論新時代對舞蹈編導的“苛求”

王孜禛

摘要：新時代的到來對舞蹈編導的能力與素質都提出了較高的要求，傳統的編創模式已經無法有效滿足社會發展對舞蹈作品的需求，因此如何應對新時代的這種“苛求”是每位舞蹈編導都需要認真思考的問題。基于此，本文首先從素質以及文化等方面分析了新時代對舞蹈編導的“苛求”，其次從想象力培養、舞蹈素材積累以及舞蹈形象塑造等方面提出了幾點舞蹈編導應對新時代“苛求”的措施。

關鍵詞：新時代；舞蹈編導；苛求

引言：

舞蹈作品是人們陶冶情操、享受生活的有效方式，同時也是弘揚我國傳統文化的有效載體，在我國文化藝術領域中占有重要地位。然而在新時代背景下，人們對舞蹈作品的審美觀念發生了一些變化，也對舞蹈編導提出了一些“苛求”，所以對于編導人員而言，要想滿足人們的差異化需求，就必須對這些“苛求”進行明確，并采取相關措施提升自己的編導能力。

一、新時代對舞蹈編導的“苛求”

（一）素質“苛求”

新時代的到來為編導的綜合素質提出了較高的要求。在過去，文化背景比較單一，降低了編導文化積累以及藝術想象的難度。但是在新時代背景下，文化正朝著多元化發展，現代文明與民族文化的交替碰撞，導致編導在創作過程中，不僅要滿足人們的個性化需求，迎合時代的發展，而且還要對舞蹈的文化內涵以及所引發的文化沖擊進行保障。因此，舞蹈編導就必須深入了解國內外的不同文化，并根據實際需要，對其中優秀的部分進行借鑒吸收，只有這樣，才能夠確保舞蹈作品中既能夠體現出現代文明的特點，又可以體現出歷史文化的精髓，進而增強作品的欣賞價值。

（二）文化“苛求”

當今的時代是一個新文化時代，舞蹈編導要想滿足時代發展的要求，就必須對自己的舞蹈作品進行創新，而對于這種創新而言，又是建立在人們在各種文化背景下對新事物探索、認識的基礎之上的。也就是說，舞蹈編導在對舞蹈藝術進行創作時，新方法的創新應用在一定程度上會增加同文化背景下舞蹈作品的觀賞價值，而且這也是新時代舞蹈市場實現自我壯大及自我調節的有效手段。所以，對于新時代的舞蹈編導而言，不僅要對中外優秀文化進行借鑒吸收，適應各種文化氛圍，同時也應該具備先進的編創理念與編創手法，只有這樣，其所創作出的舞蹈作品才能夠被觀眾所認可[1]。

二、舞蹈編導應對新時代“苛求”的措施

（一）想象力的培養

與他人相比，編導具有更高的敏感度，并且他們的想象意識也比較強，這種意識也是他們進行作品創作的前提條件。對于編導而言，如果他不具備豐富的想象力，那么就很難創作出生動的、感人的優秀舞蹈作品。另外，我國民族文化與世界其他國家相比比較抽象、難以捉摸。在這樣的文化背景下，舞蹈編導除了要將舞蹈情節與舞蹈動作進行有效結合之外，同時也需要將舞蹈動作中所隱含的文化特征向觀眾進行展示。比如對于《絲路花語》而言，它憑借獨特的民族特色及東方情調，再加上美妙絕倫的舞蹈風格，贏得了觀眾的一致好評。這主要是因為編導在對其進行創作時，并沒有將唐朝經濟文化全都融入到舞蹈之中，而是提取了我國傳統文化敦煌莫高窟的經典壁畫造型作為創作元素，進而豐富了舞蹈作品的文化內涵。所以對于舞蹈編導而言，應該對舞蹈的創作目的、文化內涵等進行充分考慮，同時也需要對藝術知識進行不斷積累，豐富自己的想象力，如此一來，不僅會實現自己在舞蹈文化中的價值，也會帶給觀眾美的享受。所以在新時代背景下，培養舞蹈編導的想象力是非常重要的。

（二）注重舞蹈素材積累

對于專業素養而言，實際上也就是對民族文化進行積累與鍛煉，并在此基礎上將其轉化成一種表現能力。而提高專業素養的有效手段就是對舞蹈素材進行積累。其中，對于舞蹈詞匯而言，可以在日常的生活中以及舞蹈形象思維中進行積累、鍛煉；對于舞蹈編創技法來說，可以在舞蹈訓練的基礎上進行強化；而對于民族文化而言，則需要編導在日常生活實踐中進行完善。由此可見，不管是舞蹈詞匯還是民族文化，舞蹈編導都需要將生活作為出發點，對生活營養進行不斷汲取，將這些生活素材轉變成自己的創作靈感，對舞蹈作品進行豐富、進行創新，進而滿足觀眾對舞蹈作品的審美需求。比如對于《咱爸咱媽》而言，就汲取了生活中的素材，通過“扁擔”的應用將兩個人的生活緊密連在一起，體現出兩人之間的綿綿愛意，同時也將“扁擔”作為連接孩子們成長的“橋梁”，對父母的關愛以及生活的艱辛進行傳播，讓孩子們能夠對父母的努力進行了解，進而珍惜來之不易的幸福生活，讓觀眾體會到了人間的真情，也因此產生了共鳴。對于這個舞蹈來說，“扁擔”具有重要作用，但它只是一種小型的生活工具，而對于編導來說，也正是抓住了扁擔對過去人們生活的重要性，將其融入到作品當中，以小見大，進而增強了作品的欣賞價值。

（三）注重舞蹈形象塑造

舞蹈編導需要通過形象進行思維，在各種各樣舞蹈詞匯的基礎上，通過形象思維手法對舞蹈形象進行塑造，進而增強觀眾對美的體驗。在新時代當中，舞蹈形象極為重要，觀眾希望可以在各種人物形象中得到一些啟示與感慨。因此，編導在舞蹈創作過程中，應該對各種人物形象進行有效捕捉。比如對于《孔雀飛來》而言，編導就是通過孔雀的各種姿態造型來體現傣族人民勞作的場景，將幸福和傣族人民進行緊密結合，通過具體形象對生活魅力進行展示，增強了作品的藝術效果。所以在新時代背景當中，編導應該注重平時的積累，對各種形象的特征進行充分考慮，并將其和編創技法進行有效結合，進而創作出民族特色、文化內涵于一體的舞蹈作品[2]。

結論：

總而言之，在新時代背景下，舞蹈編導要想順應時代的發展，就必須在明確新時代對其“苛求”的基礎上，對編導理念與模式進行創新，提升自己的想象能力，從日常生活中對舞蹈素材進行積累，同時也需要注重對舞蹈形象進行塑造，進而增強舞蹈作品的內涵，滿足人們的個性化需求。

參考文獻：

[1]張建海.舞蹈編導如何更好地面對新時代對其的要求[J].科技創新導報，2011（32）：253.

[2]李凱偉.論新時代對舞蹈編導的“苛求”[J].浙江藝術職業學院學報，2008，6（03）：60-64.