(湖南師范大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院 湖南長(zhǎng)沙 410006)
“一個(gè)家庭無(wú)論富貴還是貧窮,都應(yīng)讓孩子接受音樂(lè)教育,不一定每個(gè)孩子都能成為音樂(lè)家,但音樂(lè)卻是可以培養(yǎng)孩子豐富的想象力和創(chuàng)造力,并且能夠讓孩子懂得學(xué)會(huì)欣賞、體會(huì)事物的美好。”著名的鋼琴大師拉扎爾·貝爾曼曾說(shuō)過(guò)。近年來(lái),隨著國(guó)民文化素質(zhì)的逐步提升,兒童音樂(lè)教育已經(jīng)開(kāi)始慢慢走近千家萬(wàn)戶,甚至是開(kāi)始作為素質(zhì)教育的有機(jī)組成部分,在多元化的教育體系中發(fā)光發(fā)熱。很多家長(zhǎng)為了能夠讓自己的孩子從音樂(lè)的海洋中獲得各種“高級(jí)養(yǎng)分”,都爭(zhēng)先恐后地讓孩子早早地就開(kāi)始進(jìn)入音樂(lè)學(xué)習(xí)的行列。殊不知,怎樣的音樂(lè)教育才是真正可以給予孩子“養(yǎng)分”?換句話說(shuō),只有清晰地了解,音樂(lè)美學(xué)在許多方面給兒童音樂(lè)教育帶來(lái)的各種啟示,才能真正意義上地去從事兒童音樂(lè)教育,并最終將兒童音樂(lè)教育的質(zhì)量有效地提升起來(lái)。音樂(lè)美學(xué),這個(gè)富有神秘又陌生感的學(xué)科,是專門以研究音樂(lè)藝術(shù)的美學(xué)規(guī)律為宗旨的一門基礎(chǔ)性理論學(xué)科。正因?yàn)橐魳?lè)其特殊性——有時(shí)只可意會(huì)不可言傳,既看不見(jiàn)又摸不著,且音樂(lè)語(yǔ)言也與我們?nèi)粘I钏褂玫恼Z(yǔ)言大相徑庭,才使得我們?cè)谘芯恳魳?lè)美學(xué)的研究對(duì)象之前,必須先明確它的基礎(chǔ)理論性質(zhì),把握住其存在方式特點(diǎn),再通過(guò)理論聯(lián)系實(shí)際。故本文將從音樂(lè)的內(nèi)容和欣賞、音樂(lè)的創(chuàng)作、音樂(lè)的表演這幾個(gè)方面來(lái)闡述,如何通過(guò)認(rèn)識(shí)音樂(lè)的規(guī)律來(lái)指導(dǎo)兒童音樂(lè)教育實(shí)踐的有效實(shí)施。[1]
從字面意思看,其實(shí)不難理解,音樂(lè)所傳達(dá)出來(lái)的信息就是所謂音樂(lè)的內(nèi)容。而從音樂(lè)美學(xué)角度得出的研究結(jié)論,音樂(lè)的內(nèi)容是具有雙重性的,既是可聽(tīng)的,也是可視、可思的。所謂可聽(tīng),即可直觀地感受到音樂(lè)旋律的走向、起伏、抑揚(yáng)頓挫,從而可以直接刺激聽(tīng)眾的感官,無(wú)須通過(guò)其他途徑獲得,如肖邦的“冬風(fēng)”練習(xí)曲,那富有動(dòng)力,傾泄而下的旋律,可以讓人過(guò)目不忘;而還有一些音樂(lè)作品,通過(guò)形象的音樂(lè)符號(hào)和音色的多變處理,使得音樂(lè)生動(dòng)立體,富有繪畫(huà)性,讓聽(tīng)眾可以間接地通過(guò)想象去感知音樂(lè)的內(nèi)容,即可視、可思的特性。兒童的教育,離不開(kāi)想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng),在兒童的音樂(lè)教育中,就應(yīng)該把握住音樂(lè)的這種非直覺(jué)的,可以用來(lái)想象的、非音樂(lè)性內(nèi)容的特征,用音樂(lè)的元素、符號(hào)去刺激孩子那天馬行空般的想象空間,以此來(lái)引導(dǎo)孩子理解音樂(lè)、感知音樂(lè)。[2]
音樂(lè)美學(xué)家對(duì)音樂(lè)美的范疇有三種不同層面的定義,分別是:基本情緒,風(fēng)格特征以及精神層面。對(duì)基本音樂(lè)情緒的把控與兒童的音樂(lè)教育息息相關(guān)的。特別是兒童的啟蒙音樂(lè)教育,應(yīng)該根據(jù)兒童的身心發(fā)展階段需要去設(shè)定音樂(lè)的培養(yǎng)內(nèi)容。應(yīng)該先讓孩子能夠最直觀、最自然地去體會(huì)音樂(lè)是什么?音樂(lè)的美又是怎樣的一種美?例如詮釋和弦音色的變化,教師可以形象地用色彩去描繪,如藍(lán)色像小三和弦6-1-3是憂郁的,黃色像大三和弦1-3-5是明亮的等;也可以用文字、故事的形式去譜寫音樂(lè)中所呈現(xiàn)出來(lái)的場(chǎng)景,讓孩子聽(tīng)到音樂(lè)后,腦海中便能呈現(xiàn)出五彩斑斕的畫(huà)面或有聲有色的故事,只有第一步就讓孩子懂得聆聽(tīng)、學(xué)會(huì)欣賞音樂(lè)的美,并能夠從中辨別出基本的音樂(lè)情緒,這樣孩子才能具備音樂(lè)鑒賞的能力。之后在孩子能自己表演音樂(lè)的時(shí)候,他才會(huì)擁有一雙能識(shí)別和鑒賞音樂(lè)美的耳朵。
如果說(shuō),在音樂(lè)美學(xué)的領(lǐng)域中,我們所定義的音樂(lè)創(chuàng)作,是一種表現(xiàn)時(shí)代精神和思想的藝術(shù)實(shí)踐、一種表達(dá)自我和他人內(nèi)心的精神活動(dòng)。那么在兒童音樂(lè)教育中,音樂(lè)的創(chuàng)作實(shí)踐無(wú)非是對(duì)于兒童音樂(lè)創(chuàng)造力的一種鍛煉。而鋼琴練習(xí)生在平時(shí)的練習(xí)中缺乏創(chuàng)作的、想象的思維已成為一種普遍現(xiàn)象了。在教學(xué)中,教師可以針對(duì)性地講解每首作品中的伴奏編排,從簡(jiǎn)到難,由淺入深。只有循序漸進(jìn)的教會(huì)學(xué)生,在不同的旋律下如何使用合適的伴奏的方法,才能讓學(xué)生嘗到音樂(lè)創(chuàng)作的樂(lè)趣,提升學(xué)習(xí)音樂(lè)的興趣。其實(shí)在兒童音樂(lè)教育的啟蒙階段,就已經(jīng)可以有相應(yīng)的伴奏入門學(xué)習(xí)。讓學(xué)生直觀地體會(huì)到即興伴奏的靈活應(yīng)用,隨之帶來(lái)的便是音樂(lè)創(chuàng)作的樂(lè)趣。[3]
音樂(lè),本身就是一種表演的藝術(shù)。它不像繪畫(huà)或者文學(xué)作品,只要作者完成了,就是一部作品,無(wú)須通過(guò)任何媒介就可以直接供人欣賞品鑒。而音樂(lè),是不可能直接通過(guò)作曲家完成樂(lè)譜之后,就能直接用來(lái)欣賞的。它脫離不了表演,只有通過(guò)演奏者的表演,音樂(lè)才能被理解到、感受到。俗話說(shuō),把樂(lè)譜變成有血有肉的活的音樂(lè)才是音樂(lè)表演。其實(shí)從美學(xué)的角度來(lái)說(shuō),賦予音樂(lè)作品活的生命的第二度創(chuàng)造才是音樂(lè)的表演。既然是創(chuàng)造,就肯定不能只是對(duì)樂(lè)譜的照單全收,還應(yīng)該有演奏者自己對(duì)于樂(lè)譜的理解與認(rèn)識(shí)。尤其是在兒童音樂(lè)教育的啟蒙時(shí),不應(yīng)該將兒童與生俱來(lái)的某些特性扼殺在搖籃中,用一些條條框框類似于教條式的教學(xué)手段去約束其發(fā)展,而應(yīng)鼓勵(lì)其創(chuàng)造性的發(fā)揮,這才有助于兒童音樂(lè)學(xué)習(xí)的健康發(fā)展。這里所提到的正是體現(xiàn)出了真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一這一美學(xué)原則。
如何有效地提高孩子音樂(lè)表演的創(chuàng)造性和想象力,是作為音樂(lè)教育工作者的我們不得不深思熟慮的課題。教會(huì)孩子表演技巧的同時(shí),又應(yīng)該兼顧其表演過(guò)程中是否能做到投情,并能發(fā)揮一定的想象力,若想象力越豐富,孩子在對(duì)作品的理解上就會(huì)越準(zhǔn)確,在旋律和情感的交融中才能找到自我的感情輸出,從而更好地實(shí)現(xiàn)表演目的。除此之外,音樂(lè)教師還應(yīng)該針對(duì)性地對(duì)于不同作曲家的歷史背景,以及作品風(fēng)格之間的分類,做出淺顯易懂的講解,這樣做可以讓兒童通過(guò)各種生動(dòng)形象的音樂(lè)故事,去有效地提升音樂(lè)知識(shí)儲(chǔ)備,拓寬音樂(lè)藝術(shù)眼界,使得在音樂(lè)表演中能擁有更加多元化的音樂(lè)情感體驗(yàn)。