淺析繪畫技術(shù)對(duì)于美術(shù)教育的促進(jìn)作用

摘要：在我國(guó)美術(shù)學(xué)院，一直以來都側(cè)重于學(xué)生審美認(rèn)識(shí)的教育，而忽略了對(duì)學(xué)生自身繪圖水平的教學(xué)，我們不能將對(duì)學(xué)生繪圖水平的教學(xué)拋之腦后，因?yàn)閷W(xué)生自身的繪圖水平很大程度的影響著他的審美觀念。在全篇文章里，對(duì)學(xué)生繪圖水平教學(xué)的必要性展開了深入的研究，同時(shí)鼓勵(lì)現(xiàn)代美術(shù)學(xué)院能夠注重對(duì)學(xué)生繪圖水平的教學(xué)，因?yàn)橥ㄟ^繪圖水平的提高可以整體提高學(xué)生的審美觀念。

關(guān)鍵詞：繪畫技術(shù)；美術(shù)教育；建構(gòu)性意義

很多美術(shù)學(xué)院側(cè)重于對(duì)學(xué)生審美觀念的培養(yǎng)，所以很多學(xué)生錯(cuò)誤的將作圖者的審美觀念作為衡量美術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)，不過這樣的觀念恰恰是錯(cuò)誤的，因?yàn)樽鲌D者必須擁有良好的繪圖能力，加上他獨(dú)特的審美品味，才能創(chuàng)作出一幅好的作品。簡(jiǎn)而言之，美術(shù)學(xué)院應(yīng)該注重對(duì)學(xué)生繪圖能力的培養(yǎng)，使學(xué)生同時(shí)具備創(chuàng)作的靈感和繪圖的能力，這樣學(xué)生才不會(huì)有片面的認(rèn)識(shí)，只將靈感和審美作為自己的學(xué)習(xí)對(duì)象，片面的追求審美觀念是不會(huì)創(chuàng)作出一幅讓后人津津樂道的作品的，只會(huì)越來越局限學(xué)生的發(fā)展，現(xiàn)在的美術(shù)作品展總是出現(xiàn)很多不夠優(yōu)秀的作品，也大體是這個(gè)原因了，所以美術(shù)學(xué)院更應(yīng)該重視起來。

一、繪畫技術(shù)教學(xué)在美術(shù)教育中的意義

在所有美術(shù)作品的設(shè)計(jì)過程中，都對(duì)繪圖能力有著很高的要求，但其實(shí)繪圖能力對(duì)審美觀念的影響卻不是很大。具體的說，中華文明的宣紙畫和外國(guó)的油畫展現(xiàn)的是兩種不同的繪圖能力，作者一定需要有爐火純青的繪圖技術(shù)，才能畫出一幅好的作品。人們以為畫油畫是直接作圖的，其實(shí)不然，在創(chuàng)作者畫油畫前，不僅要精心挑選畫布，還要將畫布的底色涂抹完整，并調(diào)制將要使用的顏料，然后才能創(chuàng)作油畫。創(chuàng)作油畫還不只是提筆就能作畫的，還要在腦中“打個(gè)草稿”，有個(gè)大概的思路和想法，才能提筆上色，在上色的過程中，要反復(fù)測(cè)試顏料上色度是否完整，呈現(xiàn)出的色彩能否達(dá)到預(yù)期，這都是要反復(fù)琢磨的，如果提筆作圖，沒有考慮到顏料的上色度的話，便會(huì)出現(xiàn)與預(yù)期不符的低水準(zhǔn)油畫。在現(xiàn)實(shí)生活中，如果我們想要了解或是想深入探究藝術(shù)品的話，我們最先考慮到的就是為什么它會(huì)成為一件藝術(shù)品，它是怎樣創(chuàng)造出來的，有著怎樣不為人知的故事。所以我們也應(yīng)該抱著同樣的心態(tài)來探究油畫和水墨畫這樣的藝術(shù)品。同時(shí)我們也應(yīng)該注意到整體效果對(duì)藝術(shù)品的重要性，不光要細(xì)致的刻畫藝術(shù)品的每一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)，更要注重整體效應(yīng)，給觀眾以最直接最震撼的視覺效應(yīng)，而且創(chuàng)作者應(yīng)該將作品的思想靈魂展現(xiàn)的淋漓盡致，讓所有的觀眾能在看到作品的一瞬間被觸動(dòng)。而在中國(guó)，對(duì)美術(shù)創(chuàng)作的觀念向來較為保守，因?yàn)橹腥A文明信奉的主要是孔子的哲學(xué)道德。而中國(guó)的水墨畫總是行云流水，仿佛沒有難度一般，只要隨便在紙上畫上一畫，就可以稱之為是一幅作品了，但其實(shí)不然，很多創(chuàng)作者的隨意幾筆，其實(shí)下了幾十年的功夫提高自己的繪圖能力，這隨意的幾筆，也蘊(yùn)含著作者的思緒和想法。所以在近代，有很多人模仿負(fù)有盛名的畫作，卻沒有人能企及甚至是超越原作，這就是因?yàn)樗麄兊南敕ㄟ^于簡(jiǎn)單，不去下苦功夫，不去深入的了解創(chuàng)作者的思想靈魂，永遠(yuǎn)都不可能企及大師的水平，也永遠(yuǎn)都只能是低水準(zhǔn)的作品而已。總而言之，負(fù)有盛名的大師級(jí)作品都是通過繪圖能力展現(xiàn)自己的思想靈魂的。

二、繪畫技術(shù)教學(xué)對(duì)于學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的促進(jìn)作用

（一）對(duì)藝術(shù)能夠進(jìn)行深入全面的理解

對(duì)于學(xué)習(xí)數(shù)學(xué)的學(xué)生來說培養(yǎng)運(yùn)算能力是必須的，但是對(duì)于學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生來說，只具備美術(shù)鑒賞能力是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還應(yīng)該上升到更深的層面，就必須讓學(xué)生自己去親身經(jīng)歷并切實(shí)體會(huì)每一個(gè)美術(shù)的創(chuàng)作過程。首先讓學(xué)生理解美術(shù)知識(shí)，然后再進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作，如此，學(xué)生才能把自己的意識(shí)形態(tài)和實(shí)踐創(chuàng)作這兩者更加完美有效地結(jié)合在一起，并且把美術(shù)的特征理解得更加的透徹，也能讓自己更加陶醉于藝術(shù)的創(chuàng)造過程，同時(shí)，也能認(rèn)識(shí)到繪畫技術(shù)與美術(shù)創(chuàng)作兩者之間關(guān)聯(lián)的重要程度。學(xué)生可以通過還原自己每一幅作品的創(chuàng)作過程來更加深入和更加全面地理解藝術(shù)。一件精致的美術(shù)作品與其技術(shù)的高低是密不可分的，通常前者是后者的體現(xiàn)，學(xué)生可以通過不同的途徑來擴(kuò)展自己的視野，如此便可更深入地理解這句話的精髓，以后也可以讓自己在美術(shù)探索的道路上少走彎路，摸索到正確的道路，并且在正確的道路上發(fā)展得越來越好。

（二）培養(yǎng)學(xué)生動(dòng)手和形象思維的能力

在美術(shù)的創(chuàng)造過程中，總會(huì)因?yàn)楦鞣N原因而產(chǎn)生許多問題，比如不同的畫材對(duì)美術(shù)作品的影響，這時(shí)學(xué)生就需要思考怎樣用合理的方式去完成自己對(duì)這副畫的所有的需求，以此來克服這種畫材給作品帶來的不便，在畫作上，學(xué)生需要想辦法來解決物體的質(zhì)感是如何通過物體的體積感和顆粒感來呈現(xiàn)的以及畫面的整體關(guān)系是如何運(yùn)用排線或者擦涂的方式來表現(xiàn)的這兩個(gè)問題。一邊遇到問題，一邊解決問題，通過這樣不斷地遇到問題，不斷地解決問題的過程，可以讓學(xué)生鍛煉自己在創(chuàng)作方面的動(dòng)手能力和形象思維能力，以便他們可以通過這種方式發(fā)現(xiàn)更多屬于自己的在美術(shù)上的獨(dú)特的創(chuàng)作方法，也可以不斷增多自己在藝術(shù)上的感性細(xì)胞，這種感性細(xì)胞的增多也是感性思維能力提升的表現(xiàn)，這也是一種和邏輯思維完全無關(guān)的表現(xiàn)，感性思維的方式可以讓學(xué)生對(duì)美和圖像有更深刻的理解，從而更加全面地掌控對(duì)美和圖像的認(rèn)識(shí)，如果學(xué)生想擁有自己獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)造力，就需要通過不斷地觀察從而發(fā)現(xiàn)各種藝術(shù)品之間微妙的聯(lián)系以及關(guān)系變化，通過這種鍛煉可以使自己對(duì)藝術(shù)的感知力變得更加敏銳。

三、繪畫技術(shù)教學(xué)對(duì)于學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的促進(jìn)作用

（一）對(duì)藝術(shù)能夠進(jìn)行深入全面的理解

對(duì)于學(xué)習(xí)數(shù)學(xué)的學(xué)生來說培養(yǎng)運(yùn)算能力是必須的，但是對(duì)于學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生來說，只具備美術(shù)鑒賞能力是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還應(yīng)該上升到更深的層面，就必須讓學(xué)生自己去親身經(jīng)歷并切實(shí)體會(huì)每一個(gè)美術(shù)的創(chuàng)作過程。首先讓學(xué)生理解美術(shù)知識(shí)，然后再進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作，如此，學(xué)生才能把自己的意識(shí)形態(tài)和實(shí)踐創(chuàng)作這兩者更加完美有效地結(jié)合在一起，并且把美術(shù)的特征理解得更加的透徹，也能讓自己更加陶醉于藝術(shù)的創(chuàng)造過程，同時(shí)，也能認(rèn)識(shí)到繪畫技術(shù)與美術(shù)創(chuàng)作兩者之間關(guān)聯(lián)的重要程度。學(xué)生可以通過還原自己每一幅作品的創(chuàng)作過程來更加深入和更加全面地理解藝術(shù)。

（二）培養(yǎng)學(xué)生動(dòng)手和形象思維的能力

在美術(shù)的創(chuàng)造過程中，總會(huì)因?yàn)楦鞣N原因而產(chǎn)生許多問題，比如不同的畫材對(duì)美術(shù)作品的影響，這時(shí)學(xué)生就需要思考怎樣用合理的方式去完成自己對(duì)這副畫的所有的需求，以此來克服這種畫材給作品帶來的不便，在畫作上，學(xué)生需要想辦法來解決物體的質(zhì)感是如何通過物體的體積感和顆粒感來呈現(xiàn)的以及畫面的整體關(guān)系是如何運(yùn)用排線或者擦涂的方式來表現(xiàn)的這兩個(gè)問題。一邊遇到問題，一邊解決問題，通過這樣不斷地遇到問題，不斷地解決問題的過程，可以讓學(xué)生鍛煉自己在創(chuàng)作方面的動(dòng)手能力和形象思維能力，以便他們可以通過這種方式發(fā)現(xiàn)更多屬于自己的在美術(shù)上的獨(dú)特的創(chuàng)作方法，也可以不斷增多自己在藝術(shù)上的感性細(xì)胞，這種感性細(xì)胞的增多也是感性思維能力提升的表現(xiàn)，這也是一種和邏輯思維完全無關(guān)的表現(xiàn)，感性思維的方式可以讓學(xué)生對(duì)美和圖像有更深刻的理解，從而更加全面地掌控對(duì)美和圖像的認(rèn)識(shí)，如果學(xué)生想擁有自己獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)造力，就需要通過不斷地觀察從而發(fā)現(xiàn)各種藝術(shù)品之間微妙的聯(lián)系以及關(guān)系變化，通過這種鍛煉可以使自己對(duì)藝術(shù)的感知力變得更加敏銳。

作者簡(jiǎn)介：劉潔（1992.12.06 -），女，漢族，河北唐山，沈陽(yáng)師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，15級(jí)研究生，美術(shù)教育專業(yè)。