園長說：當戲劇遇上教育

胡瑛

兒童戲劇教育的初衷與意義

最初接觸到兒童戲劇，是在美國做訪問學者的時候，我發現大多數幼兒園都有一個戲劇角，孩子們投入到各種角色中，不亦樂乎。這讓我看到，兒童劇的多樣形式正是符合了兒童教育多元化發展的文化內涵。它不但能滿足幼兒富于幻想的心理，成為其精神成長的樂園，而且是一種適合幼兒欣賞且易于表演的特殊體裁。更多地，它折射著人性的立體面，讓孩子看到人物中勇敢、堅韌、樂觀等優良品質，也讓孩子認識到生老病死等生命規律，影響著孩子成長的思維路徑。

同時，兒童劇對幼兒的語言、社會性、情感等有多維度的認知發展，讓孩子在藝術的熏陶中培養其積極的創造精神，發展其想象力，激發其求知欲，從而使他們各方面的能力得到鍛煉，促使他們正確地認識現實世界與周圍事物，從而鞏固其自身既有的道德感。

兒童戲劇教育“問與答”

兒童劇的劇本來源只是引經據典嗎

在兒童劇的教育活動中，兒童劇的劇本是主題實施的載體，是主題教育的核心內容，也是教育開展的重要基礎。在信息高度發達的今天，兒童教育呈現多元化，這也使兒童劇在劇本來源上有更多的選擇。但是我們絕對不是照搬全抄，劇本都是由師生創作或改編而來。一般有3個途徑：文學素材、影視素材、生活素材。

文學素材

●經典故事：中外經典的故事，往往是經過歷史檢驗的文化精華，故事有明確的戲劇沖突，具有擬人、夸張、敘事性等特點，其主題與內容貼近幼兒的生活經驗，便于幼兒用動作表現，適合改編。

●繪本故事：繪本是以圖文并茂的形式呈現的，其內容本身就具有多重價值。繪本一般只有基本的故事情節，所以在語言對話上有很大的想象空間，孩子可以你一言我一語，自由發揮，這樣更易激發幼兒的創造性思維，在較大程度上增加了創造與改編的空間。

影視素材

●影視動畫：很多影視動畫角色是孩子心中的幼年玩伴，他們經常會模仿角色的言行舉止，運用到生活中。因此，我們也會甄選優秀的影視動畫素材為教學服務，發揮動畫的正能量，使孩子產生情感共鳴。

●幼教動畫：作為“有機融合體”的幼教動畫，以動態影像或運動形象為核心，融合多種藝術形式和媒介形態于一體，達到“寓教于樂”的目的及“教樂融合”的效果。它不僅可以傳播知識，還可以培育身心、養成道德、塑形人生。

生活素材

兒童劇本也可以來自當下生活，包括人與自然、人與社會、人與家庭、人與伙伴及人與自我的關系等。只有著力于幼兒熟悉的生活，用幼兒獨特的視角去反映他們的社會生活，才能讓他們充分表現內在純真、豐富、有趣的內心世界，給他們提供一個自我表現、自主創造、自我宣泄、愉悅享受的機會。比如，在一次“全園原創兒童劇”中，有班級創編了《牙齒大逃亡》《千萬千萬不要開門》等反映幼兒生活的劇本，也有班級創編了《愛的傳遞》《哥哥姐姐你真好》等表現幼兒情感的劇本。創作素材來源于生活，回歸于劇本。

兒童劇只是屬于孩子的表演嗎

兒童戲劇教育是師幼積極參與、交往互動、共同發展的過程。而教師在劇本創作的過程中既是組織者，也是參與者，與幼兒共同即興創作，使得劇本有著獨特性和可變性。另外，家長也可以參與到創作與演出中，既能為孩子做一個良好的榜樣作用，又有助于搭建家園合作平臺，最終建構利于孩子發展的生態環境。

兒童戲劇教育如何實現“教”呢

兒童戲劇教育不是成人戲劇教育的翻版，而是對兒童戲劇經驗建構規律的遵循。兒童戲劇教育順應兒童的思路和進程，鼓勵兒童體驗與探索，使其有各自的“位置”，實現過程與結果的對話。

因此，我們遵循一個特定的持續性螺旋式學習的實施過程：在“賞議”中生成主題內容（感知、體驗）→在“浸潤”中獲得情感體驗（理解、探索）→在“碰撞”中進行創作工作（創作、實踐）→ 在“整合”中實現創演（表達、表現）。

Step 主題導入（感知、體驗）

主題導入是兒童戲劇教育的開端，即圍繞主題的來源展開相關經驗的鋪墊，獲得對內容粗淺的認知，包括作品導入式、任務導入式、情境導入式。

幼兒可以通過欣賞、探討等方式對劇本素材建立感知，對劇中角色、情節產生初步情感共鳴；幼兒也可以帶著特定的任務進行分享、交流、討論，形成對主題內容的初步認識；幼兒還可以從身邊的事件中選取有價值的內容，以情境的方式切入主題。

Step1 情境體驗（理解、探索）

兒童戲劇經驗建構與成人戲劇不同，成人戲劇倡導“劇本創作先行”的理念，而兒童戲劇恰恰是“以情感體驗先行”，只有在角色塑造、情境行為體驗不斷豐富和完善的基礎上，才能進入實際的創作工作。因此，幼兒需要在日常生活學習中不斷地被“浸潤”“熏陶”，以此來深度理解，產生移情或者共情。

Step2 戲劇創作（創作、實踐）

兒童劇的創作是幼兒整合多方面能力的過程，也是幼兒的戲劇經驗和能力不斷疊加、遷移和運用的實踐過程。簡單地說，幼兒嘗試不同情境的體驗，不斷“試錯”，在探索的過程中領悟角色，表達自我。

在開啟兒童劇創作工作中，我們將戲劇的三大元素（角色、沖突、語言）引入活動，幫助幼兒架構戲劇創作的基本經驗，一般有3個環節：豐富角色→搭建劇情→創作表現。

Step3 劇場演出（表達、表現）

戲劇創演是幼兒圍繞兒童劇劇本，運用多種形式和方法進行綜合表達展示的過程。戲劇創演可以分兩個層次進行，一是模擬匯演，幼兒根據劇本進行多次的自主合作，完成表演。二是劇場表演，幼兒的表演到達一定熟練度后，在劇場進行展示表演。模擬匯演是合成兒童劇的過程，劇場表演是兒童劇表演的升華體驗。

兒童教育戲劇對孩子的積極影響

言語發展

●表達力：兒童劇的語言活潑、簡練、通俗易懂，句式表達豐富，集語言、心理、環境等描寫為一體，對幼兒的語言學習和發展具有極大的促進作用。尤其是低年齡段的幼兒，不僅能夠掌握表演所需的語言，也獲得了發展新詞匯的機會。

●表現力：在戲劇活動中，幼兒在表演過程中再現劇本中生動的語言，他們的言語表現力自然得以提高，尤其是高年齡段幼兒。

●創造力：這是我們的核心目標，即，孩子在表演中將故事本身已有的信息和自身理解的生活串聯起來，創造新的事物，從而達到激發其表達欲望的目的。

社會性發展

●社交能力：兒童劇的表演為幼兒創造了良好的交往平臺，有助于促進幼兒社交能力的發展。幼兒在戲劇中需要變化角色應付復雜的關系環境，間接讓孩子明白相處之道。

●團隊合作：要知道，兒童劇是一種集體的藝術，需要多種元素的綜合以及不同人員的分工配合。不同年齡、能力、文化背景的幼兒，在戲劇的主題確定、角色分配、道具制作、臺詞和舞蹈練習、排練演出等所有環節中，都需要學會協商、理解和接納。高年齡段的幼兒一般擔任核心角色，也擔負解決沖突的重要任務；低年齡段的幼兒向高年齡段的幼兒觀察學習，有利于他們減少以自我為中心的心理。

●思想道德：在每一部不同的戲中，幼兒深入理解每個角色的心理變化，學習戲中角色的正向行為，寬諒戲中的反面角色，最終內化為自身的行為準則，并遷移到日常生活中，從而學會如何做人。

情感發展

●自信心：兒童劇的表演需要勇氣和自信，舞臺可以幫助他們克服膽小、怯懦等性格弱點，讓幼兒獲得表演的成就感和愉悅感。

●生命感知力：兒童戲劇教育為幼兒的成長提供了一個真實的假想情境，讓其得以感受、體會與感悟現實生活中無法經歷的事情，為幼兒情感發展提供更多的感受和體驗。

所以說，一場好的兒童劇就好比一場游戲，讓幼兒在游戲中演戲，并享受這場戲帶來的體驗和感悟。