淺談風詩的抒情性

汪芩

[摘 要]《詩經》中的風詩，富有細致、雋永的含蓄美，以幾首愛情詩為例，探索風詩的抒情性。

[關鍵詞]詩經；國風；愛情詩；抒情性

[中圖分類號] G633.3 [文獻標識碼] A [文章編號] 1674-6058（2018）18-0025-02

《詩經》是中國詩歌，乃至整個中國文學一個光輝的起點。它從多方面表現了那個時代豐富多彩的現實生活，反映了各個階層人們的喜怒哀樂，以其清醒的現實性，區別于其他民族的早期詩歌，開辟了中國詩歌的獨特道路。特別是以民間歌謠為主的《國風》，所反映的內容比純粹出于上層的《雅》《頌》廣闊得多，生活氣息也更為濃厚。其中許多膾炙人口的篇章都是純美的抒情詩，這些抒情詩細致、雋永的含蓄美，更是歷來為人們所稱道。下面，以幾首愛情詩為例，就風詩的抒情性進行淺顯探索。

一、《詩經》以抒情為主流

1.《頌》

《詩經》中的《頌》詩主要是《周頌》，這是周王室的宗廟祭祀詩。我們從這些歌頌祖先功德、祈求豐年、酬謝神靈的樂歌中不難感受到強烈的抒情性。

2.《雅》

在《詩經》里面，敘事詩并不多，其中《大雅》有五篇記述周民族歷史的敘事詩，《小雅》中也有一些史詩性的敘事詩，如《出車》《六月》等。即使是從這些史詩中，我們仍能感受到強烈的抒情性。

3.《國風》

《國風》中的詩歌，或吟唱相思相戀之情，或抒發忠君愛國之情，或感嘆個人遭遇的悲憤之情等，無一不是吟詠性情、為情造文的抒情作品。

由上可知，除了《大雅》中的史詩和《小雅》《國風》中的個別篇章外，《詩經》中幾乎完全是抒情詩。而且，從詩歌藝術的成熟程度來看，抒情詩所取得的成就，也明顯高于敘事詩。正如《荷馬史詩》奠定了西方文學以敘事風格為主的發展方向，《詩經》也奠定了中國文學以抒情風格為主的發展方向。

二、風詩的抒情特征

1. 風詩的抒情詩在表現個人感情時，總體上比較克制因而顯得平和

風詩中的抒情詩，“在表現個人的失意、從軍中的厭戰思鄉之情，乃至男女愛情，一般沒有強烈的悲憤和強烈的歡樂。”詩中的情緒較常見的是克制的感情、憂傷的感情。我們可以分析下面這首詩，以得到更直接的認識。

伯兮朅兮，邦之桀兮。伯也執殳，為王前驅。自伯之樂，首如飛蓬。豈無膏沐？誰適為容！其雨其雨，杲杲出日。愿言思伯，甘心首疾！焉得諼草，言樹之背？愿言思伯，使我心痗！

——《衛風·伯兮》

思念征夫的詩作綿延了我國古代詩歌很長一個階段，但最早的恐怕要數這首《詩經·衛風》中的作品。詩人的思夫之情與日俱增、刻骨銘心，以至“首如飛蓬”，“甘心首疾”。更癡想得到忘憂之草以解其憂思之病，可見其思夫到了何種程度。盡管如此，詩人仍然贊美自己的丈夫是“邦之桀”，能“為王前驅”。詩中雖然曲折表達了對和平生活的渴望，但并沒有直接表示反對戰爭，指斥那些“孤人之子、寡人之妻”的戰爭發動者，因而詩中的情緒是克制的。

風詩的這種平和、克制、憂傷的抒情韻律形成的原因是什么呢？我們知道《詩經》中的樂歌是周王室各個時代從各個地區搜集匯合而成的。它原來的主要用途，一是作為各種典禮儀的一部分，二是娛樂，三是表達對社會和政治問題的看法。但到后來，《詩經》成了貴族教育中普遍使用的文化教材，學習《詩經》成了貴族人士必需的文化素養。《論語》記載孔子的話說，學習《詩》可以“遠之事君，邇之事父”，即學到侍奉君主和長輩的道理。所以，這種教育具有政治、道德意義。在《伯兮》中，我們看到，從軍出征乃是個人必須履行的義務，即使這妨害了士兵個人的幸福，也是無可奈何的。詩人所抒發的情感，既是克制的，又是真實的。

2.風詩的抒情韻律具有含蓄美

在《國風》中有許多詩歌，吟唱著迷惘感傷、可求而不可得的愛情。在《詩經》時代，這是壓抑著的情感的自然流露，畢竟從總體上說，社會約制逐漸嚴格，戀人們對自己的行動，也不得不有所拘束、有所克制。克制的感情，不會有強烈的悲憤和強烈的歡樂讓人一覽無余，而是委婉含蓄的。由此，形成了《詩經》在抒情表現方面顯得細致、雋永、含蓄的特點。例如：

月出皎兮，佼人僚兮，舒窈糾兮，勞心悄兮！月出皓兮，佼人懰兮，舒憂受兮，勞心慅兮！月出照兮，佼人燎兮，舒夭紹兮，勞心慘兮！

——《陳風·月出》

月下懷人的古代詩篇不計其數，本詩堪稱此類創作的鼻祖。皎潔的月光如何會勾起一代又一代詩人的思念之情？也許在本篇中我們可以尋到一些詩人共同的心理痕跡：明月當空，寒輝清冷，詩人的心境在寂靜中變得異常敏感細膩，白天片段的所思所想，此時會填滿思維的空間，自己牽掛的人仿佛飄忽在眼前，令多愁善感的詩人神思遐邇，任憑想象的翼翅穿越時空之束縛，慰藉著內心的刻骨思念。其含蓄美的表現方式是“虛實相生”，在詩人眼前晃動的“佼人”，輕展“窈糾”身影，月光下容貌更是令人心馳神迷，她仿佛微笑著向詩人走來……然而這一切卻是不真實的，是詩人在皎潔月光下所作的幻想，幻想消失后的詩人所感到的只有刻骨銘心的思念。全詩意境空靈朦朧，虛虛實實相間，抒情含蓄曲折，給人一種凄美哀愁的感覺。

三、風詩的藝術手法對抒發感情的烘托作用

風詩中有一些歌謠，采用疊章的形式，即重復的幾章間，意義和字面都只有少量改變，形成一唱三嘆的效果。這是歌謠的一種特點，可以借此強化感情的抒發。例如：

彼采葛兮，一日不見，如三月兮；彼采蕭兮，一日不見，如三秋兮；彼采艾兮，一日不見，如三歲兮。

——《王風·采葛》

全篇三章九句，只變動了六個名詞，不但寫出采摘對象的變化，而且通過“月”“秋”“歲”三字的變化，描繪出詩人對心上人的思念之殷切、之彌深。這首詩既有疊調，又有疊句，復沓回環，大大增強了音節的和諧，不斷重復的韻律，給人一種余音裊裊的美感，感情的表達也更加曲折有致、動人心弦。

作為歌謠，為了獲得聲韻上的美感，《詩經》中大量使用雙聲、疊韻、疊字等語匯。“在古漢語的規則中，這類詞匯大抵是形容詞性質，所以也有助于表達曲折幽隱的感情，描繪清新美麗的自然。”例如：

關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。參差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，鐘鼓樂之。

——《周南·關雎》

“關關”（疊字）形容水鳥叫聲，“窈窕”（疊韻）表現淑女的美麗，“參差”（雙聲）描繪水草的狀態，“輾轉”（疊韻）刻畫因相思而不能入眠的情狀，既有和諧的聲音，也有生動的形象。全詩朗朗上口，韻律和諧悅耳，抒情風格含蓄優美。

四、風詩的抒情性對后世的影響

打開《詩經》這部不朽的經典，我們會為中國詩歌濫觴時期即出現如此瑰麗的作品而驕傲！《詩經》是以抒情詩為主流的，因而它是我國抒情詩的一個主要源頭。研讀《詩經》不難發現，歷代文人墨客都從這些開山之作中汲取過營養，作品明顯帶有《詩經》滋潤過的痕跡。風詩的抒情詩以其耐得住尋味的美學生命，為后世提供了吟詠愛情、思婦懷遠、征夫思歸、月下懷人、詠物托志、政治批評等各類題材的典范。

詩歌的發展有其自身的規律，后來的唐詩宋詞把中國詩歌的發展推向了高潮，但《詩經》給詩詞創作帶來的影響一直流傳至今。《詩經》，尤其是風詩，在我國的詩歌史乃至整個文學史上存在著不可磨滅的價值和作用。

（責任編輯 陳劍平）