傅美蓉
(咸陽師范學院文學與傳播學院 陜西咸陽 712000)
內容提要:婦女主題博物館是客觀實在性與文化表征性的統一,是一種以女性為中心的表征系統與空間實踐,可被視為女性主義異托邦。在菲勒斯文化主宰的空間里,婦女主題博物館不僅預設了一個普遍的女性主體——“婦女”,而且生產了偏離菲勒斯中心主義、構成異托邦的文化。婦女主題博物館是一個雙極性的空間,具有幻象性與真實性,其作為部分實現了的烏托邦,通過話語的“連接”、“觀看”的實踐以及對空間的生產超越了烏托邦的想象層面。
15世紀初,克里斯蒂娜·德·皮桑(Christine de Pizan)以“正義女士”之名用文字塑造了一座新的城邦——“婦女城”,這一虛構空間表達了婦女對美好社會的期許。20世紀初,弗吉尼亞·伍爾夫(Virginia Woolf)提出婦女要有“一間自己的房間”的訴求,表達了更加直接、現實的空間訴求。如果說“婦女城”“一間自己的房間”是虛構的女性空間,那么婦女主題博物館則是具有實踐性的、超越了烏托邦的“另類空間”(Des Espaces Autres)。異托邦學是對另類空間的研究、分析、描述和解讀,描述了“作為一種我們所生存的空間的既是想象的又是虛構的爭議”[1]。從異托邦學探究婦女主題博物館空間的“另類性”,有助于闡釋婦女主題博物館的文化價值。
人類對于未來完美社會的想象源遠流長。烏托邦是超脫于時空之外,并不真實存在的烏有之鄉,現代女性主義的政治性與實踐性決定其所追求的空間更傾向于異托邦,即在生活中能夠實現或實際存在的“另類空間”。對菲勒斯(Phallus)[2]中心社會而言,“另類空間”是異質性的空間——一個難以宰制的真實空間。女性主義作為異質性的思潮流派,與“另類空間”同具破壞性,“腐蝕我們和使我們生出皺紋的這個空間”[3]。在我們的生活中存在多種形式的異托邦,如精神病診所、博物館、圖書館等。博物館作為空間性的社會建構,不僅呈現為一種物質形態,還表征著某種精神形態。一方面,博物館是一個真實場所,征集、典藏、保護并展示人類活動和自然環境的見證物;另一方面,博物館又是一個部分實現了的烏托邦,“包含所有時間、所有時代、所有形式、所有愛好的愿望”[4]。
不論在中國還是在西方,博物館對文化遺產的收藏均與其所代表的政治力量密切相關。博物館不僅占據真實的位置,還試圖通過構筑仿真世界來表征現實。以美國大都會藝術博物館(Metro?politan Museum of Art)為例,其所擁有的意大利、西班牙、希臘等藝術藏品足以構成一部世界藝術史,而前館長托馬斯·P·坎貝爾(Thomas P.Camp?bell)卻認為:“從許多方面來看大都會博物館的故事都是獨特的美國故事。”[5]無疑,美、英、法在政治和經濟上的強大為其收藏的“世界性”提供了強有力的支撐,并致使西方博物館籠罩在殖民主義和經濟帝國主義的陰影下。亨里埃塔·利奇(Henrietta Lidchi)形象描述道:“那些收藏品被不情愿地從它們原來的各種文化中抽象出來,它們始終是些切除物,經常是充滿痛苦地被從各種他者的、較少有權力的文化中剝離出來。”[6]與此同時,坎貝爾也表示,大都會藝術博物館的使命是“跨越文化和時期收集人類最偉大的藝術成就”[7]。在男人制作被視為藝術、婦女制作被視為手工藝的語境下,男人的藝術成就是“人類最偉大的藝術成就”,對其藝術成就的展示在某種意義上也是對菲勒斯中心主義的認同。
婦女主題博物館既是博物館理念變遷的體現,也是性別平等意識的產物。空間是文化和權力的表征,主體是從博物館、圖書館等被權力劃分的空間中生產出來的,而“空間設立的目的就是如何使得主體進入身份和角色,使得主體就范”[8]。各類空間均傾向于為男性主體提供占據真實位置的場所,其所表征的也是菲勒斯中心主義。20世紀80年代初,德國出現第一座以展示婦女藝術才華為主題的博物館——波恩婦女博物館(Bonn Women’s Museum)。該館建在一所不起眼的舊樓房里,其首要目標是“打破傳統文化藝術標準的限制,為婦女藝術家提供場地,展現婦女歷史文化”[9]。除了常規展覽,該館還定期請女畫家用自己的創作參加諸如“城市里的婦女”“冬天里的行星”等主題討論[10]。在此,人們對性別與藝術、文化遺產等議題的關注,拓寬了女性主義空間與婦女文化的疆域。與波恩婦女博物館一樣,丹麥婦女博物館(Women’s Museum in Den?mark)、美國國家婦女藝術博物館(National Mu?seum of Women in the Arts)也是由婦女團體創辦的,其專題陳列均聚焦婦女問題,分別展示婦女生活、婦女藝術家及其藝術作品。吊詭的是,丹麥婦女博物館幾乎沒有嚴格意義上的“文物”,美國國家婦女藝術博物館的展覽場所曾是共濟會會所——李小江口中“僅供男人住的旅館”[11]。顯然,婦女主題博物館文化資源和空間資源的匱乏在菲勒斯中心社會是一個普遍性的問題。
在充滿等級、差異與隱喻的博物館空間里,潛藏著各種隱蔽的壓迫性,既包括此一文明對彼一文明的壓迫,也包括此一性別對彼一性別的壓迫。如何在菲勒斯中心社會中生產一個合適的女性主義空間,是女性主義者不得不面對的問題。“如果未曾生產一個合適的空間,那么‘改變生活方式’‘改變社會’等都是空話。”[12]
博物館是一個實踐性的、介于真實與想象之間的“第三空間”,這在婦女主題博物館中表現得尤為明顯。社會空間與博物館是一種文化同構的關系,后者是對前者的表征,兩者均受菲勒斯文化宰制。對婦女而言,“以男性的眼光設計出的她們”[13]被打上了菲勒斯文化烙印,不可能輕易逃逸出來。婦女主題博物館作為“另類空間”為身處菲勒斯文化框架的婦女勾畫出一條逃逸線(line of flight),因展品、觀眾與“他的故事”在此暫時中斷聯系,而使這一空間體現出鮮明的異托邦特征。
其一,在菲勒斯中心社會,婦女主題博物館作為女性主義空間是婦女文化的載體,生產的是偏離菲勒斯中心主義、構成異托邦的文化。按米歇爾·福柯(Michel Foucault)的觀點,異托邦至少可以分為“危機異托邦”與“偏離異托邦”:危機異托邦是“一些享有特權的、神圣的、禁止別人入內的地方”,如產婦、月經期的婦女(即處于危機狀態的婦女)被禁錮的地方,或被禁止入內的地方;偏離異托邦是安置那些“行為異常的個體”的地方,如精神病院、監獄等[14]。婦女主題博物館處于這兩種異托邦形式的邊緣,其所展示的婦女以及婦女文化既處于危機狀態,又偏離主流文化。生育是女性生活中特有并且十分重要的內容,但由于兩性社會地位的不平等,人類社會中有關女性身體、生育生活的內容并不被主流文化重視。因此,對生育文化的展示明顯偏離了菲勒斯中心主義。以越南婦女博物館(The Vietnam Women’s Museum)為例,其既展示婦女的歷史貢獻,也展示各民族的婚育風俗。該館一方面偏離了菲勒斯中心主義,構成了異托邦;另一方面,又格外關注處于危機之中的婦女。
其二,婦女主題博物館是一個特殊的文化空間,一個婦女的過去與現在共存的地方,菲勒斯中心社會允許其存在并發揮作用。對菲勒斯中心社會而言,婦女主題博物館是一個異托邦,一個被允許存在的“另類空間”。不同的異托邦有不同的運作方式和功能,婦女主題博物館不僅有自身的政治目標,且按照其對世界的理解來展示和說明物品的特征與意義。“博物館或者美術館因其自身的文化甚至政治上的目標,很容易建立其特殊的觀點和立場,并將這樣的觀點和立場傳遞給觀眾”[15]。在追求正義、促進社會和諧的大背景下,對婦女及婦女文化的表征既符合婦女自身的利益,也符合包括男性在內的全人類的利益。盡管婦女主題博物館被允許存在,但并未得到足夠的財力支持。如前所述,世界各地的婦女主題博物館幾乎都為婦女團體或女性主義者策劃或創辦。
其三,婦女主題博物館是無限積累的時間異托邦,同時象征著一個涵蓋所有婦女文化遺產的世界。在人類歷史進程中,婦女是無足輕重的,因此其留下來的有形文化遺產少之又少,這就直接導致婦女在歷史敘事中的沉默以及在展覽中的缺席。在菲勒斯中心社會,當人們談論婦女時,考慮更多的是“繁衍和形成人類種族的空間”[16]。婦女被想象成生活在另一種時間(循環時間或永恒時間)里,并作為非“男性”排除在歷史之外,與其相關的物品往往也編織著“他的故事”。婦女主題博物館的展覽敘事反其道而行之,偏離時間軸,同時并立安排若干不能共存的空間和場所。這是一個外在于時間的異托邦,“包含所有時間、所有時代、所有形式、所有愛好的愿望,組成一個所有時間的場所,這個場所本身即在時間之外,是時間所無法嚙蝕的……”[17]婦女主題博物館的展覽敘事并不追求時間上的序列或連貫性,如陜西師范大學婦女文化博物館對江永女書、惠安女、自梳女、中華嫁衣等的展示就頗具空間性。作為多個空間和場所的匯集地,婦女主題博物館“囊括了所在地、所屬地區和國家乃至國際的藏品,為獨特而多樣的文化提供了存在的意義和環境,使之具有了延續性”[18]。在此,所有與婦女有關的物品、時間匯集在一個空間里,象征性地成為涵蓋世界上所有婦女文化遺產的世界。
其四,婦女主題博物館有一個“打開和關閉的系統”,這一系統既將其隔離開來,又使其變得可以進入。與軍營、監獄等無法自由進入的異托邦不同,婦女主題博物館是一個開放性的場所,不過,看似完全開放的空間也隱藏著某種文化排斥。“所有人都可以進入這些異托邦的場所,但老實說,這僅僅是一個幻覺;人們認為進入其中,事實上也確是如此,但其實是被排斥的。”[19]博物館是一個既開放又封閉的系統,開放的博物館和封閉的博物館既是彼此隔離的,也是相互滲透的。每個觀眾都能走進開放的博物館,可即使置身于博物館之中,也未必能進入封閉的博物館。婦女主題博物館關注婦女問題,致力于促進性別平等,預設了一個普遍的女性主體——“婦女”,從而使“婦女”恢復自身意義成為可能。“在這里婦女會得到尊重,在這里能聽到婦女的聲音,在這里理解能轉化為行動。”[20]婦女主題博物館所期待的觀眾首先是婦女,其次才是社會公眾。如中國婦女兒童博物館明確表示,其理想觀眾是“希望了解歷史變遷中的中國婦女和兒童的女性觀眾、青少年觀眾和各界觀眾”“婦女兒童工作者和關心婦女兒童事業的人士”以及“方方面面的專業人士和研究者”[21]。
其五,婦女主題博物館是一個雙極性的空間,既創造出一個幻象空間,又通過這一幻象空間揭示出真實的空間,并使被隔開的場所顯露出來。在幻象空間里,婦女主題博物館是女性主義知識生產的場所,意在抵抗菲勒斯中心主義;而這一幻象空間恰恰又揭示出婦女主題博物館置身于其中的菲勒斯中心社會。從此種意義上來說,婦女主題博物館是對菲勒斯文化空間的增補與延伸,婦女文化借助這一另類空間潛入菲勒斯文化場域,并使其中的性別因素凸顯出來,促使人們關注性別問題,正視婦女及其文化的價值。以中國婦女兒童博物館2015年主辦的“木韻生花──馬劍、胡綺素版畫作品展”為例,該展覽通過對女性藝術家作品的展出,創造出了一個女性主義的幻象空間。在這一空間中,菲勒斯文化所忽視的女性的內在體驗與藝術表達得以顯露:馬劍的版畫大量使用女性身體元素,并將其與各種植物幻化為一體,是對女性生命的關照;胡綺素的版畫發掘了平凡生活和日常事物的審美價值,是對宏大歷史的反思。兩者作為女性審美體驗的結晶,均對菲勒斯文化傳統采取了一種疏離的立場。
總之,對菲勒斯中心社會而言,婦女主題博物館是一個異托邦,一個被創造出來的“另類空間”;與此同時,這也是一個絕對真實且“完美”(符合女性主義精神)的女性空間。作為另類空間,婦女主題博物館具有兩極性的外在功能:“一是創造幻想的空間,使得人類居住的真實空間,相形之下更顯得不真實;一是創造另一個真實而又完美的空間,恰好相對于現實雜亂無章的世界。”[22]就此而言,婦女主題博物館是部分實現了的烏托邦,既是一個烏托邦的場所,也是一個“異托邦”。在此,世界各地的參觀者匯聚一堂,促成了不同社會、不同文化間的交流和對話。婦女主題博物館因其具有社會實踐的、此時此地的、人我交互的可能而成為婦女平權運動的新戰場,如何超越烏托邦則是婦女主題博物館面臨的另一個重要難題。
在漫長的歲月里,空間一直被視為客觀、中性的對象,其政治性和策略性極易受到忽視。隨著空間政治學的勃興,空間的意識形態備受關注,亨利·列斐伏爾(Henri Lefebvre)闡明了空間的政治性:“以歷史性的或者自然性的因素為出發點,人們對空間進行了政治性的加工、塑造。”[23]福柯對“另類空間”的關注則為婦女主題博物館的研究提供了新路徑。在很長一段時期內,世界主流文化都從生物學角度將女性單一化、本質化,并以之來解釋婦女的邊緣化處境。婦女主題博物館對婦女、文化、政治的關注本身即為一種實踐,其對烏托邦的超越主要表現在如下三個方面。
其一,婦女主題博物館是性別平等思想傳播、交流的真實場所,是性別與博物館的“連接”(articulation)。在此,連接是指女性主義與菲勒斯文化的連接,是不同話語與社會力量的連接。婦女及婦女文化在婦女主題博物館中占據主導地位,性別平等思想即為連接行為的結果,展品與展品、策展者與觀眾、男性與女性、性別與博物館、女性主義與菲勒斯文化等均在展覽中被連接起來。“就文化研究的角度來看,連接說到底也是文化與政治經濟的連接,而且必須經過實踐的必由之路。”[24]不過,在博物館場域中,文化與政治之間的連接關系往往被隱藏了。社會性別為博物館學提供了一個認知論范疇和方法論范疇,其與博物館的“連接”使記錄婦女文化與日常經驗、保存創造歷史的女性群體的文化遺產成為可能。
其二,婦女主題博物館是一個與“觀看”密切相關的、在策展者與觀眾之間的相互作用下形成的文化空間。作為人類學概念,文化空間既是一個自然空間,也是一個“文化場”,“人類的文化建造或文化的認定”均在此場域內進行[25]。婦女主題博物館是有女性出席或在場的文化空間,不僅為女性提供言說的主體位置,而且為女性表征自我、生產意義開拓新的領域。在根據空間線索組織的日常世界中,觀看(looking)本身即為一種社會實踐。對博物館的參觀是解讀世界的觀看實踐,觀眾通過觀看觸摸婦女文化、聆聽女性記憶,并協商出理想的性別關系,進而參與性別正義思想的傳播。與其他實踐活動一樣,觀看也涉及權力關系。在強制性語境中,是否觀看、如何觀看均被賦予政治的意味。無論觀看是無意識還是有意識,觀眾參與觀看的實踐均是為了溝通、影響或被影響。在女性主義的展覽語境下,觀眾會更積極地關注婦女的歷史、生活和文化,審視其與菲勒斯中心主義主導意識形態的關系。博物館作為一種文化現象,雖起源于對珍品的收藏保存,但其發展深受帝國主義、理想主義以及菲勒斯中心主義的影響[26]。欲改變菲勒斯文化對空間的宰制局面,就必須消解以菲勒斯文化為中心創造的普遍價值。觀看作為一種文化實踐,可揭示文化表征的政治及其制度結構,發掘婦女文化的革命性力量。
其三,婦女主題博物館是女性主義與社會實踐相聯結的甬道之一,且作為文化批判的場所生產了一個女性主義空間。對女性而言,要生產一種沒有性別歧視與偏見的社會空間,并在這一空間中表征自我、社會與歷史并不能一蹴而就。不過,對菲勒斯中心社會來說,社會空間也不是同一的,文化空間的非一體化恰恰為女性主體的形塑以及女性空間的開辟提供了契機。“空間不是一個被意識形態或者政治扭曲了的科學的對象;它一直都是政治性的、戰略性的。”[27]婦女主題博物館對空間進行了創造性的拓展與重構,成為調和菲勒斯文化與婦女主體精神的異質性空間。婦女主題博物館不僅顛覆了菲勒斯中心主義傳統、改寫了人類歷史,而且預見了空間作為文化表征對性別觀念與社會實踐可能產生的影響。婦女主題博物館作為“設計者”,通過生產一個女性主義空間,讓觀眾認識到性別平等的重要性和現實意義,促使觀眾在不同層面上采取行動,建立合乎性別正義的空間秩序。
總之,從話語的“連接”、“觀看”的實踐以及空間的生產來理解,婦女主題博物館均體現出鮮明的實踐性,其在現實層面超越了烏托邦層面,部分實現了性別正義。隨著現代社會的高度發展,空間由物品生產的場所直接過渡為直接的生產對象,婦女主題博物館作為女性主義空間生產的結晶,其文化實踐必將改變博物館的空間意義,進而對菲勒斯中心社會的時空設置、時空觀念產生影響。女性主義是一種具有現實指向的政治,一種旨在改變兩性之間現存權力關系的政治,其以博物館為載體生產的空間,將自身與社會實踐直接勾連起來,在一定程度上實現了對女性主義烏托邦的超越。
自20世紀70年代批判性空間女性主義崛起以來,空間與性別的關系備受矚目,女性主義更加關注表征、主體性和身份認同等“文化”問題。婦女主題博物館致力于拓展女性空間、弘揚先進性別文化,重新描繪了女性與世界的關系,其對烏托邦的超越表達了對性別正義的渴求、對美好社會的期許:“我們的探索目標是確定所擁有的空間的人性價值,所擁有的空間就是抵御敵對力量的空間,受人喜愛的空間。”[28]作為一個被賦予人性價值的友好空間,婦女主題博物館既有實證方面的保護價值,也有與此相連的想象的價值。通過考察婦女主題博物館及其實踐的“另類性”,或可將性別與空間問題拓展到文化、政治層面,促使更多學者關注性別與空間的關系。
[1]〔法〕M.福柯著、王喆法譯:《另類空間》,《世界哲學》2006年第6期。
[2]“菲勒斯”(Phallus)是一個非常復雜的概念,弗洛伊德(Sigmund Freud)視之為“陰莖”(penis)的同義詞,拉康(Jacques Lacan)認為其既非某種幻象,亦非某種身體器官。在此,菲勒斯象征著父權、父權制或父權社會。
[3]同[1]。
[4]同[1]。
[5]美國大都會藝術博物館編著:《大都會藝術博物館指南》,北京聯合出版社2016年,第15頁。
[6]〔英〕斯圖亞特·霍爾編著,徐亮、陸興華譯:《表征:文化表征與意指實踐》,商務印書館2013年,第289頁。
[7]同[5]。
[8]張錦:《福柯社會空間“異托邦”思想研究》,童慶炳、王一川、李春青《文化與詩學(第1輯)》,北京大學出版社2013年,第105頁。
[9]李小江:《告別昨天——新時期婦女運動回顧》,河南人民出版社1995年,第165頁。
[10]馬繼賢:《形形色色的博物館》,四川大學出版社1991年,第151頁。
[11]李小江:《挑戰與回應——新時期婦女研究講學錄》,河南人民出版社1996年,第56頁。
[12]包亞明:《現代性與空間的生產》,上海教育出版社2002年,第47頁。
[13]〔德〕彼得·畢爾格著,陳良梅、夏清等譯:《主體的退隱》,南京大學出版社2004年,第16頁。
[14]同[1]。
[15]呂澎:《如何學習研究藝術史》,北京大學出版社2013年,第292頁。
[16]張京媛主編:《當代女性主義文學批評》,北京大學出版社1992年,第349頁。
[17]同[1]。
[18]〔肯尼亞〕埃德爾·歐瑪·法拉:《博物館在未來的定位與功能》,《中國國家博物館館刊》2012年第8期。
[19]同[1]。
[20]克倫·奧芬、伊麗莎白·L·柯爾頓:《國際婦女博物館》,聯合國教科文組織《國際博物館》2007年第3輯,譯林出版社2008年,第23頁。
[21]《中國婦女兒童博物館簡介》,[EB/OL][2018-07-20]http://ccwm.china.com.cn/txt/2009-08/07/content_3062864.htm.
[22]王璦玲:《〈空間與文化場域:空間移動之文化詮釋〉導言》,《中國文哲研究通訊》2009年第19卷第3期。
[23]〔法〕勒菲弗著、李春譯:《空間與政治(第二版)》,上海人民出版社2008年,第46頁。
[24]陸揚:《文化研究的連接范式》,《馬克思主義美學研究》2011年第1期。
[25]向云駒:《論“文化空間”》,《中央民族大學學報(哲學社會科學版)》2008年第3期。
[26]以1851年的水晶宮世界博覽會為例,唐納德·普雷齊奧西(Donald Preziosi)指出,“它是19世紀最重要、最有力的人造烏托邦”,“資本主義的、東方主義的、唯美主義的、拜物主義的與男權中心主義的企業令人吃驚地并有力地聚集在這里”(唐納德·普雷齊奧西《事物的糾纏:烏托邦及其意義》,〔德〕約恩·呂森主編、張文濤等譯《思考烏托邦》,山東大學出版社2010年,第129—144頁)。博物館懷疑論者大多相信現代博物館與權力的關聯密不可分,并承認其與資本主義、帝國主義的關聯,認為其“創造了一種虛假的景象”(〔美〕大衛·卡里爾著、丁寧譯:《博物館懷疑論》,江蘇美術出版社2014年,第76—78頁)。今天,博物館不再追求百科全書式的收藏,但仍然是理想化的,“用多樣性的視角反映了種族、人種、階級和性別”(〔美〕珍妮特·馬斯汀編著、錢春霞等譯:《新博物館理論與實踐導論》,江蘇美術出版社2008年,第33—34頁)。
[27]同[23]。
[28]〔法〕加斯東·巴什拉著、張逸婧譯:《空間的詩學》,上海譯文出版社2009年,第23頁。