淺析中學生合唱教學的實踐與運用

邱璟宜

摘要：合唱作為一門集體性的音樂藝術，其所涵蓋的意義是多方面的，特別是在中學音樂教育中，合唱的教學要本著以人為本的原則，從中學生的身心發展出發，從智力、德育、美育等綜合性培養的角度去進行實踐。中學合唱曲目的選擇要具有針對性和選擇性，應從中學生的生理和心理特點出發去選擇恰當的曲目。從合唱本身的性質看，仍然是屬于聲樂的范疇，必然包含著聲樂教學與表演兩個方面。因此本文將從這幾個方面對中學合唱教學進行探討。

關鍵詞：合唱 中學生 實踐 運用

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）01-0141-03

在人類音樂文化發展史的長河中，合唱是最古老的藝術表現形式之一。我國最早詳細記錄合唱的典籍可以追溯到《漢書·禮樂志》，漢武帝時期樂府的采詩作樂活動中就已經具有了合唱的概念和規模。特別是近現代以來，中西文化相互交融發展，我國的現代合唱藝術逐步的發展起來。①隨著《新課程標準》的出臺“歌唱”仍然是中學音樂教學的主要形式，教師與學生素質的不斷提高和歌唱曲目的增多，更為歌唱教學的發展提供的多元的選擇性，在這種歷史境遇下，如何把合唱教學在中學的音樂教育中合理的開展與實踐，是每個音樂教育工作者值得深思的課題。

一、中學生合唱教學現狀分析

從目前中學教學現狀看，主要有以下幾個特點：一是隨著“新課標”的出臺，很多學校已經逐漸意識到合唱在中學生身心素質和審美教育中的重要性，在較為發達地區的學校中，這些學校已經擁有了自己的合唱隊伍，但是在很多偏遠地區由于教師的缺乏和經濟、社會條件等客觀因素，幾乎很少有合唱教學的形式和內容；二就是在師資力量方面，各地區教師素質水平不齊，尤其缺乏經過專業的合唱與指揮學習的師資，這是困擾很多地區中學合唱教學滯后的一個重要原因；三是在合唱曲目的選擇上，有的中學能夠從中學生的心理發展和藝術素養的角度出發去合理的選擇合唱曲目，而有的學校則是從功利主義的角度出發，為了能夠在合唱比賽或者是諸多活動中獲得榮譽，硬排硬練的不切實際的合唱教學也大有存在，無論在藝術表現還是在審美教育上，起到了相反的作用，不利于合唱教育的發展。由此可以看出，中學合唱教學的現狀是因地而異、因人而異的，這也就決定了中學合唱教學的發展必須要充分發揮優勢，摒棄不利因素，要通過有效的途徑促進中學合唱教學的健康發展。

二、合唱在中學音樂教育中的意義

（一）培養學生對音樂的理解能力

在中學音樂教育中，音樂教學的主要目的是培養學生的音樂能力。合唱作為一門綜合性的藝術，對學生的音樂理解能力的培養尤為重要，從聲樂技能上看，歌唱可以加強學生的聲音訓練；②從音樂要素上看，不同風格的曲目可以讓學生認識音樂的多樣性，而各個聲部在節奏、力度、速度上的不同，能夠培養音樂的表現力；特別在節奏方面，各個聲部的交叉與銜接有助于開發學生的智力與協調能力，而不同音高的演唱則有助于培養學生的音準與聽辯能力；從整體的合唱效果上看，能夠讓學生們感受到音樂的和諧美與藝術美，從而加強了學生的音樂鑒賞能力。

（二）加強學生的群體意識和社會適應能力

當今的社會是一個強調合作的社會，同時也是考驗人適應能力的社會，每一個個體都不會是孤獨的存在與發展，人與人之間的交際就顯得尤為重要。合唱的外在功能就在于能夠加強人與人之間的合作精神與協調能力，特別是在較為封閉式的學校教育中，學生很難得與外部社會有著直接的接觸，群體意識上的淡薄危機必然會影響到學生的終身發展，而合唱作為一種集體協作的藝術形式，能夠直接的加強學生的群體意識和集體主義精神。即使在教師的指導下，一部合唱作品若是不具備合作意識和協調能力是難以完成的，這也是為什么要在中學音樂教育中增加合唱教學的一個重要原因。

三、中學生合唱曲目的選擇標準

教育心理學認為，中學階段是學生思維辨別能力和認知能力走向成熟的關鍵時期，而這一時期的教育對整個人生都會有著突出的影響。因此從合唱教學的角度上看，在曲目的選擇上，需注重藝術審美體驗與中學生心理發展相結合。具體為以下幾個方面：一要選擇健康、積極向上并且與中學生生活相適應的作品；二是從審美性與藝術性的角度看，要選擇具有較高藝術層次的中外的優秀合唱曲目，而且難度要適中，符合當下中學生的客觀實際情況；三是多學習不同風格的中國合唱曲，并注重把我國優秀民間音樂資源融入到中學音樂教育中，這對傳統音樂的傳承有著積極的作用。綜合上述三種選擇看，都要以培養學生的音樂鑒賞和認知能力為核心，從合唱教學的角度去促進中學生身心健康的發展。從教師的角度看，不能只把眼光放在對藝術的追求上，而是要遵循實事求是和具體問題具體分析的角度去選擇合適的合唱作品。

四、合唱教學的實踐與運用

（一）聲樂演唱技巧的教學

1.正確的氣息

在聲樂教學中，技巧的闡釋多從生理角度以及抽象感受上出發，但對于中學生而言，很難以理解其含義，因此教師可用比喻法向學生解釋，如在講授呼吸狀態時，可以采用“嗅花”“打哈欠”等形象化的動作進行訓練。其次就是要著重訓練學生氣息的控制力和支撐力，如在較長時值的演唱上或較高音域的高音上如何維持氣息的穩定與音色的統一，以及在不同的力度與速度的演唱上應如何運用氣息控制音色達到歌曲的藝術色彩等，這些都是訓練學生氣息的具體運用。

2.科學的發聲

在合唱中，每個人的音域各有不同，教師除了要對學生的音色做出高中低音區的判斷與分配，在發聲訓練上也有著不同的要求。例如，高音區的發聲要求注重氣息支撐，并盡量保持喉頭的放松狀態。其次中低音區屬于自然聲區，在人的正常發聲狀態下表現出來即可，練習時保持松弛自然的音色。特別需要注意的是在換聲區，過渡時容易出現真假聲轉化等技術難點，可通過加強練習逐步解決。因此教師在教學中需要針對不同的音區向學生講授科學的發聲方法，并密切關注學生聲帶的健康狀態，注重科學的訓練方法去提高聲樂技巧。endprint

3.聲部的訓練

合唱是一門多聲部藝術，而聲部的訓練需要遵循一個循序漸進的過程，在中學教學中，需要從最基本的音高訓練開始，再逐漸從單聲部訓練到雙聲部訓練，再到多聲部的訓練。教師要善于以分部練習的方式逐漸過渡到多聲部，這樣會有利于學生對多聲部的認識和掌握。

（二）有效的音樂素質訓練

1.節奏的訓練

節奏是對中學生基本音樂能力培養的一個重要方面，合唱的多聲部藝術特點決定了不同的節奏類型的運用。對節奏的訓練要著重于培養學生節拍的概念，以及各種節奏音型的認識，通過打拍子等方式掌握各種節奏的時值，從單一的節奏訓練開始再逐漸加強到多聲部訓練，也可以通過相應的節奏游戲來提高學生學習的積極性。

2.音準的訓練

在中學合唱中，各聲部可先進行分組練習，每個聲部實行責任制，在掌握好各自聲部音準的基礎上，逐漸再進行各個聲部的組合。其次是一般高音的旋律聲部比較突出，而且很容易影響到其他的聲部，為了避免聲部的混淆，在音準的訓練上要注意循序漸進的原則。

3.和聲的訓練

合唱不僅是多聲部的線條組合藝術，還是縱向上的和聲技術，在教學中，和聲的訓練需要從最為基本的音程開始，對協和音程的訓練尤為重要，再逐步進行到基礎的功能和聲。可采用模唱的形式加強學生的和聲意識，在歌曲的教學上，從最基本的樂節開始，逐漸的過渡到樂句，體會和聲的進行與音響上的和諧統一。

（三）注重情感培養與舞臺表現

音樂是善于表現情感的藝術。元代燕南芝庵在《唱論》中寫道：絲不如竹，竹不如肉。深刻的表現出了聲樂在表現情感方面的重要功能。每一部音樂作品都會包含作者的思想與情感，它不僅體現在樂譜中，更可通過表演者傳達給觀眾。有的作品表現的是時代的精神與思想，彰顯了作品的時代性，而有的作品則多于表達了作者的內心世界與情感生活。作為一名表演者，必須對作品進行情感性的分析之后，才能把握好作品的情感主題。在中學合唱教學中，要善于引領學生對作品進行情感方面的分析，表現出與作品情感相統一的演唱情緒，可提前設計好動作，在舞臺表演中把這種情緒通過肢體和面部表情表演出來。

五、結語

合唱在中學音樂教學中具有十分重要的價值，這不僅體現在合唱自身的藝術性上，而且從中學生身心發展的角度和音樂能力培養的角度看，合唱都具有重要的作用。在中學的合唱教學中，要不斷較強藝術和教學上的修養，才能讓學生真正喜愛上合唱藝術。

注釋：

①沈一辰：《淺談初中音樂合唱教學》，《黃河之聲》，2015年版第8期。

②蔣小燕：《在中學合唱排練中的細節問題探討》，《黃河之聲》，2010年版第21期。

參考文獻：

[1]安顯.提高中學音樂課堂教學質量的幾點建議[J].音樂時空，2014，（17）.

[2]童敏娟.基于新課標中學音樂高效教學分析[J].音樂時空，2015，（23）.

[3]沈一辰.淺談初中音樂合唱教學[J].黃河之聲，2015，（08）.

[4]毛丹.中學合唱中學生審美情趣的培養初探[J].音樂時空，2014，（05）.

[5]胡曉.中學合唱教學對學生藝術素養的培育[J].大眾文藝，2013，（03）.endprint