(湖南省祁陽縣浯溪三中 湖南祁陽 426100)
藝術素養是以人為主體,探究在鑒賞藝術作品及感悟、表現后所擁有的能力。在進行中學美術拓展時,要求教師自身提升藝術素養,進而適應不停變化的教學狀況,滿足學生的需求。中學美術教師提升藝術素養,不但是教師發展、教育中的核心部分,同時也是建設一支高質量教師隊伍的重要步驟。[1]
藝術理論是指所有與藝術相關聯的文藝觀點及思想,包含在藝術的創作、鑒賞、思維方式等。中學美術要對藝術理論知識有深刻的認識,才能提高自身的藝術修養,從而做好教學上的拓展。此外,藝術理論是具有居間性,既積極又消極。從積極方面看,居間性能夠使藝術理論延伸,可以有效的進行藝術上的研究。因此,對于教師來說,掌握一定的藝術理論能更好的分析藝術作品。[2]
中學美術教師若是對藝術理論知識了解的過少,其藝術鑒賞能力會十分低下,在觀察藝術作品時會隨著輿論的導向搖擺不定,使藝術品失去了欣賞價值,并且會影響美術教學的進程。所以中學美術教師要對藝術理論知識十分熟悉,這樣才能將其美術教學追隨上時代發展的步伐。另外,教師要學會在教學實踐及藝術理論學習中提升自身的藝術素養,才能帶領學生邁向積極健康的藝術領域。除此之外,美術教師還應讓學生學習和鑒賞優秀的美術作品,并對其創作人、創作背景等方面進行合理分析,通過鑒賞藝術作品來了解藝術家及作品本身所帶有的藝術價值。由此可見,教師深入探究藝術理論,能夠在加快美術教學改革進程的同時提升自身的藝術文化素養。藝術是追求真善美的過程,藝術素養是由內到外的一種追求高層次、全方面藝術之美的過程,能夠超越現實。在進行中學美術教學拓展時,教師要在教學實踐中運用自己所學到的藝術理論知識,進而強化學生的理論知識,提高其藝術鑒賞水平,進而使美術教學質量提升。美術教師自身就帶有基礎藝術素養,加之對藝術理論的深入探究,使其藝術素養達到了更高的層次。在教學過程中,教師通過積攢的教學經驗以及對藝術的認知對學生進行美術教育,使學生能夠感受到藝術作品的魅力,對藝術作品有更加透徹的理解。
在美術教學拓展時,教師應提升自己對藝術作品的鑒賞能力,要依靠鑒賞藝術作品來極其自身地藝術作品的感情合直覺,在仔細品讀、探討立意、分析技巧等過程中,與藝術作品產生精神上的共鳴,在欣賞與批判間找尋內心中的平衡感,是懷疑還是相信,是拋棄還是接受,進而在不斷解讀藝術作品的過程中尋找作品之美,發現作品的不足,啟發主體思想,在視覺、觸覺、聽覺上享受藝術作品之美。此外,中學美術教師應該讓學生多加鑒賞藝術作品,進而提升學生的藝術鑒賞能力,提高初中美術教育質量。在讓學生鑒賞作品前,教師要預先對藝術作品進行觀摩及欣賞,概括出其創作上的藝術特點,理解其創作含義。在對學生講解此藝術作品時,要將自己在捕捉其細節上的心理體會用最樸素的語言傳達出來,讓學生理解藝術作品外貌下的具體內涵。為了能夠做到以上方面,教師要在課余時間閱讀大量有關美術的雜志書刊,及時了解當今美術發展方向,在閑暇時參加藝術作品展,積累大量的鑒賞經驗,以此提升自身的藝術鑒賞能力及藝術素養。檢驗教師是否具有較高的藝術素養,可以讓其對一件藝術作品進行合理解讀,若是教師能從知覺、視覺及思想等方面將作品解讀出來,就能夠判定美術教師已經具備了較高的藝術修養。此外,藝術鑒賞能力是判定對藝術作品認識及審美上的判別能力,只有將作品的情感及感受與鑒賞者個人理解相結合,才能實現有效的中學美術教學拓展。
教師除了需要具備極強的專業技能,也需要掌握相應的創作技能,只有將所了解的知識運用在實踐中,才能讓其創作的作品變得更加生動,具有韻味。專業基礎技能是教師必備的素養,而創作技能能夠讓教師將其專業技能進行全方面展示。只有擁有較高藝術素養的教師所創作出的藝術作品才會感染到每個學生,在真正意義上起到教學示范的作用。教師要利用自身專業的技能改善目前中學美術教學現狀。在中學美術教學擴展上,無論是教師所創作的作品,還是指導學生創作的作品,都要包含具有現實社會意義方面的內涵。因為藝術是來源于社會發展,但又高于社會,能夠概括現實社會中較為典型的人或事。所以教師在創作藝術作品時,要很具自己豐富的人生閱歷,以客觀冷靜的態度對人或事進行合理分析,進而深度挖掘其內涵,在此創作中,教師不僅能升華其創作精神,還能進一步提升其藝術素養。有學者曾說“好的創作狀態創造出的作品能夠超出創作者所要表達的初衷”,由此可以看出教師指導學生進行創作時,要引導學生對事件進行準確分析,發現事件表面下的本質,讓創作出的藝術作品能夠展示出社會現實全貌。因此,教師能夠在創作及指導藝術作品時,提升自身的藝術素養。
綜上所述,藝術素養是具體的,它一直存在于中學美術教學活動之中,能夠判斷美術教師能否達到較高層次的藝術境界。在進行中學美術拓展時,教師具有較高的藝術素養,能夠深化教學理念,有效的實施教學體制改革,使中學美術教學走向新的征程。因此,中學美術教師要加緊提升自身的藝術素養。