淺析戲曲在小學教育中的意義

馬 紅

（廣東省中山市石岐中心小學，廣東 中山 528400）

一、戲曲教育的現狀

戲曲在中國的傳統教育中，一直以科班出身為主。但隨著中國社會的發展和國際文化的交流，戲曲文化漸漸淡出我們的視野。而在教育上，也呈現了“專業被弱化”的現象。在中國，開設戲曲專業的大學少之又少，大部分是學校將戲曲作為選修課或者社團的形式出現。了解的人少，感興趣的人也就更少，而許多戲曲專業的學生在離校步入社會時，也因為市場需求少而不得不離開戲曲舞臺，轉而去到其他領域工作。

而在教育的初級階段，也就是小學階段，對于戲曲曲藝方面的涉獵是極少的。許多學校除了正常的學堂音樂教育的開展，還會利用課余時間開展各種興趣班和社團來豐富學生的課余生活，但由于缺乏市場，師資匱乏等問題，開設與戲曲相關的興趣班或者社團活動的卻也是極少的，大部分的興趣班以西洋樂或者文化課的輔助輔導為主。

二、小學關于戲曲教育的嘗試及其可行性

在這樣的背景下，戲曲教育在整個音樂教育系統中所占的比重越來越輕。想要在教育中更加注重戲曲文化的培養，必須先從小培養孩子對戲曲的興趣，那么，小學階段關于的戲曲教育就顯得尤為重要。

關于戲曲在小學藝術教育中的嘗試，就不得不提起2008年教育部提出的將京劇納入九年義務教育階段的音樂課程中，“京劇進校園”的嘗試在全國各個試點開始嘗試推行。教育部提出，在《義務教育音樂課程標準》中，確定15首京劇經典唱段為小學各階段完成的學習內容。將京劇編入音樂教材，將經典唱段注入課堂，是實施戲曲普及教育的最初階段。學唱戲曲選段，簡單直觀的讓小學初中生感受戲曲的行腔韻味，是培養學生對戲曲興趣和戲曲審美的最有效的方法。

但戲曲藝術是一門綜合型藝術，是涉及音樂，美術，形體，語言等多方面的藝術。想激發孩子對戲曲的長期興趣，讓孩子成為未來戲曲藝術的“觀眾”，單單靠學幾首京劇的經典唱段，觀看幾段小視頻，是遠遠不夠的。孩子們需要的是戲曲藝術的氛圍，從音樂、美術、體育課等全方面的注入戲曲元素，營造學習戲曲的良好環境。

（一）在低年級教育中的可行性

對于小學一二年級的學生，由于其生理發育不夠成熟，聲帶還比較稚嫩，理解能力有限，對于新鮮事物容易充滿好奇心等特點，想要激發小孩子對戲曲文化的興趣，必須采用直觀的方式進行切入：

1.臉譜的繪畫和服裝體驗

臉譜和服飾，是戲曲中區別其他藝術形式最直觀的事物。在低年級的戲曲教育中，將臉譜作為戲曲教育的切入點，容易引起學生的學習欲望和好奇心。引導學生將不同顏色的臉譜和不同人物性格結合起來，讓學生體驗到戲曲中角色的豐富，激發學生的想象力。學畫臉譜能將各種臉譜的情緒在自己的身上得到更好的體驗，學生能從臉譜中體驗到戲曲藝術就在身邊，而不是遠在天邊。

服裝代表人物在戲劇中的身份地位，可將戲服作為臉譜的延伸和補充。讓學生對戲曲人物角色有初步了解。

2.戲曲式的體態律動

對于低年級的音樂課堂，不一定要求學生要將一個戲曲片段記得多牢固，或者唱得多么精準，更重要的是激發他們對戲曲藝術的好奇心和學習動力。教學過程中，我們可以通過戲曲片段欣賞，選段學唱，讓學生模仿某一個簡單的動作，進行簡單有趣又特別的體態律動，從模仿過程中激發孩子的表演欲望。比如讓女孩子模仿戲劇中“花旦”含羞的表情，讓男孩子模仿劇中“武凈”撫摸胡子的表情等。

（二）在中高年級教育中的可行性

介于小學中三年級以上的學生都有了一定的理解能力和學習能力，再加上有了低年級對于戲曲文化一些普及性的知識積累的特點，在戲曲教育上應該更為注重學生的情感體驗。在授課過程中，教師應該讓學生明白戲曲藝術在歷史中的地位和作用，讓學生在了解劇中的人物形象和故事背景，用正面的人物形象感染學生，影響其正確人格的樹立，激發學生對戲曲的熱愛。能唱會課標中的選段，能聽懂唱段，則是這個階段的基本要求，使學生的鑒賞和審美能力由直觀的色彩和物質感受上升到聽覺感受。

三、戲曲教育的意義

戲曲藝術作為一種綜合性的藝術，在教育上發揮著多方面的作用。從宏觀上看，戲曲作為中國傳統文化的三大國粹之一，有著傳承傳統文化的作用。將戲曲注入小學教育有利于弘揚中國文化，讓學生在戲曲學習中感受中華文化，增強學生的民族自豪感。從微觀上看，戲曲教育有利于提高學生的綜合素質。首先，提高學生的審美能力。從最初繪畫臉譜服飾中感受審美，從模仿律動中體驗審美，在戲曲學習交流中提高審美品位和情趣。其次，塑造正面人格。在整個小學階段，學習的每一個戲曲選段背后都有一個個鮮明的人物形象，這些優秀的人物在劇情中將這種正面的人格傳遞給學生，影響著學生的人格塑造。從社會意義上講，戲曲需要更多人熱愛和傳承，戲曲的傳承也需要更多優秀的專業人才。小學階段的戲曲學習能讓學生提前認知這些事物，為高素質的專業戲劇人才的輸送做最基礎的鋪墊。

總之，戲曲教育在美育教育中發揮著不可替代的作用，如何讓戲曲教育走向成熟，還需要不斷的探索的道路上不斷前行。■