從《將進酒》感受詩仙的豪放情懷

張錚巖

在燦若群星的唐代詩人中，李白與杜甫無疑是最為耀眼的兩顆，更被后人尊為“雙子星”。李白素以豪放見稱，其詩歌飄逸絕倫，不同凡塵，后人尊之為“詩仙”，《將進酒》是詩仙中后期作品的代表作。瑰瑋壯麗的語言和豪放不羈的氣勢千百年來感染了無數的讀者。

一、時代背景與藝術特征

《將進酒》作為李白的代表作之一，其具體的創作時間難以考證。李白早負文名，交友廣泛，有遠大的理想和政治抱負。開元二十三年，唐玄宗西游期間，李白趁機獻上了《大獵賦》，展示了自己“大道匡君，示物周博”的理想。后在賀知章的汲引下，入職朝廷，頗受玄宗禮待。但由于其狂放的性格和錚錚的傲骨，得罪了很多人，最后不得不在天寶三載，賜金放還。《將進酒》的創作就是基于此背景，故而其情感基調以悲憤憂愁為主。

《將進酒》是最有李白特色的一首詩，李白詩歌中的常見元素在其中都有鮮明的體現，比如夸張的修辭手法。李白之詩善用夸張以描繪事物、宣泄情感，如《將進酒》開頭便言“君不見，黃河之水天上下來，奔流到海不復回”，寫黃河從天而來，一瀉千里，氣勢磅礴，動人心魄。在《將進酒》中，李白的夸張多以數字的形式展現出來，巨額的量詞是夸張的有效手段，比如“三百杯”“千金裘”“斗酒十千”“萬古愁”等。除了夸張的用語以外，悲喜交加的情感狀態也是本詩的重要藝術特征，在詩歌中，李白的情感極為復雜，由悲而喜，由喜而悲，悲喜交加，感人至深。

二、《將進酒》中的豪放情懷

豪放是李白詩歌的底色，也是李白迥異于其他詩人最為顯著的特征。李白豪放風格的形成是時代環境與個人努力共同作用的結果，從李白的創作經歷而言，隨著年歲的不斷增長，豪放之氣勢也越來越強，且多了幾分沉郁的味道。

1.豪放的氣勢

李白的詩向來不以精雕細琢而感染讀者。杜詩以格律見長，而李白的詩則以歌行、古風為優，在氣勢上更勝一籌，其經典作品大都為樂府歌行體。這首《將進酒》同樣以豪放而聞名，起首兩句便從自然與人生的角度，給讀者留下了非常豪放的印象。第一句以天為視角，展示了黃河之水奔流而下、永不復返的現象，頗有“逝者如斯夫”的感慨，卻更加慷慨豪邁；第二句則以人為視角，用藝術化的方式呈現了人短暫的一生，“朝如青絲暮成雪”。這種豪放的氣勢在飲酒環節表現得更為明顯，開口便是“會須一飲三百杯”，喝醉了怎么辦？“但愿長醉不復醒”。沒酒了怎么辦？“徑須沽取對君酌”。正是對人生與自然的深刻洞察與認知，使得李白在《將進酒》中得以營造出迥異于同儕的豪放氣勢。

2.張揚的個性

中國自漢武帝以來，皆以儒家思想作為指導思想，儒家思想倡導中正平和，以中庸思想為中心。有唐一代是中國封建帝制最為強盛的時代，也是思想最為自由活躍的時代，李白更是個性分明，輪廓儼然。當別人還蠅營狗茍地在官場求生時，他卻“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”，瀟灑而落寞地離開了朝廷中心。盡管不再為官，李白張狂恣肆的性格卻沒有絲毫改變。自天寶三載賜金放還，至《將進酒》創作的天寶十一載，李白在困頓中仍然喊出了“天生我材必有用，千金散盡還復來”的最強音。李白對中國士大夫尊崇的價值觀做了“批判”，他說“古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名”，李白無遺是后者。

3.狂放的情感

舉凡中國文人，其思想底色都脫離不了儒家與道家這兩種思想的影響，“達則兼濟天下”是儒家的理念，“窮則獨善其身”有道家的影子。李白的思想則非常復雜，兼有儒道，既希望能夠實現自己的政治理想，又深受莊子思想的浸染。《將進酒》中悲喜交加的情感就是典型的反映。詩篇開頭便是悲戚的情感氛圍，從黃河之水的一去不復返，到人生短暫，白駒過隙，讓人有“悲從中來，不可斷絕”之感，而接下來卻是及時行樂的心理，又從悲到喜，甚至于“烹羊宰牛且為樂”。但這種樂其實是無可奈何的樂，是苦中作樂，這也是作者為何在結尾說出“呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁”的原因。

4.灑脫的情懷

在唐代的詩人群體中，李白可以稱得上是最灑脫的了。李白在生活中、創作中，全憑感情意氣用事，瀟灑不羈，放蕩形骸。李白的灑脫情懷不僅是客觀環境造成的，也是其生活經歷、閱讀經歷所造成的。李白年幼時便喜愛道家思想，甚至曾隱居大匡山，加之仕途不順，在面對社會人生百態時能夠從容應對。“天生我材必有用，千金散盡還復來”，一般人對金錢看得非常重，而李白卻認為人生最重要的事是“人生得意須盡歡”，烹羊宰牛、飲酒才是人生應為之事。不僅如此，李白對權貴也不屑一顧，高呼“鐘鼓饌玉不足貴”，并渴求“但愿長醉不復醒”。

李白素來有“謫仙人”的美譽，這不僅指李白的生活灑落不羈，又如仙人下凡，也指李白詩歌創作中所獨有的仙氣。所謂仙氣，即不同于凡俗的飄逸絕倫之氣。李白具有仙氣的詩歌為數不少，《行路難》《蜀道難》《夢游天姆吟留別》等都是代表作品，《將進酒》更是如此，其中蘊藏著濃厚的豪放情感，用語、氣勢、精神、情感，無一不是如此。

作者單位： 江蘇省靖江高級中學（214500）endprint