對舞蹈基本功訓練的相關思考

摘 要：舞蹈基本功的訓練成為舞蹈的重要基礎。同時，其也是舞蹈學習中技術技巧強化的關鍵內容，在很大程度上連接了舞者和舞蹈作品。舞者在實際進行舞蹈作品塑造的過程中，舞蹈基本功成為重要的樞紐。練舞者通過舞蹈基本功的訓練不僅提升了自身的技能，還會加強對自身體能的訓練。基于此，本文重點闡釋了舞蹈基本功訓練的重要性，并分析了舞蹈基本功訓練的內容和方法。

關鍵詞：舞蹈基本功;訓練;重要性;內容方法

0 前言

舞蹈作品會在一定程度上展現出人們在各個歷史時期的生活行為和社會意識。我們可以說舞蹈是舞者傾注思想感情的有效意識形態。總體來說，舞蹈的內容是比較豐富的，優秀的舞蹈作品展現出了舞者的基本功，同時更好地突出了舞者的心靈。由此，一個真正優秀的舞者需要較強的基本功為支撐。舞者在實際進行舞蹈基本功訓練的過程中應該運用比較嚴謹的態度，最終才會訓練有效。

1 舞蹈基本功訓練的重要性

基本功對于舞者來說擁有著十分重要的作用。在缺乏專業系統訓練的情況下，舞者難以跳出專業的舞蹈。基本功訓練的過程中經常會面臨著枯燥乏味的問題，這就需要舞者能夠承受相應的痛苦，持之以恒地練習。通常情況下，舞蹈基本功對舞蹈本身產生了十分重要的作用。基本功的訓練成為舞蹈的基礎和前提，舞者在舞蹈學習的過程中也能夠更好地強化自身，并形成優美的舞姿。基本功為舞者和舞蹈作品之間提供了橋梁和紐帶。舞者只有在擁有扎實的基本功的情況下才會擁有完美的藝術形象。[1]最終更加自然地展現舞蹈作品。

2 舞蹈基本功訓練的內容

2.1 力量訓練

力量素質主要是指人體神經肌肉系統在進行工作的過程中克服或者對抗阻力的一種能力。力量成為衡量舞者的重要指標。舞者力量展現的大小和自身技術動作的掌握與技能提高產生一定的關聯。舞者在實際進行表演的過程中需要運用控制力和彈跳力。

2.2 軟開度訓練

軟開度是舞者身體關節在不同方位向上所產生的運動能力。同時，其也是肌肉及韌帶等軟組織的重要伸展力，會使得身體的各個關節更加靈活。軟開度的好壞會在肌肉和關節伸展的過程中展現得十分明顯。如果舞者的軟開度好，就會形成比較自然的舞姿。[2]移動的距離也會逐漸增大，身體就會形成完美的線條。

2.3 控制力與穩定新訓練

舞者在實際進行表演的過程中要以動作的需求為基礎和前提。在這個過程中則提升對控制力和穩定性的要求。舞者需要運用比較穩定的運動強度和動作質量，以此形成良好的控制力和穩定性。舞者在實際進行訓練的過程中就需要逐漸提升疲勞的程度。在此，還應該對控制力和穩定性進行提升。這主要是源于其能夠在舞者表演的時候對其平衡和穩定能力進行重點調整、控制和恢復。

2.4 協調性和靈活性訓練

協調性主要就是指舞者在實際進行運動的過程中，身體系統和各個部位都應該相互配合，并保持完全的一致，這樣才會形成聯系的能力。同時，協調性也是舞者形成舞蹈動作的重要基礎和前提。協調性和靈活性是舞者基本功訓練中不可缺少的兩個內容。舞者擁有了比較好的協調性和靈活性才會在時間、空間和節奏上更好地進行要素把握，最終在舞蹈學習中更好地進行配合，以此形成舒適和自然的動作。[3]

3 舞蹈基本功訓練的方法

3.1 力量與軟開度訓練

在開展舞蹈基本功訓練的過程中，軟開度和力量訓練之間存在很大的聯系。這主要是因為軟開度訓練需要較強的力量訓練為支撐。針對初學者來說，胸、腰、胯是軟開度的重點位置。初學者的這三個部位都是處于自然狀態。就算是天生的柔軟也會在力量上形成欠缺。在訓練的過程中，在搬前旁后腿時，主力腿會不自主地彎曲。針對這個問題就可以著手于趴胯練習，增加胯部和腿部的肌肉力量，提升了髖的外開和柔韌性。同時，在腰部力量和軟開度訓練的過程中，應該合理地對待。在訓練中不能放棄跪下腰、板腰和大腰的訓練。這樣在長期不懈的訓練中，才會提升腰部的柔韌性和軟度。

3.2 控制力與協調性訓練

在身體的改革部位軟開度和力量訓練都擁有一定的收獲時，在基本功的控制方面就會展現得更加輕松和容易。一般來說，在把握控制力和協調性的過程中應該運用強度練習的形式，通過控前、旁和后腿的形式，在舞蹈的動作和強度、速度逐漸增加的情況下，舞蹈者的控制能力和協調性才會得到提升。

控制力和協調性往往是可以運用組合訓練的方式進行練習的。這樣的訓練方式可以歸結為以下三個方法。第一，在力度、軟開度和控制力上有所成時，自然組合訓練就可以開展，女生則大跳接倒踢紫金冠，男生大跳接后飛燕。第二種，就是進行基本功的組合。比如，在進行芭蕾訓練的過程中，就可以與古典的基本功訓練結合在一起，形成了把上和把下的各種組合。在民族舞蹈中，針對藏族的顫膝則可以形成踢踏步的組合形式。第三種則是表演性的舞蹈組合。這不僅是可以自編自創的，也可以是一個成品的舞蹈。這種組合的形式呈現出的優勢是工作比較多，而且擁有比較大的密度。在進行訓練的過程中，能夠加強人的思維能力，協調人的四肢。

4 結語

對于舞者來說，擁有較強的基本功是極其重要的。在此，每一個舞者都應該關注自身的基本功訓練。在實際進行訓練的過程中應該關注標準并嚴格要求自己。同時，還應該運用比較合理科學的訓練方法。在結合自身實際情況的背景下，保證訓練工作的有效進行。

參考文獻：

[1] 陳樂.舞蹈基本功訓練方法與教學方式探究——評《舞蹈基本功訓練教程》[J].中國教育學刊，2017（10）：122.

[2] 楊勤.探究高校舞蹈基本功訓練課程的教學方法及其應用[J].大眾文藝，2014（23）：256-257.

[3] 崔宗祥.另辟蹊徑，舞伽相融——對成人舞蹈基本功訓練方法的創新探索研究[J].山東體育學院學報，2013，29（05）：74-78.

作者簡介：李光怡（1961—），貴州都勻人，本科，二級演員，研究方向：舞蹈教學。