面向舞蹈表演人才培養的劇目排練課程建設

姚英姿

（邵陽學院音樂舞蹈學院，湖南邵陽 422000）

舞蹈藝術是美術、音樂、文學、戲劇等多種藝術形式的綜合體現，主要的表現形式是人的身體動作，通過具有造型性和節奏性的直觀動態的舞蹈姿態、動作和造型，來塑造比較典型的舞蹈形象，將人的思想情感表現出來，是一種反映人類社會活動的藝術形式。由此可見，舞蹈是一項具有較強實踐性的綜合性藝術。所以，優秀的舞蹈表演人才也應該熟練掌握基本的舞蹈藝術表演技能和理論基礎，可以兼具編導、表演、教學以及研究能力，將舞蹈可以完美融入到生活之中的復合型人才。

舞蹈教學的核心課程是舞蹈劇目排練課，不僅可以綜合體現出舞蹈教學訓練，也是其訓練的目的和結果。舞蹈劇目排練課是將表演者的舞蹈技術技巧、基本、表演風格和音樂等融為一體，體現舞蹈藝術的綜合性與實踐性的特點，有利于培養學生的全面、綜合的創造能力和表演能力。因此，舞蹈劇目排練課程的改革和創新是相關院校培養具有創新創造能力、全面發展的實用型、綜合型舞蹈表演人才的必然選擇。

1 積極構建以劇目排練課為基礎載體的課程體系

面向舞蹈表演人才培養的劇目排練課程建設，各相關院校應該著眼于加強對具有表演潛力的藝術人才重點培養，將舞蹈劇目排練課作為基礎來構建舞蹈教學的課程體系。

1.1 突出課程安排的應用性和實踐性

首先，需要注重安排舞蹈基礎理論課，在此基礎上適當增添一些拓展性的課程，如哲學、美學、文學和音樂等，來培養學生的基礎素質。同時，還應該基于學生課程選擇上的更多自由，搭建相對靈活的選學課程體系，為學生的學習提供較好的環境、師資和條件，促進學生藝術底蘊、文化素養和審美能力的提升。其次，還需要重視實踐教學實踐，將舞蹈劇目排練課的課時進行增加，除了為學生安排相應的劇目見習和實習機會，還應該積極組織學生參與校內外的演出、舞蹈比賽等，盡可能多為學生增加實踐交流的機會，積極構建舞蹈表演、教學和編創一體化的時間應用體系，提升學生的舞蹈表演藝術才能。

1.2 加強與舞臺劇目相聯系的基礎課程原理性、元素性訓練

在舞蹈課程的體系構建中，首先需要奠定形舞蹈劇目表演所需的基本能力和技術，其課程訓練應該突出以中國古典舞為主干的基本功訓練。就是利用中國古典舞基本功訓練課程來對學生的能力（空中和地面各種舞姿的控制能力、彈跳中的爆發力和韌性能力以及旋轉能力的訓練）和柔韌性（腿、腰等部分的柔韌性）以及技術技巧的訓練（轉、跳和翻等技術），進一步將動作技能與身體的結合進行強化，整合藝術表現力、技術技術技巧與身體素質能力，將自身的技術個性和表演個性進行充分挖掘，促使其身體表現力的提高。利用中國古典舞聲韻課程，從神（心意、神韻）、形（外在動作，包括姿態、動作連接的運動路線）、律（動作本身的運動規律）、勁（即就是力、有緩急、輕重、長短、強弱和剛柔等關系的藝術處理）等基本動作要素的融合訓練，從而幫助學生能夠逐漸領悟中國古典舞審美特征體系和舞蹈訓練方法。其次，要加強具有民族風格特色的舞蹈課程建設，開發和挖掘舞蹈劇目表演的鑒賞力、觀察力，培養他們的創造力和想象力。也就是利用民間舞課程的構建，引導學生能夠掌握動作之間的韻味和律動，還有不同風格特色的地域民間舞，充分激發學生的創造力和想象力，將其內在的表演素質開發和挖掘出來，促使舞蹈表演可以實現從模仿到創造、從被動到主動的轉變。

2 大力加強劇目排練課教材建設

2.1 廣泛選取優秀傳統劇目編排精品課程教材

編排精品課程，首先就要編排精品教材，只有以精品教材為基礎的課程，才能在教學內容、教學方法上接近精品課程的要求標準。因此，在選取優秀傳統劇目編排精品課程教材的時候，應該借鑒研究機構、相關教學以及演出團體編排的現的成品舞蹈教學劇目，精心對比，合理選擇，結合本課程組授課教師的知識能力水平與專業技能水平，綜合加以吸收。通過選取具備一定音樂形象、技術技巧訓練價值的與對應學生發展階段特性的、形象完美結合的保留劇目和優秀傳統劇目。編程精品排練課程，可以讓學生接觸到較高水準的教學內容與教學方法，吸收其他先進院校的高水準教學內容。也幫助學生充分認識優秀劇目的不同時期風格和特征，優秀編導的手法和創意，優秀表演人才的表演特征，通過這種方式來提升認識、感知、鑒賞、理解、表演、編導、創作能力，豐富和拓展表演的手段與范圍。

2.2 積極選編具有院系特色、本土風格的鄉土教材

選編具有院系特色、本土風格的鄉土教材，也是加強課程體系建設的重要方面。在該方面的建設中，還需要充分發揮專業編導與院系教師創作、采風和編排的主動性，重點關注師生協調方面和提高學生自編、自導、自演能力。要盡可能提供多的時間讓師生可以去現實生活中去積累素材，并對其進行科學合理的分析與理解，在選擇比較有象征意義、典型的素材，通過剪輯、濃縮等方式交工，將現代意識與民族文化水乳交融的結合在一起，進而創造出具體生動、有血有肉、具有文化內涵、反映時代脈搏的舞蹈藝術作用，將民族文化的獨特魅力和博大精深充分展示出來。

3 堅持致力于劇目排練教學實踐創新

3.1 注重排練劇目與表演理論和實踐經驗有機結合

首先在安排教學內容上，應遵循“了解基礎理論知識、充分理解專業要求和熟練掌握專業技能”的原則上進行。課堂實踐教學應該基于保證基礎理論課程安排的基礎上，增加基本功與基本能力的訓練，這樣不僅可以讓學生充分掌握基本的理論知識、與相關專業的聯系，還可以為其舞臺表演打下良好的技術與能力基礎。同時，還需要對欣賞課的教學進一步加強，從而促使藝術鑒賞能力和美育教育的教學目標實現。其次，要強化演出實踐與劇目教學的結合，要在做好基本的教學工作背景下，積極組織學生參加校內外的各種演出與比賽，通過這種實踐活動來積累舞蹈表演的經驗，將自身的潛能進一步發現和挖掘。還可以促使師生在舞蹈教學與演出實踐的磨煉中共同得到進步，在舞蹈創作方面得到啟發，推出優秀的新作品。

3.2 樹立獨、領、群相互轉化的針對性培養對策

在舞蹈劇目排練課堂教學的時候，其原則應該是采取一視同仁的公平原則，在開始前不應該確定“獨”“領”“群”的人選范圍。對群舞中的獨舞演員和領舞演員都是采用上大課的方式，從課堂實踐教學中選擇其中的優勝者，在進入具有針對性的培養階段。這樣不僅讓每個人都擁有了相同的機會，也更能激發學生的表演欲和進取心，有助于他們形成個性化表演風格特色。

3.3 充分發揮教師主導引領和學生主體創造作用

舞蹈劇目課堂實踐教學中，要結合其課程的特點，利用對授課形式的創新來處理好學生主體創造和教師主導引領之間的關系。首先，教師應該具備將動作準確、完整示范的能力，還應該將其通過簡潔的語言向學生講解清楚姿態、動作的要領；其次，應該加強課堂教學之中的互動交流，針對學生的動作、劇情等進行自由討論，同時設置預演環節，讓學生自己體會自己所設計的方案，然后對其進行修改。這樣可以有效提升學生主體的創造性。從而就能夠逐漸形成教師帶領加強基礎、學生自主改變創新等教學模式，有助于學生動作的掌握和分析，讓學生可以充分將情感投入到舞蹈角色中，將舞蹈的內涵用身體表現力和真切情感表現出來。

4 結語

總之，舞蹈劇目排練課程的改革和創新是相關院校培養具有創新創造能力、全面發展的實用型、綜合型舞蹈表演人才的必然選擇。舞蹈教學中的舞蹈劇目排練課不僅是舞蹈教學的訓練，也是舞蹈訓練的目的和結果。舞蹈劇目排練課將表演者的舞蹈技術技巧、基本、表演風格和音樂等綜合集成于一體，培養了學習者的全面、綜合的創造能力和表演能力。因此，相關舞蹈院校要想培養出具有創新創造能力、全面發展的實用型、綜合型舞蹈表演人才，就需要積極改革與創新舞蹈劇目排練課程，突出課程安排的應用性和實踐性，首先需要注重安排舞蹈基礎理論課，在此基礎上適當增添一些拓展性的課程。加強與舞臺劇目相聯系的基礎課程原理性、元素性訓練，在舞蹈課程的體系構建中，首先需要奠定形舞蹈劇目表演所需的基本能力和技術，其課程訓練應該突出以中國古典舞為主干的基本功訓練。

其次，要結合實際的情況加強舞蹈劇目排練課程教材的教材的建設。要廣泛選取優秀傳統劇目編排精品課程教材，在選取優秀傳統劇目編排精品課程教材的時候，應該借鑒研究機構、相關教學以及演出團體編排成品舞蹈教學劇目的相關經驗，通過選取具備一定音樂形象、技術技巧訓練價值的與對應學生發展階段特性的、形象完美結合的保留劇目和優秀傳統劇目，編程精品排練課程。積極選編具有院系特色、本土風格的鄉土教材。

最后，在實踐教學的過程中堅持舞蹈劇目排練課的優化與創新。注重排練劇目與表演理論和實踐經驗有機結合，在安排教學內容上，應遵循“了解基礎理論知識、充分理解專業要求和熟練掌握專業技能”的原則。采取一視同仁的公平原則，樹立獨、領、群相互轉化的針對性培養對策。從而培養出具有創新創造能力、符合社會發展要求的高素質、高能力的舞蹈表演人才。