淺論《蘭亭集序》的藝術“五美”

李興國

《蘭亭集序》號稱“天下第一行書”，是我國東晉文學家、書法家王羲之的代表作，其在書法和文學方面堪稱雙絕，流傳千古，歷久彌遠，至今影響深遠。通過對《蘭亭集序》的藝術解讀，將啟迪我們不斷去探討、研究和學習，并賦予我們更多的人生思考和藝術審美。王羲之的《蘭亭集序》具有永恒的藝術魅力，他的悠悠蘭亭留給我們無盡的藝術享受。這種美主要表現在以下五個方面：

書法之美

書法，是中國特有的藝術。康德曾說，線條比色彩更具審美價值。提到書法，中國書法史就絕對不能不提及王羲之和他的《蘭亭集序》，這篇被后人譽為“國之瑰寶”的書法藝術杰作，不僅是王羲之的代表之作，更是中國書法藝術的一座高峰，王羲之以極富神韻的魏晉筆法創造了流傳千古的書法神品，為后世留下了代表中國書法“中和之美”的典范佳作。作者在宴酣之余，興之所至，一揮而就，文中十七個“之”字，雖為一字，卻變化多端，無一雷同。據說，他自此以后創作的作品再難以達到這樣的效果，可以說，《蘭亭集序》對于王羲之，無論是個人，還是中國文化而言，都是絕無僅有的曠世佳作，它是作者多年藝術素養在山水自然之間厚積薄發的結果，是他書法創作靈感碰撞的產物。王羲之乘醉即興揮毫寫就的《蘭亭集序》，以其“中和優美”的書香雅韻，成就了中國書法的巔峰之作，有人稱其為“飄若浮云，矯若驚龍”。

文采之美

《蘭亭集序》文字燦爛，字字璣珠，是一篇膾炙人口的優美散文。全文不過寥寥三百二十四字，堪稱魏晉玄學散文的集大成者，《蘭亭集序》文風澹泊自然，文筆清新幽雅，行文流暢如“風行水上，略無沾滯”，又如深潭淺瀾，顯隱有致。王羲之于“茂林修竹”間“游目騁懷”，于“流觴曲水”中“暢敘幽情”，以蕭簡之筆發深惋感慨之聲，令人讀之不勝喜愛，同時也帶給讀者文學上極大的審美享受。除了文學之美，蘭亭之會展示的風雅文化之美，既是名士宴游聚會的唱和之集，更是魏晉風度和名士風流的集中展示。“群賢畢至，少長咸集。此地有崇山峻嶺，茂林修竹，又有清流急湍，引帶左右，引以為流暢曲水，列坐其次”，透過優美的文字，我們可以深深感受到聚會的盛況，可以深深感受到魏晉文人的高雅情懷和魏晉風雅文化的陶冶，文章中無一個“雅”字，卻又無一處不雅：雅景、雅人、雅事、雅懷，真可謂“不著一字，而盡得風流”。

理性之美

《蘭亭集序》是王羲之的代表作，除了文學和書法的藝術造詣之外，更重要的是文章通過對人生和宇宙的思考，他理性的思想光輝遙接千古，發人深省！雖然王羲之也是一個頗具辯才的清談文人，但在政治思想和人生理想上，他卻與一般談玄文人有所不同。他曾“與謝太傅共登冶城，謝悠然遠想，有高世之志”，王謂謝曰：“虛談廢務，浮文妨要，恐非當今所宜。”（《世說新語·言語篇》）。王羲之認為：如果一味空談而荒廢政務，崇尚浮文而妨礙國事，恐怕不是現在該做的事。在《蘭亭集序》這篇序中，王羲之更是鮮明地指出“一死生”“齊彭殤”是一種虛妄的人生觀，明確地肯定了生命的價值和積極進取的精神。同時，在理性的思考中，作者不自覺地賦予了文章一種以悲為美的藝術力量。

傳統的審美心理是以悲為美的，本文由蘭亭盛會寫起，極寫盛會之樂，面對蘭亭美景，進而想到人生短促，他的抒情基調不由得由樂轉悲，感慨萬千，進而抒發了人生苦短，命運難測的痛惜之情。正是由于在強烈的感性下面隱含著對人生的深刻的理性思考，王羲之意識到生命短暫和人生無常，所以才以千古同悲的藝術力量深深打動了人心。

山水之美

晉人發現并追求山水之美，寄情山水，寄托理想，重視與自然的接觸，其實蘭亭盛會真正繪制出的是一幅大同世界中安詳、自得的生活素描。

在《子路、曾皙、冉有、公西華侍坐》中有一段孔子和曾皙的對話：“ 點，爾何如？”曰：“莫春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風乎舞雩，詠而歸。”夫子喟然嘆曰：“吾與點也！”這句話其實是孔子理想中太平盛世的圖景，表達了天人合一的自然觀。

可見，“山水之娛”乃生活的最高境界，而《蘭亭集序》的“山水之美”，正是王羲之人生觀與自然觀的和諧統一，是王羲之政治理想和人格理想最完美的結合，表現了對清明政治中社會圖景和崇高人生的無限憧憬。

生命之美

一是歡娛之美。《蘭亭集序》用簡潔雅凈的語言，寫出了魏晉士人優雅的山水人生，我們仿佛看到王羲之儒雅的魏晉風度和詩意的快樂人生。這種樂是對蘭亭美景的陶醉，是來自于蘭亭集會的暢快，更是“天人合一”的生命極致的追求。

二是創造之美。作者在文中不僅記敘山水之美和歡樂之情，還表達了對美好人生的眷戀和熱愛之情，表現出了深沉的哲思之美！更重要的是，由于王羲之珍惜人生，不尚虛談，以自己執著的藝術實踐創造出了曠世絕代的書法珍品《蘭亭集序》。而生命，正是因為這種創造而顯得更加美麗和崇高。