聲樂(lè)教學(xué)中的共性與個(gè)性

趙鳴華

[摘要]理解聲樂(lè)表演藝術(shù)的內(nèi)涵，同時(shí)在教學(xué)中注意引導(dǎo)技巧和感情的配合是藝術(shù)人才培養(yǎng)的一個(gè)重要關(guān)鍵，既需要在美聲、民族、通俗這三種唱法中尋找共通之處，又要追求其中的個(gè)性要求。

[關(guān)鍵詞]聲樂(lè)表演藝術(shù)；人才培養(yǎng)；共性和個(gè)性

聲樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展貫穿了整個(gè)人類歷史文明的起源和演變，古今中外我們都可以在不同的歷史文明中探尋到其充滿魅力的蹤跡，這也就代表著我們需要在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，以充滿探索的眼光和求知的欲望來(lái)追求藝術(shù)的升華。

一、美聲唱法、民族唱法、通俗唱法中的共性與個(gè)性的體現(xiàn)

（一）美聲唱法、民族唱法、通俗唱法的共性

這三種唱法顯然從風(fēng)格和表現(xiàn)形式上都各有各的不同，但是三者之間也是有很多相輔相成、融會(huì)貫通的部分的，我們可以分別從科學(xué)性、文化性還有時(shí)尚性三個(gè)部分出發(fā)來(lái)具體說(shuō)明。

首先科學(xué)性講的是從唱法方面根據(jù)自身的聲音特色來(lái)調(diào)整最合適的表演方式，它既不要求整齊劃一，也不會(huì)有單一的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)劃分界線，強(qiáng)調(diào)的是一種狀態(tài)，就是因人而異，從普遍性和特殊性相互統(tǒng)一的原則下來(lái)進(jìn)行探討，并不是一成不變的據(jù)標(biāo)準(zhǔn)行事。科學(xué)性就是所有聲樂(lè)表演藝術(shù)發(fā)展的開端和基礎(chǔ)，在掌握科學(xué)性的情況下，經(jīng)過(guò)日久的練習(xí)成長(zhǎng)和世人的考驗(yàn)評(píng)價(jià)后才有資格談文化性和時(shí)尚性。

其次要說(shuō)的就是文化性。不管何種文化都是需要積淀的，我們不可能將一個(gè)新產(chǎn)生的理念或者發(fā)明稱作為文化，其中必須有時(shí)間和人兩個(gè)要素，不管是怎樣的起源，其都有可能發(fā)展為文化。三種唱法中都具備有文化性的特點(diǎn)。文化性在聲樂(lè)表演中所體現(xiàn)的形式也就是從表演者的藝術(shù)氣質(zhì)和音樂(lè)天賦來(lái)看的，先天與后天相互結(jié)合，經(jīng)過(guò)一定時(shí)間的積累才可以擁有穩(wěn)定而又豐富的聲線和感情來(lái)進(jìn)行表達(dá)。

最后要說(shuō)的就是時(shí)尚性的體現(xiàn)，它與時(shí)代風(fēng)尚相結(jié)合這一點(diǎn)是毋庸置疑的，被時(shí)代所忘記的藝術(shù)通常是孤寂而又悲涼的。隨著歷史變遷，人們的喜好和生活習(xí)慣都在產(chǎn)生著潛移默化的變化，跟隨著時(shí)尚的脈搏來(lái)行走恰恰可以得到意想不到的結(jié)果，三種唱法與現(xiàn)代風(fēng)格的結(jié)合都體現(xiàn)了時(shí)尚性的廣泛特點(diǎn)。

（二）美聲唱法、民族唱法和通俗唱法的個(gè)性

在這里首先要開始說(shuō)的就是民族性，我們可以看到從各族傳統(tǒng)的音樂(lè)中感受出不同的唱腔和韻味，起源于西方的美聲唱法和民族唱法之間的對(duì)比最為突出的部分無(wú)非就是在這一點(diǎn)上，而且我們可以知道單單是蒙古族和藏族之間的民族唱法，漢族和其他少數(shù)民族之間有關(guān)唱法部分都是會(huì)有或大或小的不同之處的。繼承傳統(tǒng)唱法帶來(lái)的個(gè)性并且將個(gè)性加以突出，投入真實(shí)的感情會(huì)給人以聽覺上鮮明的感官享受和文化沖擊。

雖然說(shuō)時(shí)尚性是在三種唱法中都有所具備，但是其中最突出的還是通俗唱法。通俗唱法的主要代表就是現(xiàn)下的流行音樂(lè)歌曲，其完全符合當(dāng)前人們所喜愛的風(fēng)格甚至能夠出現(xiàn)引領(lǐng)風(fēng)向的潮流，但是正因?yàn)槿绱耍ㄋ壮ㄒ驗(yàn)槠渥兓院筒环€(wěn)定的特點(diǎn)，對(duì)其藝術(shù)生命力的體現(xiàn)就顯得尤為可貴，往往經(jīng)典的作品就能夠代表一個(gè)時(shí)代的形象。

二、對(duì)聲樂(lè)表演藝術(shù)人才的培養(yǎng)目標(biāo)

首先，要求堅(jiān)持科學(xué)性的態(tài)度，要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)結(jié)合聲樂(lè)表演自身的演唱技巧，然后再?gòu)钠渌问降乃囆g(shù)表演中學(xué)會(huì)借鑒，并不是生硬地照搬，去依樣畫葫蘆，而是將風(fēng)格自然地融入進(jìn)來(lái)成為一種延伸。有時(shí)我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，學(xué)生在直接用美聲唱法來(lái)唱國(guó)外的歌時(shí)，發(fā)揮得會(huì)比用同樣的方法唱中國(guó)歌要更好，是因?yàn)槊缆暢ㄆ鹪从谖鞣剿愿m用于西方的語(yǔ)言發(fā)音嗎？也不全是，實(shí)際上是一種沒有掌握科學(xué)方法的體現(xiàn)，沒有從自己的發(fā)音條件去思考唱中國(guó)歌和唱外國(guó)歌其中存在的不同之處，而這些不同之處該如何用唱法來(lái)適應(yīng)，這些問(wèn)題都是沒有掌握或體悟科學(xué)方法的局限性。

其次，就是調(diào)動(dòng)學(xué)生的主觀能動(dòng)性，讓學(xué)生學(xué)會(huì)主動(dòng)地完善自己的聲音和表演，并且融入自己的實(shí)際感情到歌唱中去，這一點(diǎn)需要從態(tài)度上去改變，還有就是在整體的音樂(lè)素養(yǎng)上引導(dǎo)他們進(jìn)入狀態(tài)。或許很多人會(huì)覺得聲樂(lè)藝術(shù)表演只在乎表演者的音色，但是站在培養(yǎng)聲樂(lè)表演藝術(shù)人才的角度不能也這么認(rèn)為，因?yàn)閷I(yè)的特殊性，我們?yōu)榱吮ＷC聲帶的完美是一定要保證休息質(zhì)量的。另外，很重要的事情就是對(duì)文化的吸收與感悟，不能除了休息就只是唱歌，而是要將美學(xué)和藝術(shù)文學(xué)的知識(shí)都進(jìn)行補(bǔ)充和理解，以幫助自己了解實(shí)際的內(nèi)涵，多學(xué)習(xí)多關(guān)注一些關(guān)于時(shí)代背景和人物境遇之間的關(guān)系，以幫助自己代入感情是很重要的，這一點(diǎn)也是我們需要培養(yǎng)學(xué)生所具備的特點(diǎn)。

三、在聲樂(lè)教學(xué)中需要強(qiáng)調(diào)和注意的幾個(gè)要點(diǎn)

第一，重要的事并不是技巧的培養(yǎng)，而是心靈的啟迪。有很多孩子在初次開始學(xué)習(xí)的時(shí)候并不能很好地放松自己投入到歌曲中去，如果再?gòu)募记缮鲜┘訅毫Γ词棺詈髲穆曇艏记缮峡梢赃^(guò)關(guān)但也會(huì)給這個(gè)孩子帶來(lái)一些負(fù)面的影響，打開心門才能打開音樂(lè)的大門，雖然每個(gè)人的天賦和條件有所不同，但是在學(xué)習(xí)過(guò)程中的磨礪是不可缺少的，一定不能放棄這個(gè)基礎(chǔ)的培養(yǎng)。

第二，我們要開始進(jìn)行針對(duì)聲線條件來(lái)進(jìn)行調(diào)整并教會(huì)學(xué)生在練習(xí)中自我調(diào)整，實(shí)際上發(fā)音和練聲在某種意義上來(lái)說(shuō)絕不是一種需要手把手教來(lái)帶領(lǐng)學(xué)生的環(huán)節(jié)，但同時(shí)也在考驗(yàn)著學(xué)生的心智和耐性，樂(lè)感首先要非常突出，不至于和學(xué)生溝通很久但他都不能明白，基本上一點(diǎn)就通的狀態(tài)是最好的。確實(shí)不排除一部分情況下因?yàn)槔蠋熀蛯W(xué)生雙方性格心理的原因而產(chǎn)生需要溝通磨合的情況。

第三，在學(xué)生進(jìn)行不斷地練聲過(guò)后，我們發(fā)現(xiàn)學(xué)生有了明顯的進(jìn)步時(shí)，這時(shí)就可以來(lái)談?wù)撟髌返娘L(fēng)格并且嘗試練習(xí)部分片段的聲樂(lè)表演，我們不可能要求所有學(xué)生都一次成型，只有慢慢地啟發(fā)和引導(dǎo)。在此之前要求各自收集好相應(yīng)的資料來(lái)進(jìn)行理解，例如對(duì)指定作品的風(fēng)格的理解，是屬于民族音樂(lè)還是說(shuō)通俗流行，是用漢語(yǔ)來(lái)進(jìn)行演唱還是說(shuō)其他民族的語(yǔ)言，身段跟走位、咬字部分有哪些講究，其表達(dá)感情是否能完全理解等等，這些問(wèn)題都是需要在教學(xué)過(guò)程中引導(dǎo)學(xué)生做好基礎(chǔ)工作的。而且不管是哪一種唱法，不管學(xué)習(xí)的是高音還是低音，男聲或者女聲，又或者不同的聲部，其實(shí)都是用的混合聲，有時(shí)假聲多于真聲，有時(shí)真聲多于假聲，或者雙方各半，但因?yàn)檠堇[方式的不同，我們發(fā)現(xiàn)其實(shí)都是令人感到悅耳動(dòng)聽的。

第四，則要講求唱法與風(fēng)格的融合。在長(zhǎng)期練習(xí)下，學(xué)生逐漸對(duì)風(fēng)格的掌握和唱法技巧有了更為深入的理解，再將這兩者結(jié)合無(wú)疑對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)是最為穩(wěn)健的進(jìn)步方式。我們不得不說(shuō)在實(shí)際的教學(xué)過(guò)程中，盡管盡力在配合每一位學(xué)生的具體情況，但確實(shí)在聲樂(lè)表演藝術(shù)的學(xué)習(xí)進(jìn)展面前，要根據(jù)學(xué)生的天資和后天努力的情況來(lái)看，其進(jìn)步是有快有慢，對(duì)此老師需要具備相應(yīng)的判斷能力來(lái)判斷學(xué)生現(xiàn)在的階段并且布置不同的任務(wù)，如果沒有進(jìn)行分類，很可能會(huì)造成學(xué)生和老師之間的配合充滿著無(wú)形的困難。

第五，教會(huì)學(xué)生正確的處理演唱技法和藝術(shù)風(fēng)格之間的關(guān)系。要知道，演唱技法是表現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)，但如果在扎實(shí)的基本功面前，學(xué)生并不能很好地理解風(fēng)格和技巧之間的關(guān)系那無(wú)疑是在用生命來(lái)浪費(fèi)聲樂(lè)表演藝術(shù)的表現(xiàn)。我們知道當(dāng)一個(gè)人過(guò)分地追求演唱技巧，就會(huì)讓人覺得毫無(wú)內(nèi)容并且十分的矯揉造作，所以融入感情是最為關(guān)鍵的一點(diǎn)，也是一條唯一能幫助學(xué)生理解藝術(shù)風(fēng)格的通路，這又讓我們回到了原點(diǎn)，音樂(lè)就是要從心靈出發(fā)，原本學(xué)生是一張白紙，是我們教會(huì)他們用聲音來(lái)感受世間的冷暖，后來(lái)在過(guò)程中或許他們會(huì)再一次的因?yàn)槿諒?fù)一日的練習(xí)而迷失自我，這時(shí)候也同樣，要牽引著他們回歸內(nèi)心深處來(lái)尋找自己的聲音。

在學(xué)習(xí)聲樂(lè)表演藝術(shù)的過(guò)程中，對(duì)于一些同學(xué)是天生自然的水到渠成，還有一些同學(xué)是通過(guò)后天不斷地練習(xí)來(lái)彌補(bǔ)之前的缺點(diǎn)，但是不管如何都是需要將源源不斷的真情實(shí)感投入到演唱中去，甚至是后來(lái)的創(chuàng)作中去。這一種認(rèn)真而又真摯的傳統(tǒng)需要不斷的傳承，也需要不斷地將自己的內(nèi)心回歸自然，如果想要完全的在世界的舞臺(tái)上大放異彩，我們還有一段比較長(zhǎng)遠(yuǎn)的距離要努力，但是培養(yǎng)聲樂(lè)表演藝術(shù)人才的責(zé)任是我們不容推脫的。

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