探討高校聲樂教學中學生歌唱能力的培養辦法

唐 禹 （阿壩師范學院 623002）

高校聲樂教學中對學生聲樂能力的培養注重理論教學的部分，實踐方面投入較少。同時，優秀師資力量的匱乏帶來極大的后果，傳統教學下對學生歌唱能力的培養局限于課堂，缺乏實際演出機會。因此通過探討高校聲樂教學中學生歌唱能力的提高從而提出合理有效的建議就顯得尤為重要。

一、聲樂教學中存在的問題

（一）師資力量的缺乏

老師是學生的引路人，有了優秀的指導老師學生等于事倍功半。然而目前普通高校擴招，學生人數開始大量增加，然而有經驗的聲樂老師卻很少。聲樂教學改革進行多年的實踐，目前大多采用的是一個老師對應多個學生和一個老師對應一個學生相結合的授課方式。這種方式下的弊端有老師無法準確了解每個學生的特點從而做到因材施教，無法開展根據每個人的特點進行有針對性的教學。并且，優秀聲樂老師的缺乏不利于高校聲樂教學能力的整體提升，因此引進優秀教師無論是對于學生或者學校來說都極為重要。

（二）教學方法傳統單一

科學合理的教學方法一定程度上可以增加學生對于音樂的喜愛，帶著興趣去主動學習。然而，受傳統教學影響，部分老師仍堅持學生主要學習單一的聲樂風格，采用傳統的灌輸式教學，注重傳授基礎的理論知識而忽略實踐以及創新的重要性。在傳統的灌輸式教學下，老師注重理論輕實踐，容易造成學生興趣的減弱，甚至對于課堂產生厭倦情緒，失去學習的興趣。而在學生的創新意識培養方面，部分老師依然堅持傳統忽略這一點，制約學生的創新發展，無法培養更多創新性音樂人才。

（三）教學器材的缺乏

在普通綜合類高校的發展中，教學器材的缺乏成為制約老師學生發展的又一大瓶頸，有的學校在教學資源配備方面不重視音樂設施的投入建設，有時甚至會出現沒有教學器具的情況，或者采用近似音樂設施代替，這種情況不利于學生音樂能力素養的提升。在一些高中，沒有獨立的音樂教室，缺乏相關的音樂器材，學校甚至會取消音樂等藝術類課程采用其他文化類課程代替，不利于學生的全面發展，同時會導致學生在進入大學后缺乏聲樂基礎。

二、提高學生歌唱能力的具體策略

（一）引進大量優秀的教師人才

引進大量優秀的教師人才，重視老師的帶頭模范作用，更要注重因材施教。比如有的學生適合高音，有的適合中音，有的又在低音區游刃有余，因此老師可以通過與學生積極有效的溝通，做到有針對性的教學。同時幫助學生及時改正學習方法，調整學習狀態，對于學習較差的同學老師可以給予更多的幫助。建立以學生為中心、以教育理念為指導原則的方式合理教學，保證學習質量，不能為了盲目追求整體的學習效率而忽略基礎較弱的學生。現在隨著社會經濟的發展，交融理念開始在音樂屆盛行，老師可以培養學生的跨界歌唱能力，采用不同的聲樂類型，豐富老師的授課內容的同時也培養學生多方面的興趣。

（二）創新教學培養方法

隨著社會的發展，教學也應與時俱進。聲樂教學方面，老師應將理論與實際相結合，將聲樂技巧與形體表演放在同樣重要的地位。同時基礎的文學素養也是必不可少的，它可以幫助學生更好的了解演唱歌曲掌握意境。需要明確的是，穩扎穩打的歌唱能力和聲樂技巧是學生歌唱的基礎，而表演能力則是提升的關鍵。在中國的傳統聲樂藝術中，“聲情并茂，形神兼備”對表演者來說是非常重要的原則。形指形體表演，例如在實際的教學中老師可以采用在聲樂教室放置一面鏡子，便于學生看口型，觀察自己的肢體表演是否到位的方式。在舞臺上挺拔的身姿，嘹亮的歌喉，豐富的面部表情、肢體語言等可以幫助觀眾獲得更好的畫面感，更好的理解歌曲的意境。反之，如果只是擁有出色的歌唱能力，但忽略了形體表演，舞臺上出現面無表情、四肢僵硬則會造成嚴重的問題。因此，應給予基礎的歌唱能力以及表演能力同樣的注重。

（三）對學生心理素質的培養

在舞臺上，學生有可能平時在課堂上做了充分的準備但真正站到舞臺前因為緊張過度而忘詞或者開口后跟不上節奏、高音不穩等問題。因此在課堂上的實踐教學環節中，多給予鼓勵，培養學生的自信心，同時加強技巧以及聲樂能力的培養。在演出之前布置學生能力范圍類的演出曲目適當減弱壓力，勤加練習，正所謂欲速則不達，老師要求學生嚴加練習，一定程度上也能保證學生的能力以及提高心理素質，在舞臺上更有自信。對于薄弱環節，比如有些學生高音部分氣息不夠，平時可多加強氣息訓練。形體表壓太過僵硬，讓學生對著鏡子練習找出自己的不足多重復練習。所謂臺上一分鐘臺下十年功只有扎實的功底才能確保舞臺上的自信演出。

（四）提高學生的興趣

學生在興趣的引導下進行的主動學習和在老師家長的壓力下促成的被動學習是兩種效果，前者在學習的路上如魚得水，后者則是痛苦不堪。俗話說，藝術源于生活又高于生活，老師在授課中可以帶著學生從生活中品味音樂。比如在演唱瑪依拉這首歌時，老師可以介紹這首歌的背景是來自哈薩克族的一位姑娘的名字，她熱情活潑、天真可愛并且愛好唱歌。在演唱這首歌要用熱情嘹亮、富有草原韻味的演唱方法，唱的時候要熱情歡暢在高音部分要嗓音嘹亮。通過講解，讓學生更深入的了解到作品所表達的情感，更好的演繹出作品的韻味。

（五）實踐活動的參與

在聲樂教學中，學生本人不僅要重視日常的練習量同時應多參加各類比賽增強演出經驗，提高自我的心理素質，經常參與演出可以克服緊張、怯場等心理問題增加自信心，學校也應積極促成此類活動的展開，讓學生的學習空間不僅僅是課堂上。通過實踐的演出，一方面檢驗了學生平時的學習效果另一方面也活躍了學校文化藝術氛圍，而指導老師在臺下也能直觀的感受到學生存在的不足之處便于幫助學生改進，一定程度上提高老師的教學質量。還可以定期邀請專家學者開展來校實踐活動或者舉辦講座等，這樣也能更快的提升學生的歌唱能力。

（六）完善相關規定，保證音樂等課程的開展

建立完善相關的法律法規，讓領導和老師深入了解藝術教育的重要性，全面認識到音樂教育給學生帶來的重要意義，確保高中藝術類課程的順利展開，為學生打好基礎。同時，在高校完善好基礎音樂設施，隨著互聯網技術的不斷發展，可以嘗試將其運用到聲樂課堂的教學中，拓展學生的音樂思維能力。多媒體教學本身所具有的交叉性、集成性、多樣性以及多維性等特點，在實際的教學中，可以培育增強學生在音樂學習中的興趣，在老師和學生間進行良好的互動，提高學生創新思維能力的發展。

三、結束語

綜上所述，提高學生歌唱能力，需要從多方面入手。從學生角度來說要跟隨老師的指導，勤加練習，多總結經驗；從老師的角度來說創新合理的教學方法，端正教學態度；從學校的角度考慮需要大量優秀人才的引進，完善相應的基礎藝術設施。從多方面入手，共同配合增強學生的歌唱能力。

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