語言在戲劇表演中的特點和訓練

鄒玲玲

（龍川縣雜技木偶山歌藝術團，廣東龍川 517300）

戲劇語言來源于生活,但又高于生活。戲劇語言技巧是呈現一個高質量的戲劇作品的前提,因為語言是表演者角色塑造的最主要依據,也是體現演出風格和地域特色的重要手段之一。表演者如何借助舞臺藝術語言,如何使用好"潛臺詞",是成就一場精彩的戲劇表演的關鍵，也是本文研究的重點。

1 戲劇表演語言特點

戲劇作為舞臺表演劇中的一部分，主要是由相關的演員根據給定的劇本進行排練并在現場布置場景進行表演的一種藝術形式，其中包括對話、動作甚至歌舞，為了更好的詮釋出戲劇藝術，并提升戲劇的整體效果，戲劇表演者需要具備專業的戲劇基本表演能力以及現場的應變能力，這樣才能為觀眾呈現出更為精彩的戲劇作品。

舞臺劇表演者在塑造舞臺藝術形象的過程中需要采用不同的語言方式和藝術表現方式來進行呈現，其中的語言表演方式主要是包括了臺詞以及舞臺說明，臺詞作為戲劇表現過程中最為重要的一個環節，需要演員具備身后的臺詞功底，特別是可以做到語言精練簡潔，且能通俗的表達出人物之間的關系和情感，而舞臺說明有些類似于旁白，需要表演者對故事背景以及人物心理活動等進行說明和詮釋，以此來促使整個舞臺劇的內容和形式更為完整，也能保證舞臺劇可以更好的呈現出應有的效果。

2 戲劇表演語言技巧強化訓練

2.1 營造語言訓練情景

我國的戲曲表演藝術種類多樣，主要是因為各地的風俗習慣以及人文特點不同所形成的。例如，對于京劇而言，便有著生旦凈末丑五種表演風格，這五種風格的特點以及人物的塑造個穿衣打扮都各有不同，語言作為舞臺喜劇角色中的重要基本元素，其語言技巧的應用更是需要取決于戲劇的形式和以及舞臺劇表演者日常基本功的訓練等等，一般來說，在戲劇表演的過程中，很多觀眾并不能直接通過演員的面目表情來分析整個戲劇的劇情走向，特別是距離較遠的觀眾更是不能觀看，為了更好的向觀眾傳達劇中的含義，那么舞臺劇表演者就需要利用言語之間的溝通來進行傳達，特別是要保證戲劇表演者可以具備扎實的臺詞功底，可以通過臺詞太更好的反映出劇中人物的性格特點從而為觀眾呈現出更為飽滿的人物。

為了進一步向觀眾呈現出更為飽滿的人物性格，這就需要劇中的相關表演人員對自己所飾演的角色進行深度的理解，特別是劇情的設定，人物之間的關系以及成長的心路歷程以及劇情的走向都要有一個大環境上的理解，但是在進行人物詮釋的過程中，需要對劇中的人物性格進行還原，禁止出現夸大或是縮小劇中人物性格情況的發生，除此之外，還要注意演員之間的情感和話語的溝通，保證銜接順暢，沒有歧義，也能方便觀眾的觀看。

在對戲劇演員進行語言功底方面的練習時，最為重要的便是要加強語言修辭方面的練習，主要是因為完善的修辭方法對提升表演者的語言表達能力有著巨大的幫助，相關的排練者需要根據具體的戲劇類型以及表演者所扮演的實際內容帶有針對性的進行相關修辭方式的練習，這種練習的方式主要是針對表演者的語言訓練而言設定的，也就是說在進行練習的過程中，戲劇的表演者需要進入角色的情景中，將自己帶入角色中，通過角色情緒的把握和人物之間的情感糾葛的等相關的情況來帶有一定針對性的去訓練，必要時需要根據戲中人物的相關性格特點等方面進行適當的創新，但是要保證整個創新都需要在還原以往人物性格的基礎上來創新，從而促使這個人物形象更為飽滿，并且為觀眾呈現出更為精彩的作品。

2.2 加強基礎訓練

在基礎語言訓練過程中，戲劇表演人員需對整體劇情中不同的人物角色的區別有詳細的了解，從而應用更加個性、生動的戲劇語言推動劇情發展。加強基礎訓練是提升整個戲劇水平的又一重要舉措，在這過程中，相關的戲劇演員需要正視自己的角色，并且要深入的理解自己所詮釋的角色為整個舞臺以及整個節目所起到的效果，以此來明確表演者在表演的過程中所要注意的重點，與此同時，還要注意相關藝術表演者在表演過程中情緒的控制特別是語音語調的變化，通過適當的語言重音把握及節奏停頓增強表演語言聽覺感染力。由于在戲劇表演過程中，需要大量的人物，而不同的人物角色對于整體戲劇情節具有一定的推動力，特別是一些關鍵人物可以決定整個劇情的走。同時隨著戲劇表演階段的變化不同的人物角色的性格特點、身份特征及劇情推動作用也有所差別，這更是要求了相關的表演者需要具備良好的臺詞功底。

針對上述要求，在整體的戲劇表演過程中，戲劇表演人對于上述對戲劇表演者所提出的相關要求看來，在整個表演藝術的過程中，相關的戲劇表演者更是需要加強日常基礎語言的訓練，以此來有效的凸顯出人物性格的特點，也能給觀眾一種眼前一亮的感覺。這更是說名了相關的表演者不僅需要具備扎實的語言公司，更是需要具備一定的特點和創新意識，促使角色在觀眾的心中印象深刻。

為了進一步提高語言表現力和藝術表現力，在進行日常訓練的過程中更是需要加強訓練的強度，特別是發音能力以及語言表達能力更是最為主要，這是一件系統且復雜的過程，需要表演者通過日積月累的訓練才能不斷的提升自身的語言基本功，在具備基本的語言功力后，還需要根據自己所在的戲種以及特殊的喜劇方式來進行地方腔調的訓練，在保證字正腔圓的基礎上促使整體語言的腔調符合劇情需要。還要訓練戲劇表演人員音色、音域的拓展不斷提升戲劇表演者的語言技巧應用能力。在日常語言技巧基礎訓練過程中，戲劇表演人員應注重對語言特點、語調輕重的把握程度，打好語言基本功，可以將戲劇中一些特殊的發音技巧以及交流方式應用到現實中，從而逐漸的提升戲劇水平。

除此之外，由于戲劇表演的過程中，很多情況都是出于直播的狀態，演員需要直接面對觀眾進行表演，在這過程中便會不乏一些經驗不足的演員出現怯場以及忘詞等情況的發生，這種緊張的心理甚至會造成表演者的演出失敗，也會影響表演者的自信，為了有效的扭轉這一點，并提升整體的表演能力，表演者需要在日常生活中增加基本功的聯系，特別是對于一些較難把握方面的練習，以此來提升自身對舞臺的適應能力，還要適當的提升表演者的現場應變能力。一旦舞臺現場遇到突發狀況，也能有效的解決。

2.3 發掘語言潛在含義

那在訓練相關的表演者具備一定的舞臺臺詞功底后，需要一步對相關的表演技巧進行深入的分析研究，特別是對于一些技巧以及關鍵語句進行深入的分析研究，保證整個舞臺作品的成熟，特別是細節的完善以及情節刻畫的自然，人物關系的明了，促使觀眾可以直觀的了解整個戲劇的內容。也能給觀眾極大的想象空間。

為了精準的表達劇中的真實含義，并為觀眾呈現出精彩的表演作品，相關的表演者可以充分的挖掘人物最為深層次的情感，并在了解自己人物情感特色的基礎上，深度的挖掘其他人物角色，特別是與自己有對手戲的人物角色的特點，從而進行有效的深度挖掘，在對戲的過程中，也能根據自己對其他角色的理解來充分的發揮出自身角色的最大潛力。為觀眾呈現出更為豐富的戲劇。

3 總結

語言使用技巧是彰顯戲劇表演的藝術魅力,豐富其表演內涵的重要組成部分。強化語言技巧，可從營造語言訓練情景、加強基礎訓練、發掘語言潛在含義這三方面入手，促使戲劇舞臺表演語言技巧應用能力得到有效的提升，使作品達到深化主題的作用。