非物質文化遺產沉淀著中華民族幾千年來的精神文明,也承載著悠久的民族精神。作為珍貴的文化遺產,不僅僅體現了人類的智慧結晶,也是民族文化靈魂的反映。人類社會飛速發展,進入二十一世紀,隨著科技和經濟進入全球化時代。人們的生活方式、生活習慣、審美態度都在發生著不同程度的同化。文化的失落是一個民族永遠無法承載的失敗,馮驥才大聲呼吁:“如果不動手搶救,再過20年,至少一半民間文化會化為烏有。”1
文化部副部長周和平在2008年表示:“非物質文化遺產進課堂、進教材、進校園是非物質文化遺產保護可持續發展的根本舉措,也是國外非物質文化遺產保護的成功經驗。”2在教育過程中,非物質文化遺產是作為識與文化的綜合體,學生通過課堂學習非物質文化遺產,在接受教育的同時,不僅是學習了中華民族文化,也在學習的過程中熏陶自己,使知識面足以得到闊寬,增強自己對民族的認同感。
剪紙是民間美術眾多藝術表現形式之一,是傳承中國古老傳統文化的載體。如何讓青少年對剪紙有基礎知識的了解,并且能夠運用基礎的剪紙技能,通過自己的解讀創作出不同的樣式,學習剪紙就是最好的途徑,也是對傳統文化最好的保護與傳承。將剪紙引入課堂,也為剪紙藝術的傳承與發展提供了一個較好的平臺,鼓勵學生們去學習、去繼承、去發揚這一古老的藝術門類。
民間美術反映了人類文化文明的價值,也反映出民族文化意識和民族特色。把它與美術教育融合為一體,更具有藝術創造力。發揮學校教育在文化傳承所占的優勢,是非物質文化遺產可持續發展的重要途徑。湖北幼兒師范高等專科學校是一所以學前教育為辦學特色的學校,無論在大專還是五年一貫的教學中,都有手工課程的注入,且形式多樣化。其中,剪紙在課程設置中課時占有相當的比例。因學校屬師范類,將來大部分同學從事幼教事業,應該讓學生們認識到傳承文化的重要性,自覺地去熱愛民間美術,學習民間美術,傳承民間美術。
校本課程是體現辦學特色的重要指標,開設課程是否合理直接影響到學生的就業率。校本課程以學習特色為主體,根據黨的方針,國家政策及地域發展特色,最終確立課程。
民間剪紙藝術歷史悠久,形式多樣,是廣泛流傳于民間的一種藝術形式。學校通過開設“剪紙”課程來實現非物質文化遺產的傳承,進而弘揚民族藝術,達到普及民間美術知識的目的,讓學生感受民間美術的魅力,感受人類文化的力量,從而培養學生熱愛祖國,熱愛民族藝術,想要繼承與發揚民間藝術的情感。在實踐中尊重學生的個體,發揮特長,培養學生的創造和創新能力,逐漸提高學生的審美情趣。
在實施剪紙教學的過程中,主要采用理論學習和實踐活動相結合的形式來進行授課,學校以學生的內在需要為基礎,激發學生們的學習興趣,強調學生在學習過程中的主導地位,讓學生主動參與課堂以主動探索為主來進行實踐,以實現學生主體能力綜合發展為目的的主體實踐活動,從而達到三維目標的要求。
中華民族悠久的歷史文化是一個巨大的藝術寶庫,也是美術教育取之不盡用之不竭的珍貴資源。我們國家地大物博,每個地區,每個地域各具特色。丹納曾在《藝術哲學》中說過,要更好的了解藝術作品必須與地域、種族、環境三者結合起來。因此,教師要充分利用地方文化資源,引導學生從當地的歷史、地理、經濟聯系起來。使學生更容易理解文化遺產及價值,更好的了解中華民族文化。
實踐性是剪紙藝術的重要特征,在課程中就要強調學生的動手操作能力及親身體驗體驗剪紙藝術的魅力。因此,認知、情感和技能是課程目標的重點,強調美術與生活,美術與實踐,美術與創造的融合。剪紙藝術簡單易學普及性強是它的特點,動手實踐就成了課程的主要形式,學生作為傳承民間藝術的主力軍,是學習的主體。在美術課程標準中就強調學生的主觀能動性,成為課堂的主導者,點燃學生豐富的想象力,從而促進作品不斷的創新,使得出現更多形式的優秀作品。
將民間美術引入課堂成為現代教育的一大亮點,如何提高美術課堂教學的質量,如何提高學生的藝術修養和鑒賞能力,教學方法和教學手段成為至關重要的問題。抓住學生的興趣,開拓視野,培養學生自主探究思維,引導學生進行藝術“再創造”。在學生開展“非遺”美術學習活動的過程中,不再是對外部知識的接受與積累,而是去打破知識壁壘,主動積極地去構建知識。
在教學內容的選擇上要注意聯系學生的生活實際及實際需求,學生將來成為幼教行業的主力軍,授眾為學齡兒童,因此要聯系工作實際來選擇教學內容。因學生在思維和想象力創造力都不一樣,所以在采用的教學方式上,要根據學生自身特點,因材施教充分尊重學生個體發展,深挖學生潛力。結合學生的特點和個性,布置不同難易程度的作業練習,進行不同層次的評價,有助于學生不同個體的個性發展。
剪紙作為大眾喜聞樂見的藝術形式,對文化傳播具有重要的作用。學習剪紙所蘊含的藝術的文化價值,讓學生主動參與剪紙的運用中,使得剪紙藝術更加豐滿。如學校組織展覽、社團活動等形式,讓學生學以致用。在湖北幼兒師范高等專科學校的教學中,只要是屬于師范類的專業,都開設了剪紙課程,通過定期展覽的形式,將各個主題或者各個專業的作品展示出來,形成剪紙藝術長廊。除此以外,學校手工社團的學生們集思廣益,將剪紙的剪、鏤、刻等表現手法有效的結合起來,并將剪紙運用到其它作品中。如在紙裝的展示中,就將傳統的剪紙,運用不同的材料及多種形式制作成服裝,成為服裝裝飾的點睛之筆,其效果是顯著的,得到了老師和學生們的一致好評,直呼精彩。真正的做到非物質文化遺產內容走進教材、走進課堂、走進學生生活,讓非物質文化遺產動態流動起來。
隨著經濟文化飛速發展,網絡資訊大爆炸的時代已來臨。人們對本土文化缺乏認同感,也缺乏熱情。當提到傳統文化尤其是非物質文化遺產,很多90、00后的學生一臉的茫然,在他們的腦海里更多的是各類明星、美劇、韓劇,外來文化正在沖擊著學生們的心靈,“哈韓”、“哈日”、“嘻哈”等等現代浮華虛擬的文化正在注入中國的傳統文化。
兒童美術教育反映了兒童心理活動,是人類早期的精神活動。現階段,我國少年兒童的美術教育主要通過學校、家庭和社會三者來進行。由于非物質文化在傳承的過程中的局限性,普及性教育仍然需要依靠學校來承擔的方式來進行。湖北幼兒師范高等專科學校作為培養幼兒園老師的主力軍,必須將中華民族傳統文化的傳承與少年兒童的精神發展始終貫穿起來,才能符合社會發展的文化需求。
美術教育對培養兒童情感,激發兒童興趣以及兒童人格的形成具有重要意義。那么,這就要求教師在剪紙的教學中,并不是簡單技法的講授,而是教學生如何教幼兒學習傳統文化,了解傳統文化,建立一個輕松而愉悅的教學環境。例如,在剪紙的教學過程中,我們融入教學法的學習,將學生帶入一個真實的教學環境中,學生們更能夠掌握教學的基本方法及要領,使學生較好的把握課堂,從而增強他們的教學技能。
教育是人類文化傳承的重要方式,也是人類歷史發展的重要文化方式。將民族民間文化融入教育是將非物質文化遺產融入到主流文化的過程,也是民族精神和生存智慧的認識過程。提高民族文化素質,推動民族文化創新,都離不開教育,教育承擔著傳承與創新文化的雙重使命。
注釋:
1.馮驥才,緊急呼救——民間文化撥打120[M]上海:文匯出版社,2003年p38.
2.鄒啟山,人類非物質文化遺產代表作[M],鄭州:大象出版社,2006年p78.
[1]尹少淳.《美術及其教育》[M].湖南,湖南美術出版社,1997年.
[2]錢初熹.《美術教學理論與方法》[M].北京,高等教育出版社,2005年.
[3]楊學芹,安琪.《民間美術概論》[M].北京,北京工藝美術出版社,1994年.