初探江西民間美術(shù)在高職院校藝術(shù)設計專業(yè)的教學方法

摘要：民間美術(shù)是包含在民間藝術(shù)中的一項重要分支，它是一種以視覺為載體的藝術(shù)形式。民間美術(shù)又隸屬于中國美術(shù)，而中國美術(shù)不但門類繁多，顯著區(qū)別于西方美術(shù)形式，具有獨特的華夏民族“外貌”。俗話說：“龍生九子，各有不同?！彪m一脈相承、連枝同氣、同一“外貌”屬性明顯?？捎捎谥袊赜驈V袤，各地文化差異顯著，如南與北，東與西在經(jīng)濟發(fā)展、人文景觀，生活習慣上皆有巨大變化。司馬遷《史記》中就有“百里不同風，千里不同俗”的諺語。因此，導致中國不同地域間這種“物化”的華夏民族精神上的“外貌”，也呈現(xiàn)多樣化特征。

關鍵詞：美術(shù)；藝術(shù)；教學

一、 江西民間美術(shù)概況

江西民間美術(shù)婺源三雕、萍鄉(xiāng)湘東儺面具、南昌瓷板畫、瑞昌剪紙不但是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，“她們”也代表了華夏民族同一性精神的體現(xiàn)，更代表了贛鄱大地獨特的藝術(shù)魅力視覺符號。“她”依存于江南的魚米文化，又不同于吳儂柔秀之美；“她”雖與閩越咫尺，藝術(shù)特征卻并不駁雜，同一且可識別的美術(shù)風格讓“她”在當代龐大的視覺藝術(shù)洪流中，仍舊沒有被吞沒、被取代，而更像一位處子待字閨中，等待著世人的認可和欣賞。

但我們也正目睹著隨著社會變遷，滄海桑田。曾經(jīng)的“常用變成了無用”。就像伴隨著科技的快速進步，現(xiàn)代人對巫儺之術(shù)再也沒有了當年的熱情。那一張張色彩濃烈、造型夸張、極具藝術(shù)表現(xiàn)力的儺面具，在當下似乎只有被束之高閣供人追憶，便再無他用。還有那些曾經(jīng)承載著母親對出嫁女兒的祈盼，承載著對驅(qū)病、驅(qū)魔，祈福濃烈愿望的剪紙。如今也好像與它的制作材料越發(fā)成正比，變得越來越薄，薄如蟬翼，那抹艷麗鮮純的紅也仿佛慢慢褪去了。

當前，我們不得不承認這樣殘酷的事實，江西民間美術(shù)乃至全國范圍內(nèi)的民間藝術(shù)形式在實用價值層面都在減弱，甚至消失，而精神層面的價值卻仍沒有完全凸顯。民間美術(shù)歸根究底就是一種上層建筑，屬于意識形態(tài)領域。江西民間美術(shù)的“外貌”就是江西人的哲學信仰、審美、情感，人民社會生活的反映。江西人丟掉了“她”便也沒有了魂，只剩下一副蒼白無力的軀殼。

二、 江西民間美術(shù)在高職藝術(shù)設計專業(yè)中的價值

（一） 阻止江西民間美術(shù)的傳承斷代

正如綜上所述，沒有了魂就沒有了滋養(yǎng)的根，這種文化斷層是可怕的。民間美術(shù)的傳承一直都是父傳子、母傳女，師傳徒的“身教”模式。對于高速發(fā)展的社會，這種“作坊”式的教學形式已經(jīng)失去了生存的土壤。尤其在經(jīng)濟利益的驅(qū)使下，當代年輕人成功的象征不再是考量他或她是不是一位剪紙、繡花、干農(nóng)活的好手，而是被能夠考入重點大學或買了豪華轎車和房產(chǎn)所取代。

高職院校的藝術(shù)設計專業(yè)是以培養(yǎng)高等藝術(shù)應用型人才為目標，如環(huán)境藝術(shù)和視覺傳達設計專業(yè)都是以實操為主理論為輔。在這種教學模式下，學生如果能夠把江西民間美術(shù)的精神價值融入自身的設計作品中，便會把已經(jīng)遠離大眾生活的民間美術(shù)重新帶回。傳統(tǒng)民間藝術(shù)與現(xiàn)代技術(shù)的結(jié)合會有效阻止江西民間美術(shù)的斷層問題。

（二） 發(fā)展地域性教學特色

眾所周知，生源危機是近幾年高職院校普遍面臨的問題，在藝術(shù)設計等此類專業(yè)中尤為明顯。隨著生源人數(shù)的大幅減少，高職院校如何在困境中求發(fā)展，在發(fā)展中求突破。我院戲曲系贛劇班的重新招生，并得到了政府及學院減免學費等制度的激勵，使得很多青少年重新投入到古老贛劇的學習傳承中，讓學院辦學特色方面又添上濃墨重彩的一筆。

在藝術(shù)設計教學中也要把江西民間美術(shù)知識及豐富的人文內(nèi)涵作為一個教學特色帶入課堂。在中外美術(shù)史、設計理論等常規(guī)課程外，這種區(qū)別化的藝術(shù)課程形式不但可以傳承江西民間美術(shù)獨特的美，也能很好地使學院在開創(chuàng)自己的辦學特色上有所突破。

（三） 培養(yǎng)學生的藝術(shù)個性

藝術(shù)個性是藝術(shù)家個人藝術(shù)風格能夠完美體現(xiàn)的重要方面之一。歌德曾說：“總的來說，一個作家的風格就是他內(nèi)心生活的準確標志。所以一個人如果想寫明白的風格，他就要心里明白；如果想寫出雄偉的風格，他首先就要有雄偉的人格。”由此可以看出藝術(shù)家的藝術(shù)差異性由多種原因形成，其中教育及家庭背景和個人美學價值觀都會左右其發(fā)展。

雖然高職藝術(shù)教育并不是一般意義上的培養(yǎng)藝術(shù)家的搖籃。但如果在教學中能夠合理運用科學的教育方法來傳授江西民間美術(shù)文化，豐富和充實學生的知識體系，讓“她”與學生之間建立情感紐帶，讓學生在藝術(shù)修養(yǎng)上“無意識”地作為江西民間美術(shù)的傳承者。瑞士學者榮格曾提出“集體無意識”的概念，說明了在特定的生活教育、時代背景等前提下，藝術(shù)家所表現(xiàn)出的某些藝術(shù)個性、藝術(shù)風格是在無意識下潛移默化形成的。為了使江西民間美術(shù)散發(fā)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)融合的美，高職藝術(shù)設計教育的首要任務便是在教師“有意識”下培養(yǎng)出學生對江西民間美術(shù)“無意識”的傳承能力，也就是學生的藝術(shù)個性乃至藝術(shù)風格。

三、 江西民間美術(shù)在高職藝術(shù)教育中教學方法總結(jié)歸納

（一） 教學內(nèi)容篩選

教學內(nèi)容是指教師與學生之間在教學過程中刻意傳遞的主要信息。教學內(nèi)容是上好一節(jié)課的前提條件，由于當前并沒有江西民間美術(shù)的專門教材，教師選擇課堂內(nèi)容便不能用常規(guī)辦法——使用教材來獲取。因此教師的首要任務就是秉持發(fā)揚傳承江西民間美術(shù)；擴展學生知識廣度；培養(yǎng)具有民族傳統(tǒng)藝術(shù)修養(yǎng)的教學目的來合理選擇教學內(nèi)容。

江西民間美術(shù)形式多樣。除了儺面具、瓷板畫、瑞昌剪紙外，江西民間刺繡、萍鄉(xiāng)花果、建筑雕刻、客家紙塑人、元宵雞子等民間美術(shù)形態(tài)作為一種贛文化的精神載體仍在局部地區(qū)流傳。門類繁雜給教學內(nèi)容的篩選帶來了相當大的難度。以視覺傳達（平面設計方向）專業(yè)為例，本專業(yè)是對圖文、色彩，造型等基本要素進行創(chuàng)作的一門設計藝術(shù)。在教學內(nèi)容的選擇上以贛地區(qū)儺面具為出發(fā)點，從儺文化的歷史，包括儺廟、儺舞、儺服飾、儺兵器等中國古老的“敬神驅(qū)獸”的儀式開始，深入探討江西萍鄉(xiāng)湘東儺面具的色彩和造型特色。分析儺面具的色彩與宗教、京劇，現(xiàn)代色彩運用上的異同點。在造型上主要從南北面具造型差異和江西與周邊地區(qū)面具造型差異上進一步理解江西萍鄉(xiāng)湘東儺面具獨具特色的一面。這種古老神秘的傳統(tǒng)民間美術(shù)大膽的色彩運用和造型上獰厲的夸張風格與現(xiàn)代視傳設計中所推崇的色彩心理大相徑庭。學生在逐漸了解和深入學習的過程中不但可以理解更多江西民間美術(shù)特色，也會不自覺地在古老與現(xiàn)代差異中尋找創(chuàng)作靈感，為將來的設計工作帶來更多可能性。

因此，在教學內(nèi)容篩選上首先把握教學目的大前提。其次選取與所授專業(yè)相關的江西民間美術(shù)元素，簡單來說就是圖形對圖形、色彩對色彩、造型對造型，以此類推。以學科教學標準為準繩，使學習內(nèi)容更加貼近未來工作方向，激發(fā)學生主動性。

（二） 整合資源、教師聯(lián)動制定教學計劃

現(xiàn)代高等教育制度中，專業(yè)劃分細致，教師通常是多年級多班級授課。對江西民間美術(shù)教育很難做到連貫性，而選修課的單一模式也很難達到預期目標。因此，整合資源和教師聯(lián)動極為重要，針對不同課程不同年級制定相應的教學計劃。為了不打亂原有的行課安排，并取得良好的教學效果，應把江西民間美術(shù)教育與每門基礎課或?qū)I(yè)課聯(lián)系起來。如下圖1（密集構(gòu)成）、圖2（特異構(gòu)成），是藝術(shù)設計基礎課程——平面構(gòu)成的學生作業(yè)。通過課上采用直觀的PPT教學手段，合理選擇江西民間美術(shù)元素，讓學生直接感知江西民間美術(shù)的原始質(zhì)樸的魅力。通過對平面構(gòu)成基本理論的講解，有目的地要求學生以某一種或兩種傳統(tǒng)視覺元素來完成作業(yè)?？梢钥吹阶鳂I(yè)中，學生分別運用了剪紙和儺面具的江西傳統(tǒng)美術(shù)元素來組織安排畫面。這種授課方式只需要教師在原有教學計劃中循序漸進地加入江西民間美術(shù)知識，在不影響正常培養(yǎng)計劃的同時也兼顧了對江西民間美術(shù)的教育傳承。

（三） 教學方法之我見

無論哪種教學方法，最終目的都是為了能夠讓學生快速有效地獲取知識。中國傳統(tǒng)教育中教授法一直獨領風騷，隨著社會發(fā)展和互聯(lián)網(wǎng)時代的當來，演示、參觀等以直接感知為主的教學方法深入現(xiàn)代高等教育課堂。有許多教師的所有教學內(nèi)容都依靠PPT來完成，這種多媒體形式可以形象生動地展示教學內(nèi)容，尤其以圖片為主的民間美術(shù)教學上更能發(fā)揮巨大作用，但在大量瀏覽圖片和一些神秘的傳統(tǒng)民俗視頻后，難免會有些學生對其過度關注而忽略了對重要知識的思考理解。因此，把多媒體教學與探究式教學法、實地考察法，實訓法共同引入傳承江西民間美術(shù)的教育中會事半功倍。

其一，探究式教學法是指在教學中創(chuàng)設問題，通過學生自主探索獲取結(jié)論的一種教學方法。要求教師在充分備課的前提下，提出針對本節(jié)課重點討論的具體要求，指導學生發(fā)揮主觀能動性收集資料，并以小組為單位形成發(fā)言提綱。最后根據(jù)討論情況概括本節(jié)課重點難點，使學生獲取正確觀點，也可以大幅度提高學生的參與度。

其二，實地考察法。由于江西民間美術(shù)作品及藝術(shù)家大多居其祖地，學生在課堂上很難見到實物，讓學生親自體驗江西風俗，了解當前江西民間美術(shù)現(xiàn)狀，只有通過實地考察來完成。通過近距離的觀察走訪，會形成大量照片、圖片、速寫或視頻記錄等一手資料，為未來的設計作品儲備了海量素材和創(chuàng)作方向。

其三，在畢業(yè)班級的課程安排中應多采用實訓法。如目前南昌等地有大量舊城改造項目——重塑歷史街區(qū)。布置課堂作業(yè)內(nèi)容要貼近現(xiàn)實項目，讓學生參與其中，進一步深刻理解“民族的才是世界的”，而中國多地域民間美術(shù)形式造就了整個華夏民族的精神外貌，江西民間美術(shù)正是其中不可或缺的部分。

江西民間美術(shù)的傳承與發(fā)展任重而道遠，作為高等教育中的普通一員看到當下已經(jīng)有許多學者、專家教授等有識之士率先大力挽救和挖掘贛鄱傳統(tǒng)文化深感欣慰。這篇論文的成稿也同樣依賴于江西省文化藝術(shù)科學規(guī)劃項目的扶持。如何形成江西民間美術(shù)有效的教育機制？如何編排優(yōu)秀教材？如何培養(yǎng)優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)教師？都是目前面臨的重重問題。因時間和能力有限，論文難免存在不足與錯漏，僅以此篇小文為江西民間美術(shù)的傳承發(fā)展略獻綿薄之力。

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作者簡介：

高菲，江西省南昌市，江西藝術(shù)職業(yè)學院。