媒體融合環境下的電視導演創作技巧分析

李玲莉 湖北廣播電視臺

電視導演伴隨著電視行業的出現而出現，這個職業至今已存在有數十年，在電視節目設計、編排中起到重要作用，直接影響到電視節目的風格，以及該電視節目的收視率。在現今媒體融合的新時期，電視導演行業也該與時俱進，不斷根據媒體環境的發展而不斷有所創新。

一、新時期對電視導演的新要求

作為媒體人，思想意識應該處于潮流的最前端，不斷了解這個世界的流行風尚，分析廣大受眾的興趣轉向。并需要開闊視野，多觀摩、研究目前較流行的節目，分析大眾心理，找出這些節目吸引人的原因，再取其精華，有機融入到自己的節目設計中，而不是一味的模仿。對本行業的發展需有一定預見性，根據發展趨勢決定自己編導的節目下一步的方向，以保證節目的與時俱進，讓受眾始終覺得節目在更新、在前進。

電視導演需要有深厚的知識積累，因此，每一名電視導演都是一直處在學習中的，不管編導哪一類節目，都需要對這類節目事先做好大量的資料收集，而不能僅靠自己憑空想象。比如，需要做足球類的娛樂節目，就需要事先查閱大量資料，將各種足球技巧、術語都了然于胸，對足球的發展史、歷史上有名的球員、各球隊的風格特點等都能清楚明了；若要編導某一段歷史類的節目，更需要對該段歷史詳細了解，對這段歷史時期特定地域內發生的歷史事件、出現的歷史人物都有清晰的考證，對各歷史事件的點評也都有根有據。只有豐富的知識查閱和積累，才能讓受眾感受到節目的含金量，從而愿意去看這個節目。

在這個信息爆炸的時代，各行各業都不斷有新知識、新技能出現，電視行業也不例外。為導向潮流，為吸引受眾注意，引起受眾觀看的興趣，不同媒體一直在設計技巧上推陳出新，若電視導演仍堅守自己的傳統觀念，不屑于結合別家經驗，編導的節目一直是同一個套路，會讓受眾覺得節目過于老套，不符合不斷關注新事物的受眾口味，節目收視率自然也不會高。所以，作為節目導演，應經常對社會上的流行節目認真分析，有所借鑒，并在節目中轉化為自己的東西，實現自身節目的創新發展。

二、豐富創作技巧的途徑

(一)保持主題的真實和新穎

主題是一檔節目的靈魂，只有做到主題鮮明，并且保持主題的真實性與新穎性，才能為整檔節目畫龍點睛，賦予節目全新的靈魂，也讓受眾覺得耳目一新。真實，即是說節目需要建立在事實的基礎上，而不是隨自己瞎編亂造。比如民俗類的節目，就需要結合當地社會環境、人民生活實況，以及歷史上的真相還原，可以適當結合民間傳說，但需要是當地確實流傳的，不能憑空捏造，否則難以引起受眾的共鳴，也會讓節目介紹的當地民眾對節目組產生不信任感，產生不好的印象。如果是新聞、社會熱點類節目，就更應該結合當事人、民眾等群體的訪談，凸顯事件的真實性，才能進一步提高大眾的參與度。主題的新穎性，也是需要建立在事實之上的新穎，比如說同一件事實，但站在不同角度對其進行挖掘，也同樣能令受眾耳目一新，同時也能顯示節目本身對歷史、科學的尊重。

(二)增加與受眾群體的互動

媒體融合不同于傳統的電視節目，不再是以往那個觀眾和節目現場隔著整整一個電視屏幕，沒有互動，主持人不知道主持的現場效果如何，最多只能從后臺的收視率數據上去推斷節目的接受程度。而在媒體融合時代，受眾們可以通過各種形式，電話、短信、QQ平臺、微信平臺等等，與節目現成僅一線之隔。因此，節目開播時可以同時開通上述平臺，直接獲得受眾的評價數據，加強與受眾之間的互動，也能指導節目的下一步進行。

(三)豐富節目表現形式

在目前各種新思想、新網絡術語、新潮流的沖擊下，電視節目也同樣需要不斷創新風格，創新表現形式，以滿足受眾的多樣化需求。需要按照節目的屬性去確定節目形式，并對其進行一定的藝術加工，精雕細琢，力求用最能夠表達節目屬性的方式引起受眾群體的共鳴。

三、小結

總之，在目前這個各類媒體交叉融合的新時期，電視導演需要不斷學習，與時俱進，更新學識，創新風格，在節目中融入時代特色，豐富創作技巧，加強互動，激發受眾群體的共鳴，不斷推動電視行業發展。