淺談戲曲藝術進入音樂課堂的意義

[摘 要] 戲曲是中華傳統文化的瑰寶，具有極高的藝術價值和教育價值。源遠流長的中國戲曲，涵蓋了社會生活的方方面面，但是，由于受到不同因素的影響，傳統的戲曲音樂已經慢慢地被人們所忽略，所以傳承和發展中國傳統戲曲音樂是音樂教育者義不容辭的責任。

[關 鍵 詞] 戲曲藝術；音樂課堂；傳統文化

[中圖分類號] J614.93 [文獻標志碼] A [文章編號] 2096-0603（2017）21-0024-01

戲曲是中華傳統文化的重要組成部分，是民族之瑰寶，具有極高的藝術價值和教育價值，中國現有300多種具有不同地域特色的優秀劇種：昆曲典雅精致、京劇雍容華美、黃梅戲悠揚委婉、越劇清悠婉麗，它們將唱、念、做、打融為一爐，歌、舞、詩、畫集為一體。歷史悠久、博大精深、源遠流長的中國戲曲藝術，涵蓋了社會生活的方方面面，因為它包含的信息是如此豐富，所以，中國戲曲也是研究各地歷史、語言、音樂、舞蹈、服裝等方面的“活化石”。

一、戲曲進課堂提升學生審美素養

作為走進課堂的戲曲藝術教育在小學階段的主要目標是了解和賞析，自然也要遵循音樂審美的規律。中國的戲曲藝術來自民間，它融表演、演唱為一體，形式鮮活多樣、內容豐富多彩、情感深沉雋永、歷史文化積淀深厚，有很強的實踐性、互動性、觀賞性。小學階段的戲曲藝術教育主要是了解和賞析。京劇《賣水》《貴妃醉酒》《空城計》，豫劇《花木蘭》，黃梅戲《對花》，越劇《天上掉下個林妹妹》等經典的劇種、曲種，由于地理環境、人文環境、語言環境的不同均獨具風格、各有特色。教師可以從以上這些經典劇目、名家名段入手，挑選各個劇種當中具有代表性的、有深刻思想內涵的好戲，并根據學生的不同特點與喜好選擇一些易學、易唱的劇目進行學唱，這樣不僅能夠充實音樂藝術教育，拓寬學生的視野，還能將學生逐漸引入戲曲藝術的欣賞之中，同時把賞析與學唱、表演結合起來，促進學生藝術審美能力的提高，對學生全面發展發具有積極作用。

二、戲曲進課堂豐富學生鑒賞品味

戲曲進課堂不是增加學生學業負擔，而是以課堂教學為主渠道，補充音樂內容，調節課堂品味。比如，戲曲臉譜是戲曲藝術中面部化妝表演一種獨有的程式化方式，它的設計審美體現在設色、圖案等方面。在設色方面，戲曲臉譜大多以民間喜聞樂見的色彩為主，不僅色彩絢麗奪目，而且也具有特殊的符號意義，用以象征人物的善惡、好壞、性格特點等。此外，戲曲演員身上穿著的服裝同樣能體現戲曲藝術的審美價值。服裝上的花紋、圖案同樣色彩繽紛，美麗動人。它們與臉譜相輔相成，在帶給學生視覺享受的同時，也使學生加深了對戲曲的理解與認識。通過這種最具民族文化特色的藝術載體給予學生唱念欣賞、身段體驗、表演互動、色彩內涵、服飾文化、歷史知識、道德教育的傳遞和普及，讓音樂課本教材和戲曲教材有機糅合起來，相得益彰。

一直以來素質教育的首要目標就是教會學生做人、做什么人和怎樣做人。尤其是在現如今的高度碎片化的時代，信息紛亂繁雜，無論是小學生還是成年人，更愿意接受各種不費腦力、不花時間的快餐文化，如此一來，造就了當下心浮氣躁的普遍特性。在傳統的劇目里，許多經典的人物形象深入人心，比如，豫劇《花木蘭》中的女英雄花木蘭、現代京劇《紅燈記》中的李鐵梅，學生從中感受到革命傳統教育與愛國主義教育，這種教育是潛移默化的，是其他學科教學所不能替代的。因此，帶領學生走進戲曲藝術的世界，不僅能提升他們對傳統文學的理解，更能豐富學生的鑒賞品味。

三、戲曲進課堂傳承中華傳統美德

源遠流長的傳統戲曲劇目數以千計，里面也包含了數不清的優秀傳統美德，涵蓋了社會生活的方方面面，學生從小接受民族民間音樂的熏陶，會使民族文化的素養潛移默化地融化在他們的血液中，成為他們生命中不可分離的一部分，這樣熱愛民族、祖國的感情，就會深深地銘刻于他們的心靈。

比如，京劇《趙氏孤兒》里善良的程嬰和公孫杵臼、《穆桂英掛帥》中楊家三代人前赴后繼、忠心報國的英雄事跡和優良家風感人至深、京劇《清風亭》中反映恪守孝道的觀念等，這些傳統美德教人為善、為忠、為孝，和我們今天倡導的社會主義核心價值觀一脈相承，值得我們引導學生去繼承和發揚。音樂教學的作用是陶冶人的情操、啟迪人的思想，戲曲也是如此，因此戲曲進音樂課堂是一種傳承發展戲曲藝術的好辦法。通過欣賞、學唱、表演戲曲名家名段，可以激發學生的審美情感，樹立高尚情操。

總而言之，戲曲進課堂傳承發展戲曲藝術，學校音樂教育責無旁貸，通過戲曲藝術進入課堂的活動，傳統的戲曲藝術富有創造性地走進新興的音樂課堂，學生在戲曲藝術的浸潤中發現戲曲的美、欣賞戲曲的美并傳承戲曲的美，讓地方、傳統的戲曲文化植根于孩子的心靈，使民族之魂永存，祖國文化永昌。

參考文獻：

王琪，王曉坤，黃帥杰.多元文化視角下的戲曲藝術與校園文化建設：以河南師范大學為例[J].時代文學，2009（5）.