從《月光》看高中音樂鑒賞《一個人的流派——德彪西》

楊睿

【摘要】德彪西《月光》創作于20世紀，是鋼琴作品《貝加瑪組曲》中的第三首，屬于浪漫主義風格向印象主義風格過渡的作品。人音版高中音樂鑒賞第十一單元《一個人的流派——德彪西》中通過《月光》淺析印象主義音樂。

【關鍵詞】德彪西；月光；高中；音樂鑒賞

在人民音樂出版社出版的高中音樂鑒賞教材，第十一單元《一個人的流派——德彪西》中，通過分析德彪西的作品《大海》第一樂章、《亞麻色頭發的少女》，以及從旋律、節奏和色彩上的異同比較欣賞兩首《月光》，感受德彪西的音樂創作風格和印象派作品獨特的藝術魅力，認識了解印象主義音樂和代表作曲家德彪西。

在高中音樂鑒賞課上，音樂教育工作者要注重培養學生欣賞音樂作品的能力，才能達到預期的教學效果。當拿到一首音樂作品時，首先應對作曲家創作背景有一定的了解。德彪西是十九世紀末、二十世紀初歐洲音樂界頗具影響的作曲家，是近代“印象主義”音樂的鼻祖，代表作品有《牧神午后》、《雪上足跡》、《大海》、《月光》等。他天性喜愛繪畫，受印象主義繪畫派的影響，德彪西在音樂創作中能運用各種音樂要素將繪畫中的色彩美轉至音樂中，從而使他的音樂具有特殊的視覺與聽覺的共溶感。在了解了作曲家創作背景之后，音樂教師要帶領學生聆聽、感受音樂，分析音樂作品，培養學生對音樂各要素的辨別能力，包括旋律、和聲、調性、節奏等。

德彪西《月光》是一首優美、動聽、舒緩，充滿著詩情畫意的樂曲，表達了德彪西對大自然的熱愛、贊美之情。9/8拍，行板，其曲式結構為再現單五部結構，調性以濃郁的降D大調開始，37小節旋律在E大調領域以內，以小調性質為主，同時和聲具有升c愛奧利亞的特性。第一部分A為1-14小節，由兩個同頭異尾的樂句構成平行樂段，旋律以三度疊加為主，左手是線條化和聲的低音進行；第二樂句旋律變為八度疊加為主，主要在高音區發展；B部分為15-26小節，2小節為一個句讀，流動的織體構成音塊。27-50小節把旋律性較強的音型改為流動的分解和弦，31小節的屬九和弦一下屬和弦和聲稱為“德彪西式進行”，從43小節開始，持續降D音，暗示降D調中心。51-65小節為減縮再現，織體為分解和弦的形態。最后尾聲coda旋律斷斷續續在琶音上方，臨時變音記號，明暗色彩變化的和聲形象地描繪出了靜謐的月夜畫面，塑造了一種朦朦朧朧的美感。

在本單元中，選擇比較欣賞貝多芬的《月光奏鳴曲》和德彪西的《月光》的原因是在西方音樂的歷史中，描寫“月光”的樂曲最著名的除了德彪西的作品《月光》，還有貝多芬的《月光奏鳴曲》。《月光奏鳴曲》作于古典主義時期，是貝多芬早期創作的作品。古典樂派的樂圣貝多芬的《月光》同德彪西的《月光》作比較，旋律、節奏、色彩都有所不同。如果說“靜”是貝多芬月光的最大特點的話，那么“動”便是德彪西月光的精髓所在。通過二者的比較，讓學生嘗試著用色塊表達他們的音樂感受，加深學生對印象主義音樂的認識。

在高中階段，學生學習壓力大，任務重，面臨著高考的磨練。高中音樂課程以選修模塊的形式開設，

“音樂鑒賞”模塊的教學都以堅持聆聽音樂為主要的教學原則來培養學生良好的音樂鑒賞能力，鼓勵學生對所聽到的音樂有獨立的見解與感受。這就要求教師在進行備課的時候，充分考慮高中生的心理特點，在考慮教學設計的導入環節時，要用各種形式和方法，調動學生的積極性，激發學生的學習興趣，從學生的興趣點出發進行課程導入環節。否則，學生沒有學習興趣，那么在教學過程中，一遍遍地聆聽和簡短的討論是達不到預期的教學效果的。可以說，只有教師一遍遍播放音樂的音樂鑒賞課是失敗的。尤其是學習中國的傳統音樂、世界民族民間音樂和西方音樂等，學生本就很少有機會接觸到這些類音樂，也不能對它們有詳盡的了解。如果沒有一個“好”的導入，也就沒有一堂“好”的音樂課。可見導入環節對于一堂音樂課的重要性。

有了一個好的開始，也就成功了一半。好的導入之后就可以順利地繼續進行“授新課”、“拓展延伸”環節。不管是學習什么音樂作品，都要對作品本身進行音樂分析，這樣才能從音樂本身上層到精神層面，感受音樂的魅力和美，這也正是高中音樂鑒賞課的教學目標！