印章之審美與流變

袁 娜

一、知形合一

中國的印章，在古代稱為“璽”。從原始社會開始，印章就是方寸之間的形制，從新石器時代的陶拍到戰國變化豐富的古璽，印章經歷了印面與文字的大體成型。先秦時，“璽”是對印章的通稱，之后只有天子使用的才能稱作璽，材質多用玉質，屬臣和庶民使用的一律稱之為“印”，璽印有金、銀、銅等，在等級分明的階級社會，印章是權力的象征和典型符號，小小一枚印章反映了地域與人文特點及漫長的藝術故事。到了春秋戰國時期，百家爭鳴，古璽印兼收并蓄，有了明顯的地域特征，線條富有節奏，抑揚頓挫，變化微妙，古意甚濃，受到百家思想的影響，印風自由，風格多樣（圖1）。

二、漢印之集大成

先秦璽印古樸凝重，但因未統一文字，印面富于變化，與秦漢之后的漢印風格相去甚遠。“西泠八家”之一的奚岡在“冬花庵”的印跋中說：“印之宗漢也，如詩之宗唐、字之宗晉。”秦漢是印章篆刻藝術的第一個輝煌期。秦印多鑿，漢印多鑄，到了漢代，璽印線條趨于工整，與先秦相比少了一些婉轉與生動，具有整齊歸一的特點，在漢代，官印的風格隨著官印制度的形成和發展同步演進。

官印的印文一般是官職和人名，用以表示身份地位和所屬官階，作為與人交往的憑信。西漢官印大多承襲秦代官印的界格，向著方正平整發展，新莽官印的制作技藝極為精湛，與西漢的官印風格相比更為嫻雅清健。衛宏《漢舊儀》載：“皇帝六璽，皆白玉螭虎紐。”又載：“皇太子黃金印，龜鈕。”可見印制有嚴格規制與等級之分。這時期印面多呈方形，無論文字結體還是章法構成，剛健敦厚，氣息平穩，不慍不火。圖2的彭城丞印堂堂正正，方寸中有嚴謹，敦厚中顯扎實。橫平豎直中有細膩的變化，橫線略帶弧形，方正中有折緩，與挺拔的線條構成剛柔并濟、含蓄流暢的效果，漢印的整體形態反映了漢文化的多元性、包容性和統一性。

除了發展完備的官印，還有私印和圖像印，私印廣泛存在于民間，所刻內容多為姓名、吉語等，百姓也可以使用。私印普遍使用邊欄和界格，幾乎為白文，形制多樣，朱白皆備，有加四靈作為裝飾。印文除了姓名之外，往往還加上吉語、籍貫、表字以及“之印”“私印”“信印”等輔助文字。鈕制極為多樣，充分體現了漢代工匠的巧思。吉語印章在漢代大量流行，后來的閑章也由此演化而來。人們習慣于把追求財富的各種思想觀念提煉成“吉語”，刻于玉石等載體之上，可隨身佩帶或者在案頭把玩。吉語漢印中常見“大利”“日利”“大幸”“長樂”“長富”“宜子孫”“長康壽”等。如漢代一枚多字朱文圓形吉語印上有“綏統承祖，子孫慈仁，永葆二親，福祿未央，萬歲無疆”二十個字（圖3）。刻吉語外，印章上還常刻詩句、格言、自戒之詞等，這對后來的文人篆刻有重要的啟蒙發源的作用。

圖1 戰國 日庚都萃車馬

圖2 西漢 彭城丞印

圖3 漢代多字朱文圓形吉語印

圖5 清代 鄧石如白文印

秦漢兩朝還流行鳥蟲篆文字，取金文和小謬篆形體而花寫，演化為鳥蟲篆的“譜”。它強調藝術性，表達制印人對美的追求和自我審美意識的表達，字體蜿蜒曲折，疏朗空明，有高古美妙的韻味，兼具繪畫與書法的味道，體現了高尚的審美趣味。到了唐代出現“蟠條印”，邊框與文字都是用同樣厚度的銅條盤成，線條均勻一致，看起有些板滯，總體上形成回環蟠曲的形狀。唐代官印有鑄有鑿，但在銅質印面上刻鑿文字，印面過大，工藝艱難，所以隋唐以后，官印多為鑄造而少鑿刻。

三、“詩書畫印”的結合

印章之美在于字法之美、章法之美和刀法之美，是傳統書法字體與鐫刻的結合。秦至唐代的印章若說屬于工匠層面，到了宋元，文人篆刻則開啟了活力與生命的新時代。在宋代，官私印的發展呈現出兩極分化的趨勢。官印板滯衰退，私印大量盛行，隨著宋代“文人畫”的興起，私印在繼承了漢印傳統的同時，首次出現了“詩書畫印”相結合的時代特征，閑章成為名人雅士的愛好之物，宮廷和民間輯錄古印譜的陸續出現，也為印章文化的發展帶來了獨特生機。

宋代印章主要有九疊篆風格、漢印風格、細朱文風格、楷書風格和花押風格等。疊文是宋代官印普遍采用的文字形式，隋唐之后，官印普遍采用朱文，為求印面平滿，采用曲疊的方式，維持印面均勻進行裝飾，故在宋代，疊文是固定格局。而元朱文則以斯文典雅、勻落恬逸為主要特點，線條纖細流暢，生動鮮靈，工整雅致，莊重中又顯婀娜（圖4）。

宋代的私人書畫收藏很發達，流傳至今的唐懷素《自敘帖》上就有“許國后裔”“四代相印”等五方家藏印，這時期私人書畫鑒藏印的歷史已數不勝數。宋元以后，一幅書畫作品上少不了作者的款印、齋館印和閑章。米芾所著《書史》和《畫史》兩書中也提到過治印與用印問題。如：“印文須細，圈細與文等。近三館秘閣之印，文雖細，圈乃粗如半指，亦印損書畫也。”指出印章可能會損壞畫面的本質，稍有不慎會對書畫造成無法挽回的影響。

王冕是元末明初的大畫家，首創花乳石為治印材料，擴大印材范圍，方便了篆刻的創作和印學的發展。從他開始，文人逐漸開始自篆自刻，印章開始了由普遍功用向藝術創作及審美自覺的轉變。著名書畫家吳昌碩提到“刻印本不難，難于字體變化之純一，配置之疏密，朱白之分布，方圓之互異”。

四、篆刻流派迭起

明代“詩書畫印”通過題款和鈐印融為一體，明代篆刻家綜秦漢印，改良鳥蟲篆；文彭以純正的篆法，剝蝕古樸的處理，提供了修飾印面的方法；何震師文彭卻博采古印之長，奏刀猛利，風格強烈，追溯漢法，猶有宋元遺風，開創了師漢印的風氣。

清中葉浙派興起，開山鼻祖丁敬、蔣仁、奚岡、黃易、陳豫鐘、陳鴻壽、趙之琛與錢松，合稱西泠八家。印風回歸秦漢印布局，細碎切刀。清代中期鄧石如、巴慰祖出，徽派最終形成氣候，鄧石如以書入印，先將秦漢篆書引入自己的書法，變為有自家個性的篆書入印，從而豐富印章內涵，成為印史上的一次突破（圖5）。

秦朝江山統一，書同文，車同軌，印制也得到統一，古代印章達到最成熟的階段，到了元代文人印章與官印徹底分流，文人篆刻的興起使印章變得多元化。宋代文人書畫篆刻的流行，使印章與書畫一體，鑒藏印也繼唐代有了持續的發展，從宋元起，文人篆刻走向一個新的時代高峰。