鮑海燕
【摘 要】音樂教育是素質教育的重要組成部分。音樂教育應以審美為導向,重在培養學生興趣和修養,全面提高素質。通過對中師音樂教育存在問題的研究,我們應在“提高認識、靈活教學、豐富教材內容、加強課外實踐”等方面多做工作。
【關鍵詞】音樂教育;問題;對策
【中圖分類號】G623.71【文獻標識碼】A
【文章編號】2095-3089(2018)24-0126-01
隨著教育的發展和時代的要求,音樂教育已經成為當今一個熱門的話題。目前許多學校為了迎合市場需要,過分重視專業技能和職業能力的培養,而忽視學生全面素質的提高,學校的音樂教育還存在很多問題,有待進一步研究解決。本文欲對此加以探討,并提出一些對策。
一、學校音樂教育存在的問題
1.對音樂教育的意義與價值認識不足。
有人說“所謂音樂教育,就是在學校多增加幾節音樂課、欣賞課”;還有些學生認為音樂素質教育與就業關系不大,與畢業文憑的獲得關系也不大,出于功利意識作祟,學生對音樂課的學習缺乏主動性、積極性。
2.音樂素質教育在中師院校的地位堪優。
當前,音樂教育已受到國家和全社會的普遍重視,培養具有高等技術應用型、創新型、學習型的專門人才是學校的根本目的。因而許多學校都在加大力度建設專業學科、申報特色專業、建設實習實訓基地。而作為素質類公選課的音樂教育,不能成為投入的重點。在公共課中,體育都是必修,音樂美術均為選修。學生可選可不選,完全憑個人的興趣、意愿定。而對于第二課堂的活動,如舉辦藝術節、參加合唱、獨唱比賽或演出等,也不能與參加學科競賽、學術研討、小發明等相提并論,后者是正業,前者是娛樂性的,學校的音樂教育處于這樣一種尷尬境地,其地位令人憂慮。
3.教學目標定位不明確,教學內容隨意性大。
因人設課的現象隨處可見音樂教育是實施美育的最具操作性的主要形式和最有效途徑,它有別于專業音樂教育,它的最終意義不在于音樂技能技巧必須達到某種高度,而在于通過音樂美的熏陶,完善人格塑造,使人身心和諧,讓人的精神世界飛躍到一個更高、更美的境界,因而,在確定其教學目標時,應以音樂審美為導向,突出美育的性能。而在各校的音樂教學中,教師由于在校時所學的專業和技能各不相同,這種特殊性也限定了教師的授課,目前學院校的音樂課基本上是老師擅長什么就開什么,因此,教學內容隨意性大而無系統可言,并且存在因人設課的現象。
4.課程設置單一,教材內容陳舊,教學方法單調。
大多數學校的音樂課被設為公共課,其教學以單一的音樂欣賞課為主,在教學內容上不外乎中外著名音樂家及其經典作品,再加上單一乏味的傳統教學方法,如:教師向學生介紹作品的創作背景、作者的生平逸事——分析作品主題和曲式結構——完整欣賞作品。中間偶爾存在學生的參與,也不過就是根據教師提供的作品相關的背景資料,回答一些諸如“聽了這段音樂之后,你看(感受)到了什么?”之類的問題。學生的學習很被動,缺乏想象力、創造性。教學變成了“填鴨式”。這種過于陳舊單調的教學方法,無法滿足學生們日益增長的音樂審美需求,導致學習興趣下降,教學效果不佳。
二、學校音樂教育存在問題的對策
著名音樂教育家柯達伊在{音樂教育學)中說:“沒有藝術的教育是不完整的教育……離開了音樂教育的人就談不上是全面發展的人”。良好的音樂教育,對大學生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀有獨特的作用。而我國目前的音樂素質教育的現狀是不容樂觀的,應亟待加強。
1.轉變觀念,全方位提高認識。
音樂教育對人的全面發展具有重要意義。中師音樂教育的開展,是要靠學生、教師、領導全方位提高認識。首先是讓學生認識到,接受音樂教育與接受其它教育是同樣重要的。學習音樂對于提高審美、啟迪智慧、提高整體素質有重要作用。如果不接受音樂教育,學生將會因整體素質的缺乏而喪失社會的競爭力,其個人生活也會因缺少音樂修養而顯得單調乏味。其次,教師也應充分認識到自己肩上的責任和崗位的重要性,并不斷學習,深入研究,總結教學經驗,認真思考目前急需解決的問題:如什么樣的音樂教育才是適合高職的音樂教育?音樂理論與學生學習實踐之間的關系?音樂曲目的選擇?交響樂是否能體現出音樂教育的最高層次?……為此,我們音樂教師的身上有著一份沉甸甸的崇高責任。第三,中師院校的領導也應認識到,音樂教育是學校的一筆財富,它會給學校整體教育帶來質的變化。要建立健全藝術教育的管理機構,制定并完善規章制度,協調好教學、管理的各個環節,保證音樂教學的順利進行。
2.改革教學方法和教學手段,增強學生學習音樂的積極性。
首先從根本上改變傳統的教師中心型、單一灌的教學模式。教師在教學中應加強師生互動,創造輕松、自在、休閑和寬松學習氛圍,強化同學們的娛樂與審美意識,變“被迫”上課為“主動”上課。其次,采用藝術方法,利用各種教學媒體和教學資源,借助多媒體手段將教學中的理性信息轉化為感性信息。創造教學環境,提升身臨其境的時空感,讓學生反復體味藝術情景。培養學生的音樂理解力,從而使學生的音樂素質得到較大程度的提高。最后,改革音樂課的考試形式,變普通的考試為考查或綜合表演的形式。既能側重于學生與音樂作品之間的互動發揮性,又能鍛煉學生的組織、想象、應用與創造能力。
3.選編適合學生使用的音樂教材。
實踐證明,教材內容直接影響教學的順利進行和教學質量的提高。中師院校音樂教材必須以審美為導向的原則,注重普及與提高,系統性與趣味性相結合。例如音樂欣賞課,可以從三個方面的內容來進行欣賞:中外古典音樂、影視音樂、歐美流行音樂。中外古典音樂欣賞應以發展為總線索,按體裁、風格的不同,深入淺出的引導學生欣賞作品。影視音樂作品,占社會流行歌曲的20%以上,一般來說,影視音樂制作者為了使自己的作品更完美,更具傳播效應,往往投入大量經力和經費,其作品通常也是音樂中的經典。流行音樂是年輕人關注的熱點。由于流行音樂明快的節奏和直白的語言切合了年輕人的心理,因而在學校中開設流行音樂欣賞是必要的。
4.加強課外實踐。
音樂教育是一門實踐性很強的學科,光說不練很難收效。如何充分利用課外活動時間,把音樂實踐類課程付諸實施,是一項很重要的值得我們努力思考并逐步完善的課題。各學校可以結合師資、設備等條件,成立合唱團、舞蹈隊、話劇團、樂隊等形式,擴大學生的音樂知識,豐富學生的業余文化生活,培養學生的表現欲、創新欲和團隊協作的精神。
三、結束語
綜上所述,音樂教育是素質教育的重要組成部分,它對于開拓型人才的培養,對于個性的發展和完善人格的形成,具有舉足輕重的作用。但隨著素質教育的全面推進,音樂教育面臨著新的挑戰。學校的音樂教師應努力實踐,深入調查研究,沖破傳統的教育觀念,探索在音樂教育中實施素質教育的最佳方法和途徑,為培養新型復合型人才而努力。