淺談秦腔的歷程
——排練陳琳的體會

周智鵬

（西安秦腔劇院三意社 陜西 西安 713700）

一、淺談秦腔的形成

縱觀秦腔所有劇目，幾乎都是教育人民愛國愛民，懲惡揚善。衡量一個人是否受過教育，傳統文化的教育和熏陶至關重要。傳統文化的主要內容之一，就是戲曲藝術的高臺教育。

秦腔,形成于秦，經過漢代對秦腔的精煉，在唐朝蔚為昌盛，元朝之時，由于戲曲的興盛，秦腔形成了完整的戲劇文化，經過明朝兩百多年的發展，使其成為具有系統聲腔的劇種。其起于西周，源于西府，又稱亂彈，流行于大西北陜甘寧地區，亂談一詞在我國戲曲聲腔中的含義很多，過去曾把昆曲，高腔之外的劇種稱為亂彈，也曾把京劇稱為亂彈，如溫州亂彈，河北亂彈，但是，更多的用在以秦腔為先，為主的梆子腔系統的總稱上。又因其以棗木梆子為擊節樂器，所以又叫梆子腔，俗稱“桄桄子”，乃是大多數梆子腔的鼻祖。

秦腔，經歷代人民的創造，而逐漸形成其完整的體系。秦腔的唱腔，均要在打擊樂的板式中進行。其調性特征共分為兩大類，“花音”與“苦音”。花音則用于表現：歡快、明朗、跳蕩和爽朗的感情。苦音則用于表現深沉、渾厚、高亢、激昂、的感情。又經常用于表現，悲哀、懷念、凄涼等情景。這兩類腔調根據戲劇情節和人物的情感發展，可獨立運作，也可交替運用。

秦腔有六大板式，即慢板、二六板、帶板、二倒板、尖板、滾板。各種板式都有它獨特的表現功能，通過各種板式組合在一起的唱段，以及合理有層次的音樂布局，用以表達戲劇人物復雜的情緒發展過程，更深刻，更細膩的揭示了人物的內心世界。秦腔演員以四功五法為基礎，豪放的腔體，以載歌載舞的形式，在三秦大地上為人民演繹著一段段凄美的故事。

二、排練陳琳的體會

自我進入三意社工作以來，一直受教于張濤老師（以下簡稱張老師）。張老師是蘇派再傳弟子，梅花獎獲得者，是一位非常優秀的演員，同時也是一位非常優秀的老師。戲曲這行講究，傳、幫、帶、口傳心授，我非常慶幸能跟隨這樣一位老師學習傳統戲曲技藝。秦腔小生行里常說吃魚、拷寇、抱妝盒。這屬于小生行里高標準的幾出戲。

在排演過的劇目中，記憶最深刻的，當屬《貍貓換太子》中《拷寇》一折。講的是：北宋年間，宋真宗趙恒中年乏嗣，下詔東西兩宮李、劉二妃，誰先生男，立為皇后。劉妃與內侍郭槐定下毒計，要在李妃分娩之時，用剝皮貍貓換出嬰孩，并謊報真宗，誣其產下妖孽，貶入冷宮。繼而又暗命宮女寇珠，將嬰兒扔進御河，寇珠不忍加害，與總管陳琳密議，由陳琳冒險將嬰兒藏匿于妝盒，送出宮去，交八賢王撫養。七年后，劉妃雖為皇后，但所生之子不幸夭亡。趙恒遂立趙禎為守缺太子，豈料，趙禎正是當年李妃所生嬰兒，因誤入冷宮見到李妃。劉后生疑，拷打寇珠，追查陳琳。而后設計殺害李妃，寇珠殉難，冷宮總管秦風放走李妃，而后火焚冷宮。李妃逃生流落民間，收一義子相依為命。八年后，包拯放糧，途遇李妃，迎回圣駕，冤情昭雪，母子相認。

這出戲是三意社著名導演、演員姚峰老師，二十年前為三意社排導的一出秦腔優秀傳統劇目。很榮幸，在張老師的親授下，來繼承這出優秀的經典劇目。這出戲唱段不多偏重表演，對于我來說，極具挑戰性。戲中要求演員，棍花，大帶，腿的協調配合，表演中唱段與身段的配合。這出戲邊舞邊唱，對演員的體力也是極大的挑戰。整出戲人物的心理變化，也非常復雜，有忐忑、害怕、不忍、無奈等。在表演時，雙方的一些示意，以及不同心情的情感展現，需要用一些不同的表演手法，來展示人物內心此時此刻的心里變化。在每次張老師演這出戲時，對我來說都是一次難得的學習機會，我都會在側臺認真觀摩，學習其中技巧的運用，以及人物的一些糾結復雜的情感處理。排練此劇時張老師就說：“這出戲看似簡單，實則難。要想演好這出戲，不好好出幾身水，這出戲是拿不下來的。”排練過程中，張老師給我認真的講解了人物內心的變化，反復讓我練習每組動作，力求讓我在排演時；情感表達準確，身體動作協調，以及體能上都能上一個大臺階。這出戲經過幾個月排練場中不斷的打磨與洗禮，更在張老師不顧嚴寒酷暑、精雕細琢的耐心教導下，這出戲的排導圓滿結束，為我以后的完美呈現，向前邁進了一大步。

這出戲的排練，使我充分的認識到，一個戲曲演員，要想演好戲，必須要有一份持之以恒的毅力，若不經過“冬練三九”“夏練三伏”的磨練，是不可能把戲曲技巧運用自如的。更不可能在演出過程中，很好的把握整出戲的節奏，從而使角色的情緒達到頂峰。除此之外，戲曲演員還要努力提高自身文化修養，潛心刻畫人物。在戲曲舞臺上必須做到“心中有戲”，“戲中有我”，“戲人合一”，方能在戲曲舞臺上取得好的成績，這也是攀登戲曲高峰的必經之路。