的身體奇觀在電影中多以男性的肌肉和女性的火辣身材展現為主，在這里，身體不再是簡簡單單的一副肉體軀殼，更重要的是它承載著一部電影中一部分的重要戲份，鏡頭、聲音以及畫面的處理展現的是這些因素都會隨著這個身體的變化而變化，他吸引著屏幕前的觀眾的眼球，吊足了觀眾的胃口，而也正是這種對于觀眾深深的吸引，使得很多類似的電影賺足了票房。第四種是場面奇觀，在場面奇觀電影之中往往可以使觀眾從現實生活中跳脫出來，給觀眾帶來一種全新的虛擬生活的體驗，隨著網絡技術和3D技術的成熟應用，在電影中可以虛擬出很多“真實”的畫面，而在電影中冗長或是精致的敘事情節逐漸讓位于奇觀化的場面，這樣奇觀的場面將觀眾的注意力緊緊地吸引住。

三、電影奇觀化的外部消費

奇觀化的電影在聲畫結合的過程中，可以強烈地叩擊觀眾的心靈以及刺激觀眾的視覺和聽覺，消費者在觀看奇觀化電影的同時就是在消費其外部的聲畫效果，通過對觀眾視聽的沖擊以及各種技術手段相結合，將現實與理想的生活之間搭建起一座橋梁，無限地拉近與觀眾的距離，在浩大宏觀的場面面前，觀眾會有一種身臨其境的感覺。人們在現實壓抑的生活中都希望自己所觀看的影視節目可以起到緩解身心疲憊的作用，這種輕松愉悅的快感在奇觀化的電影中作用相是對比較明顯的。在奇觀化電影逐漸興起之前的電影，多是以敘事為主，故事情節比較豐滿，邏輯性較強，而奇觀化的電影卻不再重視故事的情節連續性，一味地以宏大的場面、激烈的動作來吸引觀眾。如《羞羞的鐵拳》這部電影，不同的網站給出的評價是不同的，一共分為兩類評價：一種是正面的評價，比如以下的評論：“在電影院笑成個二傻子，尤其是艾倫的嬌羞表現，看完完全被好運來洗腦，開心麻花不愧是中國喜劇的未來，高雅不低俗。看電影就是讓人放松，艾倫從頭笑到尾的嬌羞電影，節日季期間大家閑聊時都多了好多話題好多梗，這就是一部好電影。”“無厘頭搞笑片，特別搞笑，結局感人。所以，我要當拳王了，再見，朋友們，我去練習打拳了。”“我不論劇情老套什么的，但就觀影感受來看可以說是非常解壓了，其中一梗尤其印象深刻。大意：沈騰：從今天起我們練耐心就不發小廣告了。馬麗：那干啥？設計廣告啊？！”從以上三個人對這部電影的評論來看，不難看出的是一些觀眾更看重的是這部電影能夠使人們在緊張的生活中找到緩解壓力的笑點，尤其是在電影中出現打拳的畫面時，觀眾會跟隨著電影的劇情發自內心地呼喊。另一類評價則是偏向負面的，有網友評論這樣說：“自暴自棄的自由搏擊手立花瀧與自以為是女記者宮水三葉因為電擊互換身體，卻因此改變了以往看問題的視角，結果一個挽救了親情，一個拯救了事業……所以這就是一個麻花版的《你的名字》，但劇情不深刻，笑完就忘了它做過什么了。”“電影開局和結尾太弱，在電影剛開始的十來分鐘，電影結構松散，演員表演夸張，舞臺痕跡明顯，情節太不抓人，一直到兩個人開始變身，包袱開始抖得均勻，電影變成積極，演員用力過猛的表演開始有了著落，但是喜劇套路還是變身，穿越，男人穿女人的高跟鞋這樣別扭中前進，《羞羞的鐵拳》總是在男扮女裝、同性戀、犯傻充楞上用力，這單一喜劇套路的潛力，已經被前面的喜劇挖的太多了，看著電影，讓人笑后，總覺得這些笑點都似曾相識，笑得心里空落落的。”從這些負面評論我們能夠看出，縱然奇觀化電影能夠讓我們在視覺上感受到放松和愉悅，但是觀眾在大小之后追求的還是更深層次的理性思考。

四、電影奇觀化的內部實質消費

張愛玲曾經說過，生活就像一件華麗的袍子可里面卻爬滿了虱子。現在有些奇觀電影雖然在視聽效果上占據了上風，但是在實質的內容上卻是不堪一擊的，因為很多奇觀化電影追求更多的則是外表的華麗，在內容上卻是出現了千影一面的感覺，內容選擇上顯得單一，很多的電影是極其相似的，這種神似不僅僅體現在邏輯情節，就連動作等等都可以在多部電影中找到相似的，于畫面角度而言，奇觀的畫面主要集中于高樓大廈、極其奢華的宮殿和神秘的島嶼、充滿血腥和暴力的打斗戰爭，尤其是一些電影中夸張的人物造型更是讓觀眾感到不知所措，因為當我們看完一部奇觀電影，我們竟然會有一種極大的迷惑感，即：故事情節是什么？原因在哪？最后的結局是什么？范冰冰執導的《封神傳奇》這部時長為一小時四十八分五十三秒的奇觀電影中，從最開場就讓人們感覺無厘頭：中國的宮殿本應是注重平面布置，斗拱是中國古代建筑體系特有的形制，它既是上部梁架和立柱之間傳遞荷載的結構構件，又以其自身優美、華麗的造型而成為建筑的主要裝飾構件。是集結構功能與裝飾功能于一體，在中國建筑體系中獨有的構件。而在開場的宮殿中竟然是給人一種古希臘古羅馬的宮殿的視覺感受，外面居然還有幾座宮殿是漂浮在半空之中，又給人一種美國科幻大片的感覺，我們不能說這完全是不對的，但是就從封神這個題材的電影來看，這部電影有些過度追求場面和服飾等的奇觀，而忽略了電影中一個很重要的因素就是情節的合理性和文化的特殊性。脫離本土文化土壤而創新的文化產品，只為博取更多人的眼球而未能使觀眾的精神世界得到更深層次的思考和滿足，這種電影只能是在觀眾笑過之后留下乏味和無聊。

奇觀化電影的出現遠遠得益于現代科學影視技術的進步與發展，在馬克思主義哲學中曾提出發展是新事物的產生和舊事物的滅亡，每一種新事物的產生必定伴隨著糟粕，而我們應該做的就是將這些糟粕剔除，創新出符合我國本土文化的奇觀電影。

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責任編輯：趙慧敏