高師美術素描教學的創新思維模式探索

文_楊濤

安徽師范大學美術學院

內容提要：基礎教育課程改革正在引起高等師范美術教育在教學模式、教學內容、教學理念等方面的轉變，素描基礎教學更是關系到學校的人才培養質量。在探索新的素描教學模式的過程中，應該結合專業特點，充分了解素描基礎教育和專業的聯系，分類施教，不斷拓展教學內容、豐富教學手段，注重培養學生造型能力、審美能力和創新思維能力，根據專業特色做好教學設計，以適應新時期素質教育的要求。

隨著社會的不斷發展和進步，高校素描基礎教育課程改革也在不斷地深入和完善，不同的美術院校在“契斯恰柯夫素描體系”的基礎上研究和探索更加適合自身專業建設的教學體系。雖然西方美術院校的基礎教學逐漸走向了邊緣化，甚至是處于被取代的狀態，但對于當下中國國情來說，特別是高師院校，有著自身特有的人才培養目標。在高校擴招的大背景下，高師院校為中小學培養美術教師已經不是美術院系的主要職能，而更多的是為社會培養專業復合型人才。在人才培養的過程中，素描教學則是高師院校美術專業的基礎教育，素描教學模式是否符合相關專業特點，直接影響各專業的人才培養質量。目前，素描基礎教學還是以傳統的教學方式為主，把基本的理論知識和技法傳授給學生，創新思維教學模式推廣較少。因此，素描教學體系需要在前人的基礎上不斷地完善，以滿足新時期素描基礎教學改革的需要。為了更好地建立學生的創新思維模式，筆者在結合美術基礎學科自身的規律和特點的基礎上，探索新的素描課程教學模式。

一、教學模式與專業特點

“高校美術基礎教育素描學習的目的并非為了體現素描具體的能力與手段，而是為了更好地實現素描在基礎教育專業學習上的認識與理解。”針對現在高等師范院校專業建設發展趨于成熟、美術學科門類比較齊全的情況，這就要求素描教學能夠結合專業特點，充分了解素描基礎教育和專業的聯系，分類施教。

素描既是一種獨立的繪畫課程，又是油畫、中國畫、雕塑、藝術設計等專業的基礎課程。這種基礎教育是培養學生正確的觀察能力、藝術規律的分析能力、藝術語言的表達能力以及創新思維的發散能力的一種手段，在對物象的體量、空間、明暗、結構、透視和質感等基本認識的基礎上，根據不同專業的內在特點和要素來引導學生對專業內涵的理解。

（一）油畫專業

是以具象寫實教育為主，主要表現被描繪對象真實存在和空間關系，這就要求素描教學中重點注意明暗關系、結構透視和量感、質感等具體的刻畫。

（二）中國畫專業

中國畫工筆本身就具有線性特征，而中國畫的白描就是素描的一種。在中國畫專業的素描引導上，結構是目的，明暗是手段，線面是語言，要以線性素描為主，線面結合的表現方法來表現對象。

（三）雕塑專業

雕塑是在空間中立體存在的客觀事物，具有立體性、空間性、恒常性的特點，在素描教學過程中，需要培養學生主動的、立體的、三維的觀察方法，強化作品本身體感、量感的表現語言，為后期雕塑創作具有一定藝術感染力和表現張力打下良好的基礎。

（四）藝術設計專業

人才培養目標的定位是為社會培養應用型和創新型設計人才。在素描基礎教學過程中，培養學生的想象力和創造力是教學的重點、難點，也是關鍵所在。在培養學生對客觀事物規律的認知的基礎上，注重設計構成和創新思維的引導。

為此，素描教學要根據不同的人才培養目標和不同的專業特點制定相應的教學模式。同時，素描基礎教學也應該根據專業發展路徑的規律，積極引導學生對知識的認知和理解，充分發掘適合專業發展的藝術表現語言。

二、教學模式與創新思維

現代素描多元化教學模式下主要繼承了兩種模式：一種是蘇式教育模式，另一種是德國包豪斯教育模式。前者是培養學生對客觀事物規律性的認識和理解，而創新思維方面比較欠缺；后者則是側重于創新思維模式，需要在客觀認知的基礎上加以發散。創新思維是創造力的核心。培養創新人才是美術教育的一項重要任務，是現代高校的人才培養目標，培養創新型人才就需要新的人才培養模式。

在教學設計中，以學生為主體設計出一個合理的教學計劃，把課堂教學從老師主導轉變成學生主導，結合符合專業特點的教學方式，引導學生主動思考，培養其在素描學習的過程中認識事物、理解事物、表現事物以及總結反思的能力。

（一）豐富教學內容

在素描學習的過程中讓學生深入生活，發現生活的微妙變化，充分挖掘生活中的素材，引發學生對生活的思考，通過運用藝術表現語言去抒發自己對生活的感悟。這就需要從室內教學模式向室外拓展，從學習環境向生活環境中拓展，將創作理念帶入習作練習的過程中，擴大基礎素描教育的外延。從素描教學內容來看，研究點、線、面等基本造型元素表現客觀對象的形體、結構和空間，同時，還應側重研究畫面的節奏、韻律、構成關系以及個人的情感表達。

（二）優化課程結構

建立啟發式和研討相結合的教學模式，力求引導學生主動去探究技法和意識層面的問題，并注意將培養學生創新思維能力放在重要位置。在實踐教學中設置研討環節，引導學生根據自己感興趣的藝術形式，尋找相關資料，自主探索、研究領域里的專業知識。在教學過程中給學生設計好研討問題的情境，激發學生的主觀能動性。

從課程結構上建設一個以學生為主體，培養學生自主學習能力，把研討始終貫穿于教學實踐過程中的教學模式。在課程設置上，研究客觀物象的基本規律，對客觀物象具有準確的認知是前提，培養學生造型能力、審美能力和創新思維能力，形式和內涵上都有別于傳統教學模式。現將研討型教學設置為三方面。

1.造型規律的研究

首先，是對客觀事物造型規律的認識和理解，研究形體、結構、透視、空間、明暗等因素，是為了通過對客觀規律的認識運用藝術語言再現客觀對象。在新的繪畫語境下，這些內容已經被賦予了新的造型意義。形體、結構、明暗都可以從繪畫因素中被抽離出來，成為獨立的繪畫語言，或重新構建。其次，通過講授素描表現的基本技法，研究客觀對象，了解傳統與當代審美之間差異，找到符合現代人文精神的審美規律。

2.繪畫媒介的研究

在中外繪畫史上，繪畫媒介隨著時代的發展而不斷地推陳出新，如今在素描繪畫上運用的材料媒介樣式種類繁多。讓學生了解繪畫媒介自身的特點，豐富素描的藝術表現語言，形成具有創新思維的藝術形式。學生通過運用新的材料媒介，讓藝術表現語言更加具有創造性。

3.創新思維的研究

現代繪畫中，繪畫主體創新思維是高校人才培養的需要，是時代發展的需要。從傳統繪畫到現代繪畫，從描繪客觀對象到重視描繪主體的主觀世界，作者思想的表達已經成為作品的靈魂。繪畫中的基本規律好比是一個人的肉體，繪畫思想則是一個人的靈魂，沒有靈魂的肉體是可以獨立存在的，盡管沒有意義，但靈魂必須依附肉體而存在。這就要求我們研究繪畫思想的同時不能拋開繪畫的基本規律。創新思維需要學生通過繪畫體驗，以獨特的藝術語言表現出來。確立培養創新思維的環節，通過一定的方式來培養學生創新思維，使素描基礎教學把主觀和客觀、理性和感性、再現與表現緊密地聯系在一起。

三、教學模式與具體實施

明確素描課程的總目標，是從傳統的講授學習表現技法型教學向以學生自主研討開發學生創新思維型教學轉變，課程設置必須包括傳統教學環節和以學生為主體的學習、研討的教學環節。做好講授、實踐和研討主要環節的建設，讓課程設置更具針對性和時效性。

（一）教學道具準備

改變開課之初由授課教師來組織安排教學道具擺放的原有教學模式，授課教師根據場景的設計和畫面的節奏關系提出要求，讓學生分組尋找教學所需道具和素材，通過小組討論和研究，制訂相應的方案，主動地將學生這個主體和教學環節緊密地聯系在一起。

（二）教學課題設計

在教學內容上，設計一個主題明確且符合專業特點的研究課題。課題設計包括認知、理解、想象力和創造力等主題。通過不同的視角和不同的主題，綜合多種材料媒介，運用不同的教學方法，加強研討環節在課題教學中的主體地位，充分調動學生學習的積極性和主動性。

（三）教學理論講授

授課教師對素描基礎課程的基本理論、具體要求、重點難點以及課程主題設計的目的、意義、內涵和外延進行分析和闡述，還要根據學生個體情況做個別指導以及對學生作業進行講評、總結等。這是實施學生自主研討創新思維型教學方式的基礎，讓學生對素描的客觀規律有一個基本的認知，創新思維在教學研討中就可以做到有的放矢。

（四）教學環節討論

在教師的組織下，就每階段教學環節定期開展研討，內容包括素描基本理論知識、藝術家作品的分析、課題設計的意義以及每階段實踐中出現的問題等。通過課堂教學討論，培養學生自主學習的能力，激發學生主體意識，更快地理解掌握新知識，從而提高學生的觀察思維、認知思維和創新思維能力。

（五）教學實踐訓練

教學過程是通過材料媒介來表現學生對理論學習和課題研討的深化理解，運用不同的藝術表現語言和創新思維來培養學生的想象力和創造力。根據課題設計的要求，掌握不同的表現技法。在教學過程中注意解決如何將技法訓練和創作緊密聯系起來的問題，不是停留在理論層面上，而是將素描創作納入課程教學當中。通過不同材料媒介和不同表現手段的實踐，讓學生在掌握素描基本理論知識和表現技法的同時，充分發揮創新思維能力，用心創作，不斷提高藝術素養。

培養學生創新思維的教學方式，不同專業應該有符合專業建設的教學方法，根據專業特色做好教學設計。讓學生在觀察對象時，用自己的視角、自己的方式去發現對象的特征和規律。在實踐過程中，從內心的情感出發，探索造型技巧，找到更加適合自己的藝術表現語言，構建自己的畫面秩序。總之，素描基礎教學模式的探究還有很多工作要做，需要不斷總結，不斷完善。