試論曲笛與梆笛演奏技巧的異同

曲迎仁 王偉

【摘要】笛，故稱為開管樂器。吹奏時，由竹管內空氣柱的振動而發音。按音孔自出音口一端始，向膜孔一端分別依次順序為第一孔至第六孔。南方曲笛多使用氣顫音、泛音、疊音等；北方梆笛多使用花舌音、頓音、歷音、吐音等。本文對曲笛與梆笛演奏技巧異同進行簡要分析。

【關鍵詞】曲笛；梆笛；演奏技巧；異同

【中圖分類號】J632.11 【文獻標識碼】A

一、曲笛與梆笛演奏技巧不同之處

梆笛用于北方梆子戲的伴奏，笛身細且短小，音色高亢明亮有力，著重于舌上技巧的運用，如《喜相逢》最早是內蒙的一首民間樂曲，后被山西梆子及二人臺音樂吸收，作為過場牌子曲。經馮子存和方堃改編后，成為一首笛子獨奏的傳統保留曲目。這首樂曲是一首嚴格的變奏曲，在每次變奏中，并不改變音樂的結構和篇幅，而通過變換不同的演奏技巧和速度來取得對比和動力。在這首樂曲中，充分運用了北派笛曲風格的“花舌”“歷音”“頓音”“抹音”“滑音”“吐音”等技巧，使樂曲雖然僅用了少量的主題素材，卻能表現出豐富多彩的形象和內容，同時也能表現親人的依依惜別和團聚時的歡樂。音樂生動活潑，具有濃厚的鄉土氣息。

曲笛管身粗而長，音色淳厚、圓潤，講究運氣的綿長，力度變化細致，常采用先放后收，一音三韻，悠揚委婉，演奏的曲調比較優美、精致、華麗，具有濃厚的江南韻味。曲笛作品與北方風格的梆笛曲那種粗獷、有力形成鮮明的對照，如著名笛子演奏家陸春齡教授演奏的《鷓鴣飛》《小放牛》等民間樂曲，音色潤麗、清晰，音色控制、強弱對比自如，并多運用笛子上的滑音、贈音、打音、倚音、顫音等技術，在氣息運用上要求飽滿均勻，盡量少用吐音斷奏。南派笛代表曲目《鷓鴣飛》（湖南民間樂曲陸春齡改編）原是一首湖南民間樂曲，在江南一帶流傳很廣，曲調穩健、舒展、流暢、優美，情緒含蓄而細膩，表達了人民對自由、幸福生活的向往。

二、曲笛與梆笛演奏技巧的相同之處

曲笛和梆笛。前者發音圓潤、飽滿；后者發音清脆、靈巧。若單稱曲笛，一般是指D調笛；若單稱梆笛，一般是指G調笛。如為套笛，一般稱筒音在b1以下的為曲笛，筒音在c2以上的為梆笛。笛調的稱呼，一般是以第三孔吹出的音高作為此笛的調，稱“某調笛”。在實際演奏中，一支笛常常可以通過指法的變化吹奏許多調。這時實際吹奏的調通過“筒音作某音（用階名）”來表示。同時，一首笛曲的風格、演奏技巧常與它的筒音作何音有相當大的關系。笛子的主要演奏技巧有花舌音、滑音、垛音、歷音、疊音、打音、顫音、氣顫音、頓音、吐音、泛音等。現在新創作的笛子獨奏曲，大部分都吸取了曲笛和梆笛的演奏特點。如趙松庭的《早晨》，南北笛子風格的結合，無疑使笛子的表現手段更加豐富多彩。多種不同風格的有機結合，使創作手法具有更新的時代感，也是歷史進程中的必然趨勢，趙松庭先生較早地作了嘗試。他的作品《早晨》就是在南派笛子風格的基礎上，大膽吸收了許多北派笛子的技巧和湊法，大大地豐富了笛子的表現力，成為南北派笛子風格成功結合的典范作品之一。《早晨》是以兩種意境（情緒）的平行發展為基本特征，作者巧妙地將這兩種意境安排、組合在一起，頗具匠心地寫成這首獨奏曲。

樂曲的曲式結構為：三個段落加一個尾聲。第一段，這段開始是將貫穿全曲的核心素材大大放慢，加花，并改變長音位置，使這部分類似全曲的“引子”，又象民間樂曲中的“散起”部分。在技巧上，這段運用了“循環換氣”法，使旋律延綿不斷，突出了寧靜的氣氛。最后幾個短促的快速音型預示著另一種情緒的出現。第二段，可以分為前后兩部分。前部分充滿生機，富于動力，大量的北笛技巧“垛音”的使用渲染了活躍的情趣，它是核心素材的變形；后半部分多次出現核心素材的本來面貌，流暢而清新的演奏賦予它新的含義。在第三次出現時，采用了“借字”手法獲得調式色彩上的變化。這兩部分雖先后出現，由于其旋法而形成兩部分互相穿插的意味，卻造成了在空間上并行發展的感覺。第三段，亦可分為兩部分。前半部分運用了北方笛子的“歷音”，歡快富有生機；后半部分全部用“花舌”奏法，氣氛熱烈，形成全曲的高潮。在前后兩部分之間插進一個節奏自由、類似華彩句的插句。

尾聲以間樸的旋律、舒展的節奏，使全曲又回到寧靜的氣氛之中，并意味無窮地在一個長音上結束全曲。

三、結語

可見，曲笛與梆笛在演奏技巧上有很大的差異性，由于其演奏技法都具有鮮明的特點，所以在新創作笛子獨奏曲中都體現出了曲笛與梆笛的演奏特點。

參考文獻

[1]楊電.中國竹笛蘊涵的文化藝術價值[J].藝海，2010（10）.