在溫柔的歲月里繾綣
——李詩德先生傳統詩詞發微

李春光

李詩德先生是湖北省荊門市作協主席，出版有詩集《漏網之魚》《水埠頭》，散文集《騎馬過橋東》，中篇小說集《界樁》等，是一位以當代文學創作為主的作家，但他在傳統詩詞方面也有不俗的表現。

每個人，都會與現實遭遇，但并非每段經歷都會讓人刻骨銘心。我們愛著、恨著、哭著、笑著，詛咒著上蒼的有眼無珠，嘆息著人生的百轉千回。我們不置可否，生活總是美好的。美好到你清晨拉開窗簾，便會對未來充滿憧憬。什么是“憧憬”？“憧憬”便是帶著一顆童心去欣賞人生沿途的風景。歲月或許并不溫柔，而詩歌的出現，便在流動的韻律中，抹平了人生的棱角，讓艱苦的靈魂跋涉獲得了暫時的休憩。當靈魂得以安詳，人們會發現，歲月并非滿目荊棘，陪伴我們的，不只是眼前的茍延殘喘，還有心中永不磨滅的希望。的確，每個人都應該被歲月溫柔以待，而詩歌便是歲月床頭的一縷熏香，讓人繾綣入眠。

懷古詩——讓歷史溫柔

沒有人不喜歡遠方，就像沒有人能夠拒絕生活。生活有太多的不確定，而遠方卻給人們以確定的不確定。說它確定，是因為你要去的地方就在那里，它不會先你一步離你而去；說它不確定，是因為你不知道，它將以怎樣的方式呈現在你眼前，讓你有哪些與眾不同的獨家感悟。誰也不能獨占風景古跡，但是你可以獨占它們的美——它們的過去、現在、未來。

《過羑里城》：“古柳殘垣留小徑，易經臺上柏森森。幾篷蓍草拼長短，一縷斜陽穿古今。演釋乾坤誰睿智，攬推天地我憂心。可憐今日卦攤上，長使文王淚滿襟。”這是仿照杜甫《蜀相》而作的七律。周文王因開罪商紂王而被拘羑里，在艱難的歲月中，用蓍草演繹出六十四卦相的周易。司馬遷曾用文王等人的經歷以自勉，“西伯拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃賦《離騷》；左丘失明，厥有《國語》；孫子臏腳，《兵法》修列；不韋遷蜀，世傳《呂覽》；韓非囚秦，《說難》《孤憤》；《詩》三百篇，大抵圣賢發憤之所為作也”。《報任安書》替文王堅韌不拔的前世張本，而《過羑里城》卻為文王蕭索荒蕪的身后扼腕。“古柳”“殘垣”“小徑”本身已是凄涼，而“易經臺上柏森森”與“幾篷蓍草拼長短”卻比武侯祠更顯荒蕪。畢竟，森森翠柏，只是生長在“錦官城”外；借著春色，碧草才能在臺階上自然的舒展。活在易經臺上的柏樹，與野蠻生長的蓍草，用看似生機盎然實則凋敝叢蕪的意象，暗示著千年之后，文王被拘之地的別樣凄美。杜甫看到武侯祠，想起“出師未捷身先死”的諸葛孔明，不禁“長使英雄淚滿襟”。這汩汩的“英雄淚”，不但是對諸葛孔明的嘆息，更是對自己英雄坐老的垂憐。《過羑里城》把抒情的視角延展到古今的對比之上，當年文王演周易是為天下憂心，而今日之卦攤，則變成了招搖撞騙與自欺欺人的明里勾當。如若文王英靈有知，怎能不“淚滿襟”呢？

“一座寒山藏古寺，千年香火萬年詩。無邊佛法可憐地，如蟻游人知不知？”“也向姑蘇城外行，運河依舊可逢君？寒山寺內游人滿，夜半鐘聲幾個聞？”這《寒山寺》（二首）亦道出了些物是人非、世道蒼涼的無奈。僧人寒山把禪宗的妙處用到了詩歌的創作之中，正所謂“靈瓜夢里受，神橘座中收。鄉國何迢遞，同魚寄水流”。禪宗本就講究智慧與妙悟，加之寒山、拾得等詩僧的聲明遠播，遂將寒山寺點染得靈氣十足。在古代中國，詩歌是文學的核心，寺廟是信仰的核心，因此，寒山寺變成了蕓蕓眾生皈依佛法、尋覓詩趣的核心。當然，我們不能忘記那位落魄的才子，讓寒山寺留名青史。夜半時分不能進入姑蘇城的張繼，只能伴著烏啼與清霜、江楓與漁火以及寒山寺的鐘聲，在殘月西沉的寒冷時節繾綣入眠。夜泊在楓橋下的張繼，何曾想過千年之后，楓橋與寒山寺已被人為地隔開。寒山寺屬于佛國，楓橋愣愣地杵在佛國的山門外。買了兩次門票的游人，根本不去理會，在文學的國度中，楓橋和寒山寺本是同氣連枝的。蕓蕓眾生的走馬觀花，并不能遮蔽詩人的文心。《寒山寺》（其一）一句“千年香火萬年詩”，寫出了這座古剎永不售罄的詩禪風韻；《寒山寺》（其二）一句“運河依舊可逢君”，寫出了詩人想與另外一位唐代詩人相遇的渴盼。或許，這兩位詩人神交已久，只要來到寒山寺，只要聽到那回蕩千年的鐘聲，便是歷史與當下最好的折疊。然而，游人們可否有那份難能可貴的詩心？寒山寺還在，楓橋還在，還有誰會去虔誠地參悟無邊的佛法？還有誰會去凝神地傾聽落寞的鐘聲？正如寒山所言：“世有一般人，不惡又不善。不識主人公，隨客處處轉。因循過時光，渾是癡肉臠。雖有一靈臺，如同客作漢。”的確，在這“三界人蠢蠢，六道人茫茫”的人世間，寒山寺最終還是淪為了渾渾噩噩的“可憐地”。

沒錯，歷史不僅僅夾雜在滿是塵埃的史書中，它還活在文人墨客的想象里。歷史讓文心飛馳，文心讓歷史溫柔。

愛情詩——讓人生溫柔

中國古人很不喜歡在詩歌里談情說愛，即便有，也多是幽閨遙思或是奇情艷遇，流傳后世的，或是寫婚前偶遇的美好，或是嘆孤雁單飛的哀傷，卻唯獨忽視了看似平淡卻意蘊綿長的婚姻生活。人生是一場修行，而婚姻便是一卷經文，不論你以如何復雜的心態去面對這場修行，最終都要用溫和從容的語氣去誦讀這卷繞不開的經文。經文注釋了修行的歷程，而婚姻中的愛情則溫潤了人生。婚姻與愛情，不應該是李碧華筆下的凄涼，不應該是嚴歌苓筆下的荒蕪。婚姻中的愛情，本是細水長流，流到人生的溫柔鄉中。

“初呼小妹鄰家女，牽手已然三十年。不比不攀平坦路，且收且種放心田。荊門月供購車款，漢口時還買屋錢。贈以鏈珠宜細數，隨和溫煦是團圓。”這首《愛妻生日贈手鏈有作》便是充滿煙火氣的小詩。三十年牽手而過，仍不忘人生初見愛人，她乃是鄰家的小女孩。李白《長干行》說：“妾發初覆額，折花門前劇。郎騎竹馬來，繞床弄青梅。同居長干里，兩小無嫌猜。十四為君婦，羞顏未嘗開。”“長干”應該是一個小小的胡同、弄堂，一雙小兒女便在這玩笑嬉戲中走入了婚姻的殿堂。詩人和愛妻可能沒有李白這般甜膩的往事，卻在輕呼一聲“小妹”中，把兩人懵懂的初戀寫得美不勝收。三十年間，生活之路并不平坦，二人仍舊相信一分耕耘一分收獲。“荊門月供購車款，漢口時還買屋錢。”這可能是當代近體詩中，第一次把房貸和車貸融進詩歌創作之中的嘗試。這種濃郁的煙火氣，正是近體詩中所缺少的。元人鐘嗣成在《錄鬼簿序》中說：“若夫高尚之士，性理之學，以為得罪于圣門者，吾黨且噉蛤蜊，別與知味者道。”正是這種滿是煙火氣的“蛤蜊味”，提升了整個詩篇的格調，把人們現如今面對的煩惱，撮繁為要地袒露出來。跟那些無病呻吟的詞藻堆砌的“人籟”相比，這種煙火氣簡直就是“天籟”。正是因為把日子過得細水長流，負擔歸負擔，浪漫歸浪漫。這個在愛妻生日“贈以鏈珠”的行為，也就在平淡中顯得不平淡。“細數”鏈珠的目的，是夫妻二人共同拾起以往美好的時光，畢竟，不無缺憾的人生旅途中，“隨和溫煦是團圓”。

《家書寄妻》曰：“此情休語有無中，掛肚牽腸異地同。鍋冷灶空牛背雨，形單影只過堂風。有心未必兩相悅，作意難求一笑逢。執手紅塵前世愿，如何輾轉似飛蓬？”寫的是夫妻二人兩地相懸、彼此掛牽的小浪漫。誰都期盼良辰美景，誰都害怕古陌荒阡。愛妻出門在外，對詩人的影響著實不小。窗外陰雨連綿，室內“鍋冷灶空”；走廊過堂風冷，臥室“形單影只”。還是那種熟悉的煙火氣，滿是地氣的陳述，蘊涵著半是幽怨、半是調侃的嗔怒。因此，這封家書就不再可有可無。表面上抱怨的是，愛妻走后家中日常的凄涼，實質上則是對身處異地妻子的牽掛。“有心未必兩相悅，作意難求一笑逢。”真乃金句。“有心”的愛的舉動，即便滿口怨言也是甜蜜滿滿；“作意”的愛的迎合，即便笑靨如花也是貌合神離。這首詩體家書，表面上是“作意”，實質上是“有心”。無奈，分離就在眼前，不但焦灼著詩人的內心，而且炙烤著詩人的靈魂。正所謂，百年修得同船渡，千年修得共枕眠。緣何相愛的人已發下白頭愿，到頭來二地相隔難團圓。詩人不禁雙手合十，詰問上蒼，“執手紅塵前世愿，如何輾轉似飛蓬？”這人世間的悲歡離合莫非前定，就是今生劫數未了。多少對恩愛的夫妻，因為諸般事由分隔兩地，同飲一江之水，卻一個在江頭，一個在江尾。李義山在《夜雨寄北》里說：“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。”秦少游在《鵲橋仙》里說：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。”李商隱把夫妻之間的思念，幻化為一個時空穿梭的幻想；秦觀把牛郎織女每年一次的約會，解讀成情比金堅的世俳俗偈。而詩人卻將凡塵俗世中的小別離，用一封瘦瘦的家書，描繪出略帶煙火氣的溫暖與期盼。

沒錯，歲月可能會攪擾人生的步履，可是，詩歌卻能化解路途坎坷的戾氣。而有關愛情的詩歌，不但彌合了離人的傷痕，也用藍田美玉般的光澤，讓人生也溫柔了些許。

無題詩——讓思緒溫柔

中國詩歌史上有一個特殊的現象，就是無題詩的大量存在。人們不斷地研究，無題的背后到底隱藏著什么樣的“題”。李商隱似乎是無題詩的鼻祖，宋初的西昆體，民國的鴛鴦蝴蝶派，都與這位晚唐詩人有關。無題，是思緒的飛揚，是把不可言說的心事變成可以言說的美感。心緒難平的古代詩人，總是逸興遄飛，棱角分明。無題詩的出現，似乎把脫韁的思緒又拉回了牧人的草場，在風吹草低的曠野中，讓桀驁不馴的思緒漸次變得溫柔。

“閑臥落紅空畫廊，門樓半掩自凄惶。寒蟬偏走一天雨，孤雁單飛隔夜霜。足小羞思憑吊客，閨深怯憶薄情郎。風傳南院菊花好，倦倚鏡臺添晚妝。”這首《無題》可能是詩人百無聊賴之際、逸興遄飛之時的游戲之作。詩人幻想了一個古代的女子，在初秋傍晚的心緒活動。落紅陣陣，滿地堆積，空空如也的“畫廊”里，一位絕代佳人幽閑地臥在床上。香閨之門半開半掩，微風吹過，倍感“凄惶”。下了一天的秋雨，打濕了寒蟬悲鳴的凄切；落了一夜的秋霜，冰冷了孤雁單飛的無奈。這“落紅”“空畫廊”，這“半掩”的“門樓”，這“一天雨”“隔夜霜”，這“寒蟬”“孤雁”，從不同的維度，建構了一個冷漠凄清又惆悵的詩學空間。這位天涯歌女，命途多舛。雖也見得幾個意中之人，但都是些“憑吊客”“薄情郎”。歡愉總是短暫的，更長的則是無盡的“羞思”與“怯憶”。“羞”的是，郎情妾意合歡好，并蒂蓮花別樣開；“怯”的是，燭滅酒冷闌珊盡，枕邊衾外即天涯。仔細咀嚼，歡場哪有不散的筵席？生活還是要繼續的。人們都說“南院菊花”開得正好，雖說伶人心思憊懶，但也要打起精神“添晚妝”，去看看“風傳”中的一院芬芳。詩人在這首詩中，巧妙的化用了李清照的《醉花陰》“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”的意境，又反用了《西廂記》“待月西廂下，迎風戶半開。拂墻花影動，疑是玉人來”的故事。的確，門樓始終“半掩”著，卻不見一個有情人出現在面前，在秋雨蕭瑟的傍晚，伶人只能強打精神去賞菊。詩人深得婉約派宋詞的精髓，卻借用一首七律，隱隱道出詩人多年來寄身文壇的隱痛。詩人可能無數次地把自己嘔心瀝血寫出的文章，投寄出去，換回來的很可能是編輯的一個“薄情郎”般的白眼。但，詩人未曾放棄，因為他相信，孤芳不但可以自賞，還可以悅人。他要讓世人明白，孤芳當賞則須賞，莫待春盡空行。

另一首也以《無題》為題的絕句深得宋人神韻，茲錄于下：

昨夜風聲兼雨聲，曉看窗外柳枝新。

去冬懶了栽花手，虧欠鄰家一院春。

首先，此詩運用了一個古代詩詞中，連接兩個不同空間時常用的“隔墻”意象。蘇軾在《黃州春日雜書四絕》中有“清曉披衣尋杖藜，隔墻已見最繁枝”之句；王采在《浣溪沙》中有“舊事只將云入夢，新歡重借月為期。晚來花動隔墻枝”之句；張先在《青門引》中有“入夜重門靜。那堪更被明月，隔墻送過秋千影”之句；蘇泂在《無題》中有“為憶當時裙樣色，隔墻嫌見石榴紅”之句。與《無題》（其一）探討固定空間內人的情緒變化不同，《無題》（其二）展示的是不同的空間應該如何相連的問題。鄰家可能是一戶不好稼穡的人家，去年冬天詩人一時手懶，忘記了栽花，遂把兩院之間唯一的聯系也割斷了。其次，中國古代詩詞講究“化虛為實”。秦觀在《八六子》中有“恨如芳草，萋萋刬盡還生”之句；賀鑄在《青玉案》中有“試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”之句；李清照在《武陵春》中有“只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁”之句；陳與義在《虞美人》中有“明朝酒醒大江流，滿載一船離恨。向衡州”之句。宋代詩詞當中的“化虛為實”，多用在抒情主人公的離愁別緒之上。即便有“紅杏枝頭春意鬧”之句，也全非化虛為實。《無題》（其二）中，兩院之間的植物聯系被切斷了，好像虧欠了鄰家一院子的春天。春天是一個虛化的概念，而用“一院”作為量詞去修飾“春”，不但讓整個空間更加靈動，而且讓空間與空間之間的默契，達成了某種詩意的契合。此詩雖為游戲之作，卻把詩人的悠居閑趣，點染得惟妙惟肖、躍然紙上。

沒錯，無題詩看似無題，但在無題的背后，潛隱的則是詩人奔騰的情緒與難以捉摸的意趣。所謂“詩不厭曲”，大可不必作語不驚人死不休的拗句。有時，思緒的熹微又何嘗不是一種溫柔靈魂的方式呢？

你用何種方式對待歲月，歲月就用何等方式對待你。林語堂先生曾如此解釋“孤獨”：

孤獨這兩個字拆開來看，有孩童，有瓜果，有小犬，有蝴蝶，足以撐起一個盛夏。傍晚間的巷子口，人情味十足。稚兒擎瓜柳棚下，細犬逐蝶窄巷中，人間繁華多笑語，惟我空余兩鬢風。——孩童水果貓狗飛蝶當然熱鬧，可都和你無關，這就叫孤獨。

其實，我們完全可以以另一種心態對待“孤獨”。雖然眼前紛亂的事物都與你無關，但整個畫面里是不能沒有你的。沒有你的畫面叫“市井圖”，有你的畫面才叫“孤獨”。你的存在，讓整個畫面由烏煙瘴氣的市儈氣息，上升到神秘深邃的人生哲學，你還會說你可有可無嗎？其實，并非歲月擱淺了我們，而是我們無視歲月的青睞。荷爾德林說，人要詩意地棲居。沒錯，詩歌，是我們容納歲月的最好途徑。那就讓詩歌在溫柔的歲月里繾綣，帶著我們從此岸飛向彼岸，溶化到歲月的掌紋中。