淺談民族聲樂的傳承與發展

摘要：中國傳統文化博大精深、源遠流長。傳統的民族聲樂藝術是我國音樂文化的重要組成部分，它蘊含著璀璨的藝術魅力。為促進我國民族聲樂藝術的發展，使民族聲樂藝術表現出強大的生命力，我們應當進行長期不懈的努力。

關鍵詞：民族 聲樂 傳承 發展

我國的民族聲樂藝術是在中華文化這片沃土中茁壯成長起來的，具有我國民族特色的審美觀念和民族文化，每一首經典的民族聲樂作品都有其特定的意境和審美，令人心向往之。在發展過程中，民族聲樂受到本民族文化政治、社會經濟以及宗教信仰等方面的影響。本文深入探討民族聲樂的特點及發展歷史，這對于民族聲樂的傳承與發展具有重要意義。

一、以民族特色為基礎，傳承民族聲樂文化

一個國家與民族之所以存在就是因為其具有顯著的民族文化獨特性，民族文化差異最能體現一個國家和民族的精神。一個民族的文化特色無論從飲食、服裝、建筑、語言、文字、音樂等方面都有自己獨有的風格和內涵。音樂藝術也是如此，在發展中只有充分發揮自己的民族特色才能更具競爭優勢，并在世界音樂之林中占有重要地位，成為領導全球音樂的主流。因此，我們應當充分挖掘民族文化的精髓，這關乎民族的發展和社會的進步。

21世紀是一個多元文化充盈的時代，而多元文化又必須以傳統文化作為支撐。如果一門藝術脫離了自身民族文化，就像是無源之水、無本之木，不可能發展壯大的。在全球一體化與世界多元文化的沖擊下，中華民族深厚的傳統文化是發展民族聲樂的關鍵因素。民族聲樂需要把傳統民族聲樂與現代民族聲樂相協調，只有這樣才能使民族聲樂屹立于世界藝術之林。

二、以音樂價值為追求，弘揚民族聲樂文化

怎樣在這個多元文化時代，在全世界文化相互交融的情況下，讓民族聲樂與現代化進程和諧共存、協同發展，是當前人們需要重點關注、研究的問題。早在21世紀初，我國就對中國民間文化采取了保護措施，這標志著國家已經把民族文化和民間文化保護納入到重要的政策項目中，民族聲樂文化傳承與發展引起了國家及相關人員的重視。從轟動國內外的原生態歌舞集《云南印象》，到“CCTV民歌大賽”，原汁原味的民歌呈現在全國人民面前，展現了民族聲樂的魅力。民族聲樂成為文化藝術的焦點，眾多媒體和商業機構也相繼把不同形態的民族聲樂搬上舞臺，民歌一時間風靡全國。比如中國西北黃河流域高亢激昂的原生態民歌，能夠在蒼涼悠遠的情境中讓人刻骨銘心。獨特的地理文化造就了這個地域獨有的民俗風情和民族天性，涌現出了一批民歌歌手，激發了人們對民族文化的熱愛，掀起了傳唱民歌的高潮。比如陜北歌王王向榮，無論是山歌還是小調、酒歌的演唱，他的作品總能表達出陜北民歌高亢激昂和蒼涼厚重的感覺。

三、以聲樂學派為榜樣，宣揚民族聲樂藝術

我國從上個世紀五六十年代開始就創立了中國聲樂學派，金鐵霖教授帶出了許多民族聲樂學派的優秀學生，像宋祖英、呂繼宏、閻維文、李丹陽等近百名學生在全國性的聲樂比賽中獲獎。在這一時期，我國的民族聲樂達到了一個新高度，這種民族唱法在很長時間內得到了大家的贊譽，也滿足了大眾的審美。但是藝術需要風格多樣才能長久引人注目。一種聲音不管再美，時間長了人們也會審美疲勞，感到枯燥乏味，失去興趣。因此，民族聲樂既要在中華民族的文化土壤里繼承優秀民族唱法的精髓，又要與時代共進。并不是傳統的一定就是過時的，民族唱法有許多有特色的演唱技巧，我們應當支持具有濃郁民族風格的曲目，走出民族聲樂單一化的誤區，做到古為今用，為我所用。只要對民族聲樂傳承和發展有利的，我們就應當不拘形式，為我所用。

另外，民族聲樂的傳承與發展應該從教育抓起，應當讓兒童對民族聲樂文化產生認同感，感受傳統文化的魅力，培養兒童對民族聲樂的興趣。因此，中小學音樂教師要注意加大民族聲樂教育方面的力度，教材中要多選入民族聲樂方面的內容。高等聲樂教育要強化民族聲樂演唱技巧的教學，讓學生了解民族風格的發聲技巧和演唱方法，重視民族風格聲樂人才的培養。對表現優秀的學生，可以給予一定的政策優惠，使其成為優秀的民族聲樂人才。我們還應當充分利用電視等媒體的音樂節目，宣揚優秀民族聲樂藝術，讓人們在娛樂休閑的同時，接受美的熏陶。學校也可以開展一些少兒類的民族聲樂擂臺賽，培養兒童對傳統民族文化藝術的興趣。

中華民族傳統聲樂文化璀璨奪目、博大精深，具有深厚的文化底蘊和民族特色。我們應當以長遠的、發展的眼光去認識民族聲樂，轉變對傳統民族聲樂的看法，讓傳統民族聲樂藝術與時代協同共進、共同發展。此外，我國民族聲樂還應當吸收其他民族聲樂的精華，做到取我所需、為我所用，讓民族聲樂藝術常立于世界藝術之林。

參考文獻：

[1]張小東.試論民族聲樂的傳承與發展[J].時代教育，2016（03）.

[2]王鵬.我國傳統民族聲樂的傳承與發展[J].大舞臺，2013（02）.

（作者簡介：張雪婷，女，碩士研究生，四川音樂學院，講師，研究方向：民族歌劇的演唱）（責任編輯 葛星星）