尹藝珊
(中國戲曲學院學生,河北邢臺 100073)
演出指演出單位、團體或個人在特定的時間和特定的環境中舉辦的多種文藝表演活動,演出把戲曲、戲劇、舞蹈、音樂會、曲藝、雜技等才藝在觀眾面前呈現出來,通過藝術表演形式以及服裝、道具、舞臺、燈光、音響等特殊藝術效果,現場將舞臺藝術作品展現給觀眾的過程。演出活動在交換過程中形成的多種關系的總和就是演出市場,演出市場既包括場所、演員、觀眾,也包括參與演出活動的產品生產者、經營者以及消費者三者之間的關系。改革開放以來,我國的演出市場逐步由計劃經濟體制向市場體制穩步轉型,經營模式日趨靈活、演出方式趨于多元化,觀眾的欣賞水平和要求日益提高。近年來,隨著互聯網的普及,各類演出活動成為豐富人們物質文化生活的重要途徑,促使演出市場進一步繁榮。此外,國內外演出交流活動不斷增加,使演出市場在很大程度上對中外文化交流起到了促進作用。然而,總體來說,我國的演出市場仍然存在許多問題,例如大中城市演出市場活躍,小城市尤其是農村演出市場明顯滯后。如何在新時期保持演出市場的穩定發展,是互聯網時代下藝術從業人員需要深入思考的問題。
互聯網的出現,智能技術的變革,移動平臺開始向多樣化發展,各種視頻軟件和直播軟件紛紛進入人們生活并且產生了越來越大的影響,人們在互聯網時代下不斷思考藝術與文化發展的新形式。科技與文化的融合使文藝作品的創作方向轉向互聯網,順應時代潮流的作品才會受到同時代人們的喜愛,當代文藝作品不管在創作內容上還是向大眾展示方式上都開始思考運用互聯網技術,以達到吸引和普及大眾的效果。中國互聯網絡信息中心的數據顯示,我國2016年網絡的普及率已經達到53.2%,這一年中國已經有7.31億的網民數量,較2015年增長了近5萬人,這一數據說明當前我國社會最大的特點之一就是網絡技術的應用和普及。這種應用和普及,不僅對大城市產生了極大影響,更是在很大程度上改變了中小城市以及農村人們的思想和生活方式。不管在任何地點,不管是經濟發展還是文化創作,在這種時代背景下,都不可避免的受到了網絡的巨大沖擊。演出市場作為經濟和藝術文化的共同體,承載著促進經濟以及藝術文化發展的任務,互聯網的影響使當代人們文化消費的主要途徑越來越多的傾向于廣播影視音像等大眾視聽媒介。急劇擴大的觀眾數量為演出市場提供了廣闊的機遇,但是觀眾在興趣愛好、文化水平、欣賞水平、審美能力、經濟承受能力等方面的差異又給演出市場帶來了巨大的危機和挑戰。為了順應這一社會變化,演出市場需要在各個方面與時俱進,結合當代背景演出市場發展的新形勢,充分考慮影響演出市場發展的各個因素,找到適合當前演出市場的發展道路。
互聯網的廣泛應用,網站、平臺等多樣化的形式大量出現,促使當代藝術從業者思考演出方式如何充分利用網絡等新媒體設施,吸引人們的關注。視頻網站的轉播、直播平臺的運用、數字電視的出現都使演出方式不僅僅局限于劇場以及電視直播,而是劇場觀看到的,在家使用網站平臺也可以觀看,電視直播錯過的節目通過網絡視頻軟件同樣可以繼續觀看。在新媒體大量使用的影響下,網絡資源也實現了多元共享,使觀眾得以在不同的時間和地點都可以及時得到最新的信息,其速度之快、質量之高,是之前任何時代都無法比擬的。2016年底王菲利用VR技術網上直播演唱會便是成功的例子,該演唱會采取360度網絡直播的形式,使觀眾可以全方位親身感受現場氣氛,這一做法開創了演唱會演出的新形式,雖然公開售票只有800張,但是VR技術的增加卻達到了線上將近9萬人的觀看人數,線上售票的收益遠遠高于公開售票。除此之外,其他偶像個人和團體的演出、多種游戲公開賽等演出將VR技術運用其中,吸引了大量觀眾,取得了超乎想象的效果。在互聯網背景下,新媒體的廣泛運用使其出現了多樣的演出表現方式,不管是視頻以及直播平臺還是VR技術的運用都使演唱會、戲劇等真實舞臺通過互聯網的方式展示給更多人群,多元化的演出方式給人們帶來更豐富的視聽享受和更多期待。
藝術衍生品是文化創意產業的一部分,它由藝術作品衍生而來,是藝術和商品的結合。藝術衍生品通常具備一定的附加值,能夠產生更高的盈利。演出市場的藝術衍生品在我國經歷了從無到有、從少到逐漸豐富的過程,這反映了演出市場隨著科技發展和時代進步不斷改革創新的過程。演藝行業在過去的收入來源方式單一,主要依靠作品本身收入,比如出售現場門票、發行唱片等,其衍生品極其有限。在現代社會 “互聯網+”的模式下,文化創意產業成為國家發展重點,藝術從業人員認識到文化衍生品在盈利方面的重要性,積極利用互聯網提供的新思路創造各類衍生產品,網絡綜藝節目、網絡自制劇、偶像見面會門票、紀念品周邊等都成為演出行業收入的來源。SNH48作為新一代偶像團體,在售賣每周的公演門票外,增加了握手環節,此環節的握手卷隨著專輯同時出售,帶動了相當大的一部分專輯售出,成為除演唱會門票之外的一大收入來源,這一環節就是演出行業盈利模式創新的體現。作品本身依舊是演出行業中獨特的最有價值的一部分,但是它不再是僅有的盈利方式,文化衍生品的開發為演出市場的更高盈利創造了更多條件。電影《捉妖記》開發的周邊衍生品胡巴小玩偶,在電影上映后受到了人們的喜愛,很多人購買此玩偶成為除電影票房收入外相當大的盈利收入。2016年中國演出行業協會公布的一份報告顯示,去年中國互聯網演出市場規模將近80億元,較同比增長48%,秀場類直播成為其主要形式,演唱會、音樂節都已全面網絡化。線上眾籌利用互聯網快速抓住了目標人群進行集資,發掘了演出市場的新模式,這一做法做到了對用戶進行精準細分,促進了多樣化的文藝作品出現在大眾視野。在互聯網以及文化創意產品的影響下,文化衍生品的盈利模式又是演出行業發展變化的一大趨勢。
互聯網將人們的生活聯系起來,方便人們分享心得進行知識共享,以促進人們的思想創新。演出工作人員通過互聯網尋找新思路,發現優秀的文化作品,使不同思路的社會文化接軌達到交流效果,從而使文藝作品的質量得到提高。文藝作品的創作理念很大一部分來源于日常生活,文藝工作者通常將自己生活經驗作為創作的一部分,結合想象形成新的作品。當代的科技存在于人們生活的方方面面,在文藝作品的創作上占有主要部分,我們可以發現不管是在電視劇中還是文學著作中,手機以及互聯網的應用在文藝作品中都是必不可少的部分。不僅如此,互聯網的廣泛應用,使文藝作品除了在內容上大量運用科技手段,在戲劇、演唱會等舞臺表演的現場舞美方面也大大增加了科技含量,達到符合現代社會發展特點的藝術效果。以近年來熱映的戲劇《欲望城國》為例,該劇以京劇的形式講述英國劇作家莎士比亞的經典劇本《麥克白》,創新性地發展了京劇藝術,展現了京劇美學。該劇改變了京劇一桌二椅的舞臺布置,大量運用干冰、樹木、強光等舞美效果,成功地運用高科技手段,深刻地襯托人物內心的矛盾沖突,帶給觀眾強烈的共鳴,達到了極好的藝術效果,充分說明互聯網等科學技術的運用已經成為演出行業中文藝作品內容和表現方式的一個重要部分,它推動文藝作品現代化的創新以及表現形式藝術質量的提高。
隨著現代科學技術的發展和新媒體的運用,我國的演出市場雖然有了多方面的進步,但整體上仍然處于起步階段,很多不成熟的因素依然存在,演出行業的發展并沒有很樂觀,適應當下社會環境的演出經營管理體制與運行機制還需要改進。在創作方面,雖然互聯網在一定程度上促進了新思維的出現,但是文藝作品缺乏具有當代深度的經典作品,大多作品只是將手機等常見的電子設備運用到創作中,并沒有突出當代科技和互聯網背景下的時代問題。當代互聯網的發展雖然使演出市場發展迅速,但是就目前國內的發展狀況來說,互聯網在人們的生活中成為重點,運用互聯網的演出市場卻是起步階段,二者的發展進度是不一致的。美國在這方面則表現較好,互聯網與演出市場的發展互相配合、促進,形成了互相助力的態勢。相比之下,我國演出市場行業的發展相對滯后,機遇與挑戰并存。我國文化部在“十三五”規劃里不斷提出要重視文化產業的發展,并提出了鼓勵新作品創作、鼓勵傳統文化資源創新開發,以及鼓勵特色小鎮文化建設等思路。在接下來的發展中,演出市場相關人員應明確注意演出市場的發展趨勢,規范演出經營管理體制,將“互聯網+”的思路靈活運用于演出行業中,在生產和消費兩個方面思考如何使文化創意產業進行互聯網轉型,以促進跨時代優秀作品的出現。與此同時,大眾喜好也不容小視,文藝創作者應充分了解“互聯網+”與演出行業新形勢,創作出更多符合大眾審美的作品和演出方式。
[1]傅瑪麗.傳統演出搭互聯網吸粉仍難盤活市場[N].北京商報,2016-08-11.
[2]趙昂.互聯網演出市場“彎道超車”靠什么?[N].工人日報,2016-04-13.
[3]吳曉東.“聯播網”催生演出與觀眾“強連接”[N].中國青年報,2016-01-08.