舞蹈表演專業教學的影像思維能力培養

摘 要：思維能力是人類獨具的思維能力。對舞蹈表演專業的學生而言，影像思維能力的培養直接影響舞蹈教學效果。而培養專業學生舞蹈影像思維能力是當前國內舞蹈教學急需解決的難題。簡單闡述了舞蹈影像思維能力的內涵和重要性，并結合舞蹈表演的原則和基本要求，提出了舞蹈表演教學中培養影像思維能力的方法。

關鍵詞：舞蹈表演 影像思維能力 教學方法

舞蹈表演專業學生學習的核心內容是對舞蹈進行藝術創作，其教學過程是學生思維潛能開發，激發創造力的過程。為了實現這一教學目的，高校舞蹈表演教學中應該培養學生影像思維能力為基點，提升學生的思維能力，提高舞蹈表演的表現力和創作力，實現學生舞蹈表演能力的不斷提升。

一、影像思維能力的內涵

影像思維能力指對舞蹈表演專業初學者而言，是指能在意識中復現出教授者的舞姿，并進一步模仿、再現舞步、舞姿以及動律，使舞蹈表演具有流動性，借助意識還原完整畫面，并隨意識播放同步起舞的能力。對進入中級舞蹈表演學習階段的學生而言，在特定環境、場景、人物中能夠借景生情，完成表演，賦予舞蹈表現力和張力。高級階段影像思維能力則是指能在舞動的同時，意識層面對肢體空間具有極強的敏感性，借助頭腦中第三方視覺對身體不同部位所處的位置、運動軌跡和呈現狀態進行全息洞視。

二、舞蹈表演課程中培養影響思維能力的重要性

舞蹈表演是對藝術的感知、領悟、創作以及二次創作的過程，其中影像思維能力的培養發揮著至關重要的作用。舞蹈表演專業學生影像思維能力的培養要求逐漸增高，是培養學生對肢體空間感知和應用的重要思維過程的培養，可以理解為舞蹈表演的靈魂。而不同學生的影像思維能力具有差異性，但一定學習階段具有一致性，因此，在舞蹈表演學習過程中，可以借助思維能力的培養規律牽動生理訓練，將學生對舞蹈的感受和領悟能力作為整個舞蹈表演教學的核心指導原則，貫穿于不同階段的舞蹈教學過程，結合學生的感悟能力，提升自身教學能力，促進舞蹈表演專業的健康發展。尋找如何提升學生影像思維能力的教學方法和形式，對當代舞蹈教學具有非常重要的意義。影像思維能力培養的實質在于在舞蹈表演教學和學習創作的過程中掌握影像思維能力培養的規律，掌握學習和運用影像思維的方法。

三、舞蹈表演影像思維能力培養的要求和建議

（一）尊重學習規律，引導學生獨立思考

舞蹈影像思維能力的培養是并非一蹴而就的事，對舞蹈表演專業教師而言，要遵循學生的個體差異，以及學習規律。教師要靈敏的感知并發現生活中可以利用的舞蹈素材，對學生進行揚長避短的引導。教師自己應該具備影像思維能力，并指導學生擁有想象力和聯想力。對舞蹈表演具有較高的理解能力和思辨能力，能夠引導學生對舞蹈表演形成自己的思考，在不同學習階段，借助影像思維能力的提升，形成具有舞蹈表演的文化和藝術修養，進而提升舞蹈影像思維能力培養工作，提升教學成效。

（二）運用體驗式教學，注重基礎訓練

對于舞蹈表演的學者而言無論處于哪個學習階段，基礎訓練都是扎實基本功必經階段。尤其對于民間舞的學習者而言，我們經常會發現所謂“科班”出身的舞蹈演員很多時候呈現在舞臺上的作品缺乏生命力，總感覺到缺乏一些東西，難以和觀眾產生共鳴。很多時候是學生被長期形成的訓練觀念和方法束縛住了，學生思維意義局限在條條框框中，思維僵化，導致舞蹈沒有生命力和藝術感染力。

例如藏族舞中“顫”的律動帶有原生態的韻味，這和少數民族的生活狀態有關。藏民們在高原地區生活要穿厚重的袍子和長靴，妨礙小腿部位的靈活運動，但是膝蓋則可以靈活動作，學生在日常訓練中應該借助影像思維還原藏民生或狀態，加深對“顫”的理解。實踐教學中，教師往往形容“顫”為薄紗浸水浮于水面，上提時又受水的張力作用而聚攏的感覺，這一動作極富韌性，且需要學生頭、眼、身體、腿和腳乃至整個身心的感受，在頭腦感受身體在空間中的律動，呈現出的動作才富有美感。

民間舞訓練匯中教師指導并要求，讓學生體驗不同作品中不同的呼吸節奏，引導身體張弛，通過思緒和身體有機結合，使學生在頭腦中構架基本的情景構圖，將舞蹈動作運用其中，做出的動作才能更有韻味，而不是單純的機械模仿，缺乏感情。教師在指導學生頭腦中構建影像時，要充分借鑒生活素材，并鼓勵學生也留心生活，拓展知識面，促進教學結合。影像思維能力的培養對學生和教師都提出更高的要求，注意在觀察生活中豐富自己的積累，為舞蹈知識和技巧增加更多生活積累。

（三）借鑒姊妹藝術，開啟舞蹈心智

舞蹈表演藝術是身心的自由結合，觀眾看到形體表演的同時也能夠通過外化的身體動作感受舞者的內心世界和思想情緒。表演過程中呼吸、動作和思維，是舞蹈教學中的重要環節，使學生形成舞蹈思維和舞蹈素養，并隨著不同程度的學習和應用獲得思維素養的提升。初中高階段的舞者將影像思維貫穿在日常的訓練和舞蹈表演中，運用意境化的訓練，不斷加深學生對于舞蹈藝術的理解，發展學生的心智。

針對學生影像思維能力發展的不一致，教師應耐心指導，借鑒文學作品中人物形象、故事背景，讓同學們仔細品味作品傳遞的感情，感悟紅軍戰士、舊社會藝人等鮮明的藝術形象。通過文學作品傳遞的思想，增加舞蹈細節處理，完成對特定情景的細膩處理，為身體運用賦予自然延伸的情感，看到舞蹈更多的可能性。對于高級階段影像思維能力的開發，可以通過引導學生將舞蹈表演日常訓練和要表達的藝術呈現進行不斷的磨合調整，將二者的差距逐漸縮小，經過長時間的積累，學生能夠定位并找準身體應用最佳平衡點，明顯的感受到邏輯能力和空間感知能力的提升。

結語

舞蹈表演訓練和創作都離不開影像思維能力的培養和提升，以細節和情感為捕捉紐帶，幫助學生通過意象化的訓練，把握舞蹈表演的思維能力。

參考文獻

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作者簡介

盧慧（1974.11—），女，武漢，本科，國家一級演員，湖北藝術職業學院，研究方向：湖北地域文化舞蹈。