從小說到影像：《嫌疑人X的獻身》電影改編淺析

程德香，師友偉

東野圭吾在日本是非常受歡迎的推理小說作家，從作品中可以看出他對日本推理小說的傳承與創新。東野圭吾能夠將前人的成果與自己的創新結合起來，創造出獨具魅力的作品。他越來越關注人性和社會、道德危機、信仰缺失等社會問題，折射出“情理”“報恩意識”“集團意識”等日本人獨特的觀念。《嫌疑人X的獻身》在東野圭吾推理小說中最具代表性，獲得第134屆“直木獎”、第6屆“本格推理小說獎”兩項大獎，2005年榮登日本三大推理小說排行榜第1名。該小說2008年被日本導演西谷弘改編成電影，2012年被韓國導演方恩珍翻拍，2017年被中國導演蘇有朋搬上熒屏。在影視藝術逐漸繁榮昌盛的當下，小說與電影的關系越來越密切，二者相互交融、互相影響。電影《嫌疑人X的獻身》既保留了原小說中主要的人物和故事框架，也打破原有形式，安放了自己的話語以適應新的文化語境。

一、電影對原著的遵循

小說《嫌疑人X的獻身》經典的人物設置和故事結構的構建，幾部電影都承繼了下來。

首先，在人物設置上，三個版本的電影都保留著主體，只是在細節上有變化。身為天才數學家的石神，原本應該成為一名受人尊敬的教授，或在大學里當一名教師，但因為“大學這種地方……有很多無奈”[1]。最后他只當上一名默默無聞的、只有三點一線的高中教師。石神的理想是畢生致力于數學研究，并以此安身立命，可當時的中學生毫無數學天分也不認真學習，甚至連最基本的數學常識都一無所知。生活一成不變，日復一日地重復著，這對一個數學天才來說無疑是一種折磨。有一天，石神的對生活失去了信心決定放棄自己的生命。就在他準備自盡的時候，花崗靖子母女搬到了他的隔壁，給了他生活的陽光?；◢従缸釉诤退蛘泻舻囊豢蹋八孬@生命的喜悅，尋死的念頭消散了，他決心好好地活著，好好地守護著花崗靖子”[2]。為“愛”付出了理性的行動，這種愛源于對生活的救贖。在對世界反感之前，他將數學當作生活理想，當真實生活不能實現時，他將保護花崗靖子作為活下去的精神支柱，由感性的救贖轉化為柏拉圖式的理性的愛。柏拉圖認為，人在生前和死后都是一個最真實的世界，每個人都是一個完整的整體，來到現在的世界人都會被分裂為兩個，所以人們都在尋找在觀念世界中的另一半。這就是中國人所稱的精神式戀愛，沒有肉體上的結合，心靈摒棄肉體而向往真理，追求自己的信仰。為了信仰可以不惜一切代價，可以踐踏別人的生命、甚至犧牲自己。為了保護自己的信仰不被破壞并掩蓋案情，石神殺死了一名流浪漢。在小說中石神把這名流浪漢稱為“技師”，并把他當作一個無用的齒輪。選擇他，是因為一個流浪漢突然消失，不會引起周圍人的注意，更不會有人報案。此外，石神選擇“技師”當替罪羊是因為他有著和自己相似的地方，雖然已經毫無用處，卻仍不拋棄自己，在世間迷茫地活著。石神殺死他，是對厭煩世俗生活的自己一種結束，對自己新信仰的一種維護。石神身上有一種獨特的精神，體現著日本民族文化的特性，他是一個群體的象征。他是為了理想可以將情感埋藏心底的多情人，同時，也是一個為實現自己的理想，踐踏別人的性命使之為自己的扭曲理想而犧牲的人。靜美與殘忍在石神身上得到完美結合。東野圭吾將石神的失敗賦予了社會意義，任何人都追求自己的理想，但追求理想必須恰當的渠道，否則必定失敗。

湯川作為破案高手，與常人最明顯的區別就是破案過程中有著極強的邏輯思維。如和石神一起買便當時，石神對著倒影嘆息自己的頭發稀少了，這對一般人來說很正常的行為成為湯川破案的關鍵；從石神的言行上，他判斷出石神已經戀愛；從“齒輪理論”中得出流浪漢成為替罪羊的結論。作為理性大于感性的物理學家，他在破案過程中很注重實驗證明，與石神的思維方式形成了對比。小說中這樣描述：“石神試圖借由數式的推演達成這一目標，湯川卻從觀察著手，發現問題，加以解決。石神喜歡模擬推理，湯川則注重實驗。”[3]石神依靠數學思維來應對警察的盤問，總是思考在先，實際在后。湯川發現問題時，總是通過實驗來證明結果正誤。當懷疑嫌疑犯選擇盜取新自行車不合邏輯時，去實地考察并得出結論；懷疑石神和靖子的關系時，制造買便當的機會去觀察石神和靖子的言行，得出石神已經戀愛的結論。湯川除了具有超強的邏輯推理能力，在言行之間還表露了另一種情感。湯川和石神是大學時代的好朋友，從知道真相后失去朋友的惋惜、破案中的猶豫、與石神重逢的喜悅，可以看出湯川與石神的感情很深厚。在感情與理性的矛盾中，湯川最終說出了真相，這并不是感性和理性孰是孰非，因為無論是感性還是理性都不會驅使湯川揭發石神，而是由于湯川對真相的渴望及揭開真相的使命使然?！霸O計別人解不開的問題和解開那個問題，何者更難？”[4]問題成了湯川探究真理的動力。石神將靖子殺死富堅慎二的時間推移一天、用流浪漢代替富堅慎二、將暖線放自己家中等一系列作案手段，調動了湯川推測真相的積極性。湯川以感性的“人情味”為根基——對石神的才華不能施展產生了憐憫之情，加上理性的思考——不能讓流浪漢和石神無辜“獻身”，他要將真相告知于人，同時也完成了正義的使命。

靖子是堅強與軟弱的矛盾結合體。富堅慎二不斷地糾纏靖子，但靖子對他這種行為的忍讓和軟弱，每次都會給他錢，這導致了富堅慎二被殺的命運。對石神的言聽計從也是一種無奈。正是這種性格造成了靖子的命運，第一次婚姻失敗后，她只能帶著孩子打工，第二個丈夫失去工作后，還不斷地騷擾她，她只能東躲西藏。面對多種不幸，靖子并沒有怨天尤人，而是努力工作，并且還能熱心地對待別人。這也從側面反映出靖子堅強的性格。也正是這種堅強與獨立，由善良變成軟弱的性格，堅定了石神對她保護的決心，把靖子當作一種信仰。靖子的性格也體現著日本現代社會男尊女卑的思想，以靖子為代表的女性，在家庭中處于弱者的位置，大部分生活需要依靠男性。靖子的自首使石神的獻身失敗，同時靖子自己也失去了自由，完成了“獻身”。因此靖子被塑造成這樣的社會形象：生活在社會底層，雖然一直努力追求幸福，但由于性格、時代的原因，最終無法得到幸福。

亞里士多德在《詩學》中說道，“沒有行動即沒有悲劇，但沒有性格，悲劇卻可能依然成立”[5]。行為者在故事的發展中起著重要的作用，沒有行為者，事件就無法進展。從藝術本體論來說，小說中的人物是通過語言建立的虛構世界。電影通過演員的演繹將人物形象具體地表現出來。從小說到電影，是將一種傳播媒介轉為另外一種媒介。小說中的人物塑造存在一種“無言之美”，使人物形象豐滿還需要讀者閱讀的“具體化”。電影中的人物需要形象化、直觀化。電影版《嫌疑人X的獻身》在改編時人物形象基本尊重原著，讓石神、靖子、湯川維持原有的人物性格。石神以“扭曲”的方式追求著自己的理想和信仰，肩負正義感的湯川要揭示“扭曲”的真相，造成石神“獻身”的失敗。靖子作為信仰一直支撐著石神的生活。靖子有生活的理想，但渴望追求真理和憐憫摯友的湯川擊垮了這一理想，隨之石神的信仰也坍塌。這種人物關系的設置在改編中被保留下來。

其次，對故事結構的繼承?！皭蹅悺て率讋摿藗商叫≌f情節推進的‘六步曲’：偵探登場，描述犯罪情況和線索，調査案情，宣布破案，解釋破案經過，結局。這六要素在不同的偵探作品中出現的順序不盡相同，但缺一不可，構成了偵探小說情節的基本模式”[6]。東野圭吾對這一模式進行了調整和創新?！断右扇薠的獻身》的結構邏輯縝密，故事開頭就將死者是誰、犯人是誰、犯罪的過程和結果展示給接受者，接受者的注意力會集中在警方和犯人之間的較量上，但當劇情進展到結尾時，才由湯川向花崗靖子揭示石神為靖子所做的事，解釋了石神作出犧牲的原因，闡明了“獻身”的意義，整體結構都是在“逐步說出”案情。電影的改編者接受了后半部揭示真相的處理，不斷給接受者帶來意外。

二、電影的本土化重構

小說《嫌疑人X的獻身》先后被日、韓、中三國改變成電影，在尊重原著的基礎上又有突破和創新，但原著與本土的匹配性有待探究。原著出版到現在，“無論是本土語境的變化，還是從從歷史發展變化的考量都需要與時代性和本土性接軌”[7]要將觀眾帶入到時代的環境中。一般時代背景和具體情境對人物的性格起決定性的作用，典型環境與典型人物有內在的聯系。所以改編者在改編過程中加入了自己本土的文化。

在韓版中，負責案件的警察具有兩重性，體現有同學的身份。發現便簽、對比字跡、發現戀情、查看監控錄像……整個調查過程集中表現了湯川的個人智慧。日版中，教授兼同學的湯川作為刑警破案的顧問，經常被女警察內海熏追問問題。內海熏多次想繼續對靖子和石神進行調查，但絕對服從集體的她無法展開調查，所以向湯川請教。另外在日版中經常出現警察集體辦案的場面，會議室里聚集著不同級別的警官，他們一旦離散，就會失去其力量。但在韓版中，對案件的探討基本都在狹小的辦公室中，這在一定程度上反映出了韓國的個人主義和日本的集體主義的不同。日本人由于集體觀念比較強，給人們留下沒有主見，缺乏“自我意識”的印象，然而事實并非如此。在日版電影中，孤獨、分離的個體存在突出了“自我意識”。湯川、石神、靖子都是孤獨的身世背景。湯川作為大學教授，在實驗室中做著自己的實驗，身邊沒有知心朋友，只是因為破案才見到了大學摯友，最后因為破案成功還是去了朋友。在破案過程中湯川自己辦案、自己進行邏輯判斷體現出這種自我意識，孤獨的主體感受突出了“自我意識”。石神作為數學天才只能教授一點不懂數理知識的學生，沒有人可以理解他，心理上無依無靠，所以會選擇自殺來逃避這種孤獨。但遇見靖子后，生活充滿了希望，為了使自己不再感到孤獨，所以不惜一切代價保護靖子母女。日版電影中的主要人物都是把自己作為對象進行關注與思考，“自我意識”表現得尤為明顯。

小說中靖子和美里是母女關系，而韓版中卻改編成了姨侄關系。在中國人看來，日版中的情節設置似乎更合情合理，因為母親保護孩子更天經地義，但韓版母女關系的改變在一定程度上體現了韓國“家族至上”“重血緣”的觀念。在日本，較近的親戚（包括叔侄、姨媽和外甥等）只能是情理上的親戚，幫助較近的親戚時會認為是被情理所累，只是來報答他們共同祖先的恩情，所以日版電影中將靖子和美里設置成母女關系。韓版中為了保護姐妹的孩子而殺人，還想著為了孩子去自首，由母愛才表現出的感情在姨侄關系上被體現出來，賦予了與日版不同的含義。

日韓兩國改編的影片雖各具特色，但存在共同點：一是影片符合本土文化語境，二是故事發展、地域環境、人物性格等有機地融為一體。中國版的《嫌疑人X的獻身》在這些方面存在著瑕疵。蘇有朋在改編上很下功夫，曾與東野圭吾反復修改劇本達106次，耗時11個月才得以完成。電影中加入了一些中國本土的元素，首先在形式上，從結構主義看，“同一語位相同語義符碼的替換并不改變其共時結構的穩定性”[8]。角色姓名的替換，石神改成石泓，湯川改成唐川，靖子改成陳婧。石神和湯川的關系由大學同窗變為中學同學，將靖子賣日式料理變成了開小吃。還加入了一些中國地標性建筑，以及晨練跑步、廣場舞、中式課堂等。相比其他版本加入了一些時尚元素，如：高科技武器、現代刑偵技術等。其次在結構上，在保持原著基本框架的基礎上，將敘事線索改成了復調形式，湯川和石神的關系話語比石神的“獻身”還重，湯川成了敘事的主角，把原著中獻身的故事改編成了神探破案的故事。另外在影片結尾處增加了美國式大片中的汽車追逐戲，并營造“最后一分鐘營救”的緊張氣氛。但中版的影片卻有部分觀眾很難找到共鳴感，不容易被帶入影片中。

三、電影改編差異性探原

故事中人物的典型性格與典型環境是分不開的，由于國與國之間的文化和價值觀的差異，在跨國界改編電影時，會造成不同程度的差異性。另一方面，小說與電影有著不同的特點和表現形式，不能將二者劃等號。將小說轉換為電影不可避免地會存在差異性。

（一）文化的差異

小說《嫌疑人X的獻身》中愛情的元素占少部分，在男女之情基礎上，還多了一份感恩之情。石神在決定結束生命時，一句溫暖的問候、一個平常的招呼、一個美好的笑容拯救了他。除了空有的數學才華，他別無所有，他決定為拯救自己的靖子母女做些什么，讓這對母女能夠幸福地活下去。這體現出日本人的一種“報恩”的傳統理念。在日本，施恩之人就像金錢交易中的借方，受恩之人必須償還，“‘受恩’與人不是美德，‘報恩’才是，美德始于積極獻身‘報恩’”。[9]日本的無限報恩是無條件的，石神過著家、壽司店、學校三點一線的生活，自己在家默默地聽著靖子母女的歡樂交談，花崗靖子給了他這樣的第二次生命。偶然的一場案件，讓靖子和自己心中的陽光得以靠近，要報答“生命”之恩，他付出一切都愿意，甚至將自己的自由交給別人。而當石神發現靖子與工藤的感情糾葛時，選擇了自首，一方面自己的信仰對自己作出了回應，并不是石神理想的結果，一方面還是在保護著靖子，能讓她和工藤過上幸福的生活。因為報恩是無條件的，即使施恩之人人品卑劣，甚至破壞了自己的幸福。這和中國的報恩有所不同，中國“報恩”是以“仁”為道德準則的。

日本人的“報恩”還體現于對天皇的“忠”上。在日本，人民和天皇是一種雙重關系，人民直接敬愛天皇，天皇也會關懷國民，“‘他代表天皇宣旨’，僅此一句，足以喚起臣民的‘忠’”[10]。石神把花崗靖子當作生活的信仰，就要對其“忠”，用付出一切的方式“以慰君心”。當石神看到靖子和工藤在一起時，是信仰作出了回應，他感覺自己的生活理想要被破壞，所以為了繼續來維護信仰，他選擇了自首，用一種極具日本特色的方式成全自己——“殺身成仁”式的“獻身”。當靖子也去自首時，他的信仰完全缺失，發現以前所做的一切完全無用了，發出了野獸般的咆哮，里面夾雜著絕望，也是對自己信仰的一種吶喊。

比“忠”和“報恩”更重要的品行是“情理”?！扒槔怼痹谌毡臼亲铍y承受的。因為報答“情理”不只是對自己合法君主的“忠”，也要履行各式的義務。一個受情理所迫的人不得不順從情面幫助恩人，甚至會違背自己的意愿而履行情理。如果不這樣，會被人們說成“不懂情理的人”，所以在輿論的壓力下，一個人要合乎情理有時不得不放棄正義感。《嫌疑人X的獻身》中，靖子對石神的幫助符合了情理的準則，石神必須回報，他放棄了現有的一切，毀掉教師、數學天才的形象，殺死一名流浪漢來制造一起新案件。當石神看到花崗靖子和工藤在一起時，還在繼續幫助她，甚至把自己送入牢獄。日本把報恩與義務聯系在一起，都是無條件的。這些在日本社會比較常見，能夠被日本人所接受。但是移植到注重人情往來、把“仁”作為一切人際關系基石的中國有些不合實際。

靖子生活在日本現代社會，想擺脫不幸的生活非常艱難。靖子向富堅慎二提出離婚，但他不予理睬，甚至動粗，靖子找到律師后，富堅慎二才勉強同意，但離婚后富堅慎二還繼續糾纏靖子。作為女性的靖子只能在酒廊或便當店打工，她也想追求幸福的生活，但在男尊女卑的牢籠里，這種掙扎很無力，當工藤出現時，幻想著過上幸福的生活，最后理想還是破滅了，在湯川的說服下，在情理之下，她選擇了自首。在日本現代社會，大部分女性還要依賴男性，在家庭中處于弱勢地位。在殺死前夫后，只能聽從男性石神的指揮。在中國，自從改革開放以來，婦女和男性有平等的法律地位，女性地位不斷得到提高。靖子的行為并不能被中國人所理解，他們認為靖子可以獨立生活，所以以日本文化視角改編的電影也就不能讓中國觀眾很容易地找到感動點。

（二）藝術載體的差異

改編是主創者經過“二次創作”將一種藝術形式轉化為另一種藝術形式，“改”的依據是兩種不同藝術的特點。小說和電影雖然都是創作者表達情感和思想的工具，但二者藝術形式的差異導致電影和小說歸屬于不同的美學門類。

1.傳播媒介的不同?？傮w來看，小說是一種語言藝術，電影是一種視覺藝術。波蘭文學理論家英伽登將文學的藝術作品分為四個層次：“字音與高一級的語音組合；意義單元；多重圖式化方面及其方面連續體；再現客體”[11]。他指出，將作品與閱讀聯系在一起的是第二層次（意義單元），是字音所攜帶的意義，這種意義將在語句與作品虛構世界的關系中顯現。例如，關于石神殺害流浪漢和處理富堅慎二尸體的過程小說這樣描寫：“石神沒讓任何人知道第二起殺人命案，尤其是靖子母女。因此他選用同樣的兇器、施以同樣的手法。富堅的尸體被他在浴室里分割成六塊，分別綁上石塊后，扔進隅田川。他分了三個地點棄尸，都在半夜扔棄，費了三晚”[12]。此陳述是否有意義，不在于客觀世界是否有這樣的殺人命案，而在于這一陳述所表現出來的石神冷靜、冷酷無情形象是否影響到小說的情節發展。

電影與此不同，它無法將抽象的意象直接描述出來，而是需要用剪輯來完成。單個鏡頭的意義是不確定的，將兩個鏡頭組合在一起，會產生1+1＞2的效果。正是這種蒙太奇手法的運用，將不同的視角重新組合，產生連續的動作。例如，對于小說開篇的天氣狀況、地理環境、生活狀況等，電影不能像小說那樣描述得很詳細，導演需要剔除沒有意義的片段，找出表現的關鍵點，將其組合產生意義。日版電影中導演選取石神公寓、新大橋、游民住處為表現重點，觀眾根據上下邏輯推測出石神暗淡的生活狀況。因此電影制作者需借助剪輯來完成相當于文學中語詞所顯現的意義表達。

2.接受過程的不同。文本、讀者、世界、讀者文學四要素中，讀者要素不容忽視。伽達默爾用“游戲說”來說明藝術作品存在于意義的顯現和理解活動中，重要的是讀者的理解。在文學本體論中，句子的意向性關聯物只是一種組合體，充滿了“未定點”和空白，所以還需要讀者在閱讀中調動想象，對作品進行“具體化”。如小說中對靖子與富堅慎二的婚姻這樣描寫：“靖子向富堅提出離婚，但他不理不睬。她說多了，他就再次動粗?？鄲蓝嗳蘸?，她只好找客人介紹的律師商量。在律師的奔走下，富堅勉強在離婚協議書上蓋了章”[13]。表面只是在表現靖子與富堅簽署離婚協議書，而讀者要解讀出內在含義：一種在男尊女卑的日本社會，女人擺脫不幸的艱難性。電影具有一種“連續性”，即觀賞一部電影時，中間不會間歇。人們集中注意力的時間大多為兩小時左右，所以電影創作者一般要在兩小時之內將其表現出來，如果只為表現男尊女卑而加入簽離婚協議書的場景，會使影片冗長，影響觀眾的關注點。而一部長篇小說，讀者可以分為多個時段閱讀，并不存在這個問題。

把經典小說翻拍成電影是當下的普遍現象。最初，電影依托于文學而產生，其中小說是電影創作的重要源泉。最近幾年，也有很多由電影改編而來的小說，可見小說與電影兩者之間有著復雜的關系。分析小說與電影不能止于表象，要通過現象看本質。細節的分析只能看出小說和電影之間的差異性，但差異性存在的原因才是值得探究的。

影視改編成功的決定性因素是對于原著的理解。根據小說和電影兩種不同藝術形式的各自特點，在尊重原著的基礎上，進行合理化的變體?！断右扇薠的獻身》的電影改編為創作者提供了經驗：一是電影承繼了原著中的人物設置和故事結構；二是根據各國文化的不同，將自己的話語安放在原著中；三是改編者應該選擇改編空間大、適合本土的原著，對于已有成功改編先例的作品，再次改編時一定要加入創新元素。

[1][2][3][4][12][13]東野圭吾.嫌疑人X的獻身[M].海口：南海出版公司，2014．

[5]亞里士多德.詩學[M].北京:商務印書館,1996:64.

[6]何木英.論埃德加.愛倫·坡的偵探小說創作[J].西華師范大學學報，2004(5).

[7][8]于忠民.跨國引介與本土化重構——國產版《嫌疑人X的獻身》電影改編策略分析[J].當代電影，2017（5）.

[9][10]本尼迪克特.菊與刀[M].北京：中國畫報出版社，2011.

[11]朱立元.當代西方文藝理論[M].上海：華東師范大學出版社，2014.