美術課堂中的“蝴蝶效應”

謝壇

摘 要：實現美術課堂的三維目標，就必須要求學生要以個人或集體合作的方式參與到美術活動當中，激發創意，了解美術語言及其表達方式和方法，也就是說，想要在激發學生創意這一點上來完成課堂內容，那么教師在上課前設定目標時，要有所側重。

關鍵詞：美術課堂 蝴蝶效應

美術學科是一門活潑 、輕松、富有魅力的學科。美術課堂教學應充分 調動學生學習的積極性，發展學生的個性，提高學生的審美能力，使學生各顯 其能.發揮想象，并能與老師互動交流。使學生寓知識技能于興趣之中。隨著課改的不斷深入，人們的教育觀念也在不斷地更新，美術教育的內涵也在日益豐富。教師在“以學生發展為本” 的教學理念指導下，在如何優化美術課堂教學方面大膽嘗試、不斷創新，使美術課堂教學優化為生動活 潑、充滿活力的教學過程。

學生的想象力培養是開發孩子思維潛力的重要方面，沒有想象力就沒有藝術的創造，也不會有豐富的審美情趣和欣賞能力。 他們的想象力是出于對客觀世界的好奇心，和他們的感受、美好的愿望相關，是創造力的前提。而美術教師和家長往往只是簡單地讓學生臨摹作品，臨摹的像不像是他們評分的標準，這樣理解是簡單而片面的，它限制了學生的想像力和創造力的發展。

1972年美國麻省理工學院的教授，洛倫茲先生在《蝴蝶效應》疑一文中，提出了一個貌似荒謬的論斷：巴西一只蝴蝶的翅膀，在進行拍打時，能在美國德克薩斯州產生一個龍卷風。這個看似荒謬的論斷，其實是揭示了對初始條件的敏感依賴性，既“蝴蝶效應”，洛倫茲教授的“蝴蝶效應”被人們推演尋繹為一條混沌理論，比喻一件極其細微，看似不經意的小事，都可能在其他方面帶來巨大的變化。就美術課堂教學當中，想象力與創造力的培養而言，教師的引導以及學生之間的相互調節，就能產生“蝴蝶效應”。

小學美術教育是義務教育階段的一門必修藝術課程。小學生的想象力培養是開發孩子思維潛力的重要方面，沒有想象力就沒有藝術的創造，也不會有豐富的審美情趣和欣賞能力。 他們的想象力是出于對客觀世界的好奇心，和他們的感受、美好的愿望相關，是創造力的前提。而美術教師和家長往往只是簡單地讓學生臨摹作品，臨摹的像不像是他們評分的標準，這樣理解是簡單而片面的，它限制了學生的想像力和創造力的發展。怎樣培養小學生的想象力和創造力是我多年來一直思考與實踐的課題。

在美術課程標準解讀中，提出的總目標是：行為目標、形成目標和表現目的的三種取向，既以“行為目標”來表達美術課程的“知識與技能”；以“形成目標”來表達美術課程學習的“過程與方法”；以“表現目標”來表達美術課程及其學習“情感、態度和價值觀”，這也就是我們經常提到的三維目標。想要實現這三種目標，就必須要求學生要以個人或集體合作的方式參與到美術活動當中，激發創意，了解美術語言及其表達方式和方法，這也是三維目標中，知識與技能當中所提到的要求，也就是說，想要在激發學生創意這一點上來完成課堂內容，那么教師在上課前設定目標時，要有側重點，把重點內容可以設定在知識與技能這一目標，來完成。

雖然說一節課的主體是學生，但在美術課堂中，教師也是非常重要的因素，教師的作用就相當于前文“蝴蝶效應”中的初始條件，只有在教師合理的引導下，學生才能去發展思維，開闊思維。

在美術教學設計和美術教學研究中，“想象力與創造力”的培養最終是靠學生來體現的，但在引導“想象力與創造力”的過程當中，想要產生“蝴蝶效應”，首先教師要引導學生發現問題，再圍繞問題主動的開動腦筋，進行討論研究，最后，是通過這樣的過程親身體驗“想象力與創造力”的表現。這也是要求我們美術教師要充分展開思維活動，就像美術課程標準提到的“一位不知道如何產生“好的創意”的美術教師，在課堂教學中又怎么能激發起學生的創意呢？”

愛因斯坦說過，想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。在美術課堂教學當中，從引導學生層面來考慮想象力與創造力的培養。教師在這個時候首先要做是，要引導好學生能進行自主學習，看一看學生是否了解教師的意圖；是否與教師的要求有出入；是否對本節課表現出濃厚的興趣；能不能提出相關有價值的問題；是否找到解決問題的辦法等。

其次，作為教師，我們要為學生營造出有利于激發創新精神的學習氛圍，氛圍的營造，便于解決學生在自主學習時所體現出的各種問題，從而鼓勵學生獨立思考、發現問題、形成創意。

最后，再用美術的語言和多種媒材，創造性的加以表達。

一幅小小的作品，就是一個小小心靈對世界的探索。其想象之奇特，構思之大膽，手法之自由，盡情宣泄之色彩，不受任何約束，這正是學生作品最動人、最精彩的價值。孩子們的想象力與創造力是驚人的，它們能把一切不可能的事物，通過想象這個畫筆，描繪出無窮無盡的美景，但由于所接受的知識越多，它們對客觀事物只會有具象的了解，不會在有抽象的概念，那么，我們教師要去引導學生，對事物有具象了解的同時，激發它們的想象力與創造力。藝術教學的最終目的不是為了教而教，而是為了培養而教，挖掘和熏陶學生們的藝術創造力，讓他們在愉悅中學習、在學習中享受、在享受中創造、在創造中體現自我價值，到最后，豐富的是教師教學的修養和學生們的藝術修養。endprint