拓展寬度 挖掘深度

謝蓉茜

【摘 要】美術課堂作業是直接反映教學效果的一項重要指標。作業的直觀呈現檢驗了課堂知識點是否有效落實。教學實踐中發現：到了小學四年級，學生美術作業水平呈現一種分水嶺，同一個班級的學生，作業水平拉開了明顯的差距。基礎好的學生越來越喜歡上美術課，對自己每次的課堂作業也會有更高的要求；而基礎較差的學生，作業只是應付性地去完成。他們也想畫得好，就是無從下手，因此對美術課的興趣也越來越弱。為了讓班級形成積極的美術學習氛圍，所有的孩子都能主動地參與美術課堂，提高學生對美術的學習興趣，防止作業水平差距兩端化，我嘗試在拓寬了作業時間和教材結構編排的基礎上，挖掘作業的深度，來提升美術高效課堂。

【關鍵詞】拓展寬度；挖掘深度

【中圖分類號】G623.2【文獻標識碼】A

【文章編號】2095-3089（2018）24-0181-02

一、拓展作業時間和教材結構的寬度

1.“兩節連上”周課時的整合拓寬了作業時間上的寬度。

近幾年，學校進行了課時調整，美術課和綜合實踐課安排為一周兩課時連上。通過這幾年的實踐發現“兩課連上”在教學節奏上更有了連貫性，就不會出現學生在完成到一半作品時設計思維斷開的現象，以前有部分學生甚至出現第二節課作業丟失或忘帶的情況。兩節連上還解決了帶學具問題，學生一周只需要帶一次美術學具，避免了忘帶學具的弊端。學生對美術課興趣指數更高了，會更珍惜一周只有一次的美術課。兩節課80分鐘，學生有更多的時間花在作業上，而且一氣呵成，作業質量無形中也在提高，更有利于教師課堂教學的優化、教學質量的提高。

2.拓寬教材內容結構編排，整合同類型課使作業更具連貫性。

本人在教學實踐中不斷推敲和雕琢教材內容，以便于更加靈活地使用美術教材。就四年級下冊美術教科書，在內容選擇和編排等方面進行了初步比較，我們現在所使用的教材內容是浙美版義務教育教科書，在內容、形式、色彩、文字上不斷更新——題材多樣、內容綜合、具有開放性和發散性，更新穎、更有趣、更貼近學生的生活，而且體現了新的課程改革理念，體現出學生主動學習、探究學習、合作學習的新的學習方式。但在教學實踐中，教材的編排上不夠緊湊，同類型的課沒有全部設置在一起，學生準備學具上存在不便，如第五課《時鐘造型設計》和第十七課《蟲蟲大聚會》都是運用彩紙、剪刀、雙面膠等材料，為了內容更緊湊，學生帶工具更方便，我嘗試把整冊教材內容進行了調整，將繪畫內容的課排在一起，將制作內容的課排在一起，以使美術教材的使用更加合理、完善。

二、挖掘作業深度：對作業分層設計、室外拓展體驗及評價多元化，促進學生個性化發展

1.作業環節進行分層設計，由易到難層層遞進。

知識接收能力如同摘蘋果，有些人輕而易舉伸伸手就能摘到，有些人則需要跳一跳，有些人更需要借助凳子、梯子等工具才能摘到。美術課堂作業分層布置就是一個值得深入探究的針對學生個體差異性進行教學的課題。根據學生個體差異性，將恰當合理地進行美術課堂作業的分層設計。所謂作業分層，是指一種優化的有彈性的作業結構，它針對學生的不同差異性進行分類，目的是激發學生的學習興趣，增強作業的參與度與實效性，使不同層次的學生在學習活動中都能得到不同層次的提高。作業環節進行分層設計的基本方法和原則概括為以下幾點：

①因人而異，將作業分為不同層次供學生選擇。每堂課講完后，老師都會布置作業，有的學生掌握較好，做起作業來非常順利，游刃有余。有的學生還未吃透知識點，作業困難重重，總也完成不了。將作業分為不同層次，有的是掌握大綱所要求的知識點，有的是在掌握知識點的基礎上拔高一些，有的是需要通過平時所掌握的知識相互滲透，綜合有創新地完成，這樣就給不同層次的學生都留有完成作業的信心和決心。例如四年級下冊《家鄉的橋》一課，要求學生通過觀察和實踐，了解橋的基本結構和形狀，感受橋的造型特點，并嘗試用自己喜歡的方式進行創造性表現，創造一件陶泥工藝品。在備課時，針對教學大綱，利用淘泥進行設計與制作簡單的橋梁模型是基本知識技能，教學方法是通過讓學生觀察能歸納出橋的基本結構由橋墩、橋面、橋欄三部分組成，在橋面設計、橋欄花紋、橋墩造型等方面，引導學生發現橋輪廓造型裝飾的特點，從而加深學生對橋的認識，通過實踐讓學生掌握陶泥制作的基本方法以及能表現出的橋結構特征。那么，在布置作業時就可以分層設計了，一星作業：按照橋的組成部分，能用陶泥制作一座基本的橋造型，立得住不會坍塌就行。二星作業：改變橋面造型：平的、弧形的、有階梯的……嘗試用自己喜歡的圖案進行橋欄裝飾美化。三星作業：結合環境對橋造型進行完全創新，如荷花池上的橋就可以做一座荷花橋、橋面上再設計添加屋檐……如果備課時就按照分層的作業設計，教學環節再層層遞進，不同層次的學生也就都有了選擇性的樂趣。不僅允許學生根據自身水平選擇作業難易程度，還可選擇獨立完成或多人合作完成。以下是本節課教學后學生的作業呈現：

②美術作業形式多樣，讓學生根據喜好自由選擇表現材料。美術作業不僅僅可以使用畫筆畫出來，它也可以采取多種形式、運用不同材料進行綜合表現和完成。這不僅給老師布置作業提供了空間，也給學生完成作業提供了平臺，所以要鼓勵學生運用更多的材料和技法去發現美，表現美，不要拘泥于單一的表現形式，讓學生通過自己愿意表現的形式去完成作業，從而鼓勵學生盡可能地去思考和創新！例如第五課《時鐘造型設計》一課，教學目標就是了解時鐘的造型特征，聯系生活尋找設計靈感，將身邊各種事物巧妙地重組，設計個性化的時鐘。那么作業就可分層設計，一星作業：確定自己喜歡的外形，選擇自己喜歡的任意一種造型，設計一個時鐘圖案。時鐘外形自選（圓形、方形、多邊形、動物形、植物形、任意形等）；二星作業：根據自己的喜好，制作方法可以繪畫、剪帖、或你想采用的方法進行設計制作，還可以增加時鐘的多功能設置；三星作業：利用廢舊材料（紙殼、塑料瓶、超輕彩泥等材料）設計制作一個個性化的時鐘，并進行裝飾。

③發揮特長，讓學生自由組合互學互補。大多課堂作業都是由學生獨立完成的，但畢竟每個學生的個人能力是有限的，所以有些課程可以采用合作學習的方式。教師在此階段提出合理化建議，根據每個學生不同的學習特點和特長組成多個興趣小組，在組長的帶領下，通過互探、互學、互幫、互促的過程，合理分工完成作品的創作，提高學生作業的參與度；培養學生樂于合作，善于合作的能力。多創設學生展示作業的平臺，定期地舉行班級個人展和校園團體作業展。盡量讓每位學生都能體驗到成功的樂趣。

2.教材內容有效拓展，作業體驗從室內延伸到室外。

四年級教材中《亭子》和《房間的一角》都屬于寫生類型的課。但就現實條件，我們學校沒有現成的亭子供學生寫生，作業也是半參考書本亭子實物照片或臨摹書本范圖為主；也無法現場指導學生畫自己家房間的一角，也是半臨摹書本范圖或讓學生邊回憶邊想象為主。上完這兩課內容，總覺得不盡興，琢磨著得安排起來讓學生實踐寫生一次。所以這兩節內容上完后，我趁熱打鐵，在第一課時跟學生復習了寫生的要領和注意事項，迅速找好了寫生的幾個點，學生很興奮，連平時畫畫不積極的孩子也很珍惜這次寫生的機會。第二課時便帶領著學生進行了一次校園寫生活動，讓學生身臨其境，學生有的站著、有的坐著、有的蹲著，他們就這么專注地畫了整整一節課。校園寫生課是繼課本內容《亭子》和《房間的一角》的拓展課，有部分作業還真是畫得不錯。看來這次活動挺成功，美術課堂從室內延伸到了室外。以后要多安排學生走出教室，接觸大自然，發現身邊的美。通過實踐讓學生愛上美術課。學生為了完成這樣有趣的學習任務，會更主動地接受學習，自覺地按照學習目標去努力。

3.評價多元化是完善作業質量的有效補充。

每一堂課都是在師生、生生互動中教與學，學生的作業少不了教師的評價。多元化評價要根據作業的特點和性質，結合實際，教師的即時評價非常重要，能夠完善學生的作業質量。既然作業分層設計了，當然在評價作業時多進行正面激勵。不同目標達成后，對優等生贊賞性評價，優中求新；對中等生信任性評價，好中求異；對于后進生鼓勵性評價，尋找進步點，發現閃光點。不同層次學生達到各自不同的學習目的后，老師就應及時給予肯定、表揚，讓學生獲得成就感，強化更進一步的愿望。例如，在學習《我設計的動漫形象》這一課時，教師讓學生運用多種方法，創作繪畫作業，促進學生美術水平的提高。在學生創作完美術作業后，教師對學生的作業進行了即時評價。如有一名學生用夸張、變形的方法，重新創造了光頭強這一卡通人物。看到這幅作品，教師點評：“哇，你真棒。你能利用夸張的手法重塑光頭強，讓人們看到了不一樣的光頭強，真是太贊了！（豎起大拇指）還能添加一下他的發型嗎？”這一即時評價給了學生滿滿的信心，于是更加投入地改進他的作業。

批改學生作業時，在作業紙上寫幾句相應的評語，或者在看不明白學生創作的意圖時，與他們耐心的交流，加蓋小印章或者在學生表現及發揮出色的同時加個大拇指點個贊，讓學生知道作業受到了老師的關注和肯定。

美術課堂上，學生創作體驗占了大半部分時間，教師巡回輔導時免不了要給學生提建設性的意見，碰到問題我會鼓勵孩子先獨立思考，用心傾聽每個學生對自己作業的獨特理解：“作業亮點在哪里？是否有創意？”再請其他孩子來給他出主意。最后教師從整個作品的造型、色彩等方面明確、合理的評價學生作業的優缺點，我會盡量給出不同的、有針對性的評價語言，不再是千篇一律或敷衍了事。在課堂中盡可能做到：多用肯定的目光，多用鼓勵的語言，必要時可以輕輕摸摸頭、拍拍肩膀。讓學生感覺創作美術作業的過程是愉悅的。

4.重視、培養學生個性化發展。

五根手指長短不一，更何況是一個班級四、五十個孩子。個性化的差異能成就學生個性化發展，有個性的學生有自己獨特的見解，能出有創新的作品。美術需要培養個性化的學生，所以我重視學生差異性的存在。這一屆是我從一年級開始帶上來的，學生的學習用具基本都能帶齊，這點習慣養成較好。根據我平時教學中的觀察，發現學生的知識接受能力不同、對美術課的興趣點不同以及家長的重視程度不同導致個體差異性的存在。班級大部分女生都喜歡美術課，總千方百計地想辦法如何使這張畫畫得更生動：內容添加或色彩搭配上總是不停地請教老師；男生則不同，總想著怎樣能快速地完成作品，不上色則更開心。或者是有些學生會更喜歡剪紙、陶泥等手工制作課，不喜歡涂涂畫畫。從學生的不同知識水平和接受能力出發，我將同個班級的學生劃分成三個等次，第一類是基礎扎實、有創新能力；第二類是作業能達到教學要求；第三類是缺乏耐心，敷衍了事。結合美術教材中每一課的學習建議，在作業環節根據教學目標，降低起點，提出相應的三個層次的作業難度（最低、基礎和深化要求），讓學生依據自己的知識、技能水平進行選擇，為學生提供了自由空間，也使不同層次的學生都能在原有的基礎上學有所得，在不同程度上有所提高。我嘗試在四年級美術教學實踐中通過對課堂美術作業量、表現方法、造型方式、以及完成方式進行了實踐探究，取得了良好的效果，提高學生對美術的學習興趣和個性化發展。

在四年級段教學實踐中我不斷探究，不斷完善，找尋最靈活、最實效的方法，努力提升學生的作業質量。使美術課堂作業生動起來，讓美術課程永遠活躍在學校藝術教育的舞臺上！

參考文獻

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[3]印麗豐.新課改下小學美術教學模式創新思路分析.現代閱讀，2013（11）.