以情入畫漫步山水間——淺析王金石山水畫

【摘 要】王金石是當代湖湘藝術名家，在山水畫領域不斷進行嚴謹地探索與創新。他的山水畫作品講究筆墨意趣。 在對王金石山水畫筆墨語言進行進行分析，其筆墨的完美融合，用筆敦實墨色溫潤且變化豐富，在筆墨上融入感情，山水畫給人渾樸溫潤的感覺。進而對其淺析在創作中構圖嚴謹性，講究畫中的節奏與韻律。畫山水者親山水、近自然，鐘情筆墨，他的作品表達最真實的感受，具有人情味，從畫中流露出真性情，人品和情懷最為打動人。在山水畫創作中使其作品具有筆墨韻味，繼承傳統山水畫的技法的同時融入時代氣息，對于進一步探討的當代水墨藝術是一個值得研究的現象。

【關鍵詞】王金石；山水；筆墨

一、背景

中國山水畫的發展始于魏晉南北朝，發展于隋唐，唐末水墨山水標志著山水畫的成熟，經五代到宋元名家輩出，至明清而體系完備。最后在理論上歸總于石濤的“一畫”論，以筆墨的方式去論證思想及其價值，影響了我國很多當代畫家。師法古人、變化傳統；觀察自然，感悟自然。畫家通過運筆過程及組合的形態來完成線條的節奏韻律，體現中國山水畫中的美學內涵。山水畫創作在形式美上重要環節就是取勢，來源于畫家對自然，對藝術的感受。

以情入畫，一幅好的山水畫作品，不僅是筆墨的完美融合，而且還要在筆墨上融入感情。他筆下的瀟湘，有一份獨特的古樸、恬淡、閑適。王金石對中國山水畫格物致知的理想追求是當代繪畫的展現，也是中國本土水墨藝術精神氣質的表達。畫中蘊含著渾樸溫潤，淡泊雅致的氣息。親山水、近自然，鐘情筆墨。王金石在自然中尋找自我，把自我融于自然。王金石既繼承了傳統中國山水畫的“三遠”透視，又以一個真實的視角來觀看山水風景，鐘情筆墨，表現出令人尋味的意境與情趣。他勇于創新，筆力敦厚、氣勢雄渾，有著能夠使畫面中產生靈動感的超然情懷。

二、王金石簡介

王金石（1954～，）湖南邵陽人，是當代湖湘藝術名家。現為中國美術家協會會員，文化部中國畫學會理事，湖南省美術家協會副主席，湖南師范大學美術學院教授，博士生導師。[1]2008年，他的作品《韶山》搭載“神舟七號”升空，成為湖南省首位畫家作品搭載航空飛船。2011年，他的合作畫作《錦繡瀟湘圖卷》又載“神州八號”升入太空。2012年，他的國畫《韶山》亮相毛主席紀念堂。

王金石初師嶺南山水的湘派傳人曾曉滸，其風格直通門師。他在中國畫領域里繪畫多年，工筆、寫意、人物、山水、花鳥都有涉獵，尤擅長山水，所作之畫筆力敦厚、氣勢雄渾。王金石以扎實的造型能力和穩健的筆墨功底成為湖南山水畫的領軍人物。

三、王金石山水畫作品分析

（一）筆墨的語言

作畫要有筆意，一幅好的山水畫中筆墨要巧妙處理。作畫亦要有筆趣，王金石在山水畫中非常講究筆墨意趣。我們在學習山水畫時要強調筆墨變化的重要性，黃賓虹的“五筆七墨”可以概括對筆墨的認識，要做到變化豐富，筆斷意連。黃賓虹總結的“平、留、圓、重、變”五種筆法，以及筆墨要“剛柔得中”、“渾厚華滋”，要重“內美”等論述，可以概括對好的筆墨的共識。[2]王金石手中之筆用線貫氣，一氣呵成是山水畫創作的靈魂。將線條組合在一起，巧妙地處理線與點、線與線之間的關系，畫面給人一種厚重感。

王金石的山水畫中用點變化豐富，墨色溫潤，房屋之白與樹葉的點對比和諧。樂山、樂水、樂自然，墨落人間，他的筆墨語言的表現豐富，透出一種質樸、淳厚之感。

（二）節奏與韻律

王金石山水畫的構圖有著起承轉合的節奏感，畫面布局的開合都把握著山水畫的節奏與韻律。運用線條的長線與短線將山石的走勢勾勒出，其經營畫面，疏密關系處理，在沉積的山石中顯現出畫面的蒼潤。節奏與韻律在他的山水畫中得到了充分的發展，墨色盡顯豐潤，有很強的次序感。王金石筆下的樹，清晰短促，舍曲求直，有種質樸的氣息。賞畫品藝，看王金石的畫，一切從那拙樸的幾筆開始，勾勒山石與樹木的輪廓，線條用線很講究，疏與密的對比恰到好處，畫面自然而堅實。[3]他巧妙地運用淡墨將墨與留白的對比關系表現的尤為高級，留出畫面的部分空白，是山水畫最精妙最吸引人的原因，也讓觀者的想象力參與創作。

（三）創作與風格

王金石筆下的水墨湘西表達著湘西的人文風情。在畫家王金石的山水畫創作中，湘西算是他創作的根本。湘西是一處桃源之地，山麓與村舍之間，山麓清幽。湘西的土家味，自然是創作取景的基礎。他嘗試用不同的方法表現湘西村落，這些村落里透露著他個人的情感。古人云：“仁者樂山，智者樂水。”在山水之間，透露著智慧，山水者，喜歡簡單清明的日子落墨于紙，這片令人暢神抒懷的理想境界得到藝術的升華，達到更具魅力的文化高度。記錄畫面，憑借著對景物的感受去完成作品，他每年的教學寫生課目，大多與學生們在湘西度過，可望、可行、可游、可居的這片風水寶地讓我們流連忘返，南岳的一枝一葉都在他身后留下了美好的印跡。山水畫本身就賦予哲學的意義，從一開始就注定了它的畫派是強調人與自然的關系，它更強調向自然學習，在自然中悟出人生的道理。王金石的山水畫自然清凈、舒適，從畫中流露出他的真性情，展現出湖南山水畫的新氣象。

四、結語

王金石對中國山水畫格物致知的理想追求是當代繪畫的展現，也是中國本土水墨藝術精神氣質的表達。他親山水、近自然，鐘情于筆墨，勁健的墨線展示出線條的表現力，用筆圓渾質樸，墨色淳厚，濃淡相宜，使我們通過筆墨的厚重來感受山川的蒼茫，透過筆墨的秀潤來體驗山川的幽遠。所作山水畫結構嚴謹層次清晰，繁簡經營有序，畫面有著溫度與人情味，在自然中尋找自我，把自我融于自然，將創作拉近到生活中來，渾樸溫潤，淡泊雅致。

王金石作為湖湘文化的代表畫家，為人謙和，德藝雙馨，是當今畫家中之翹楚。他的山水畫有格調，內容有氣勢，體現了一位藝術家的勤奮質樸與創新。通過筆墨語言把意境傳遞給觀者，體現出山水畫創作的本質追求。藝術回歸到本質就是要表達最真實的感受，最打動人的則是其人品和情懷。

作者簡介：趙冰（1994～），女，山東棗莊人，2017年畢業于廣西大學，現為湖南師范大學美術學院17級研究生，主修國畫山水。

參考文獻：

[1]周功華.試談王金石山水畫[J].美術，2017，（5）：116—117.

[2]胡秋華.黃賓虹筆墨藝術傳承與創新[D].長春：東北師范大學，2013：2—3