數字時代下攝影原作版權保護與收藏價值研究

【摘要】：“攝影原作”版權保護與收藏問題在數字時代背景中，受到一定的沖擊和影響。攝影原作的界定以及對攝影原作的版權、色彩、尺寸等都可作為影響攝影作品價值和價格的因素。攝影原作的保護和收藏在一定程度上推動攝影收藏市場、完善藝術品交易制度、以及推動藝術教育和攝影的學科建設等方面產生深遠的意義和影響，對于攝影等影像史料的保護具有歷史文獻意義，從而體現攝影原作的價值。

【關鍵詞】：攝影原作 版權保護 收藏價值 文化價值

在中國，攝影“原作”的解釋為“原作，是指由攝影家、攝影藝術家拍攝后親自進行后期制作完成，或在藝術家親自介入指導而由制作工作室按其要求完成的作品原件。”目前國內的攝影收藏市場稍顯滯后，關于攝影原作界定和研究還存在一定的上升空間，有待完善。社會的發展、科技的進步，致使攝影原作的獨一性收到沖擊，因此對于有歷史價值和意義的攝影原作，應按照藝術品收藏進行可持續性的保護，在一定程度上是對影像史料的保護和完善。同時提高攝影藝術家的藝術地位，以及提高攝影作品收藏的的藝術品位，從而體現攝影原作的價值。

一、攝影原作的本體研究

攝影原作體現了攝影師的情緒和拍攝技巧，是攝影師本人的藝術修養的一個體現，攝影原作由于創作時代的不同、地理環境的不同、民族風俗的不同等等具有獨特性，因此在價格和價值方面會有一定的差異和區別。攝影師個人風格的形成是依據長期堅持的攝影題材而定，包括了攝影師的藝術天賦、知名度、個人品格等。攝影師的風格有其可看到的一面，這是在攝影作品中能夠體現出來的特色。德國攝影師安德烈斯·古斯基創作于1999年的作品《萊茵河Ⅱ》在紐約佳士得拍賣會上拍得430萬美元，刷新了攝影作品拍賣紀錄，成為史上最貴的照片。《萊茵河Ⅱ》的圖像輸出為巨型尺寸（238×387cm），照片中的工業建筑被攝影師用后期技術移除，留下抽象的畫面，這個畫面冷靜、憂郁——道路、草地、灰色的河流和灰色的天空。如此之天價的攝影作品，無疑很多人會有疑惑。古斯基的創作為可能存在的當代景觀，他試圖以一個特殊的視角來詮釋人生發展和生存的狀態。大尺寸照片相對于普通尺寸來說，價格會有一定的提升。如使用價格較貴的紙張輸出，攝影作品的價格會更高一些。因此攝影原作的價值不僅以攝影作品尺寸的大小、輸出的材質為參考對象，并且以攝影作品的藝術價值和社會價值為衡量標準。

版權是法律賦予的權利，攝影師可以此來對自己攝影作品的復制、復印、發行、引用、和公開展覽進行控制。關于攝影原作的簽名問題，是否有攝影是本人的簽名，會在一定程度上影響攝影作品的價格。攝影的原作應該為攝影師本人的創作，或者也可視為攝影是本人創作的復制品。此外，由攝影師本人為其編寫序號，以及數量有限的復制品，可視為攝影原作。一般來說，這些攝影原作和復制品應該具有攝影師本人的簽名，或授權的簽名。照片上的簽名或者獨有的符號會警告他人，在沒有取得攝影是本人許可的情況下是不能復制或展出這一攝影作品。攝影師本人的簽名或者版權符號的出現，使購買者認識到花錢購買這種特權是一種慣例，有助于攝影市場的良性循環和發展。

自1839年攝影術發明后的一百多年的時間里，攝影大師使用黑白膠片拍攝攝影作品，因此黑白攝影作品具有特殊意義。隨著技術的發展和進步，彩色照片逐漸發展并且成為主流，頗受攝影師的歡迎。黑白照片可以像檔案一樣可以歸檔處理，這在一定程度上提高了它得地位。但以膠片照片的保存時間上來說，黑白照片的保存時間要比彩色照片保存的時間要長，而且更受收藏家的青睞。黑白照片的沖印工藝，在一定程度上提高了在攝影界的地位和價值。進入數碼時代，彩色照片和黑白照片都可以保存較長的時間，因此選擇何種風格，因攝影師個人興趣、或題材而定。攝影原作的價格在一定程度上與攝影師的名聲以及創作題材的流行程度有關。攝影作品的題材越流行，攝影作品的價格就越高，依據藝術市場的具體情況而定。

二、攝影原作的個案研究——薇薇安邁爾

攝影師薇薇安·邁爾的原作展——《薇薇安·邁爾的瞬間》在中國展出后引起攝影界的轟動。薇薇安·邁爾——一個在芝加哥工作了40年的保姆。美國業余街頭攝影師，出生在紐約，在法國長大，后回到美國，2009年4月21日病逝于芝加哥。2010年，薇薇安的作品開始在芝加哥進行展出，成為攝影圈中熱議的人物，并被認可為美國當代最重要的街頭攝影師之一。

薇薇安·邁爾是一位才華橫溢的街頭攝影師，常常使用祿來相機看世界，這成為她的特點之一。在她生前從未把照片展示給人看過，甚至自己也未覽自己拍攝之全貌——她去世后留下了數以萬計的未沖洗的膠卷，這一巨大的發現具有歷史意義和文獻價值。在約翰·盧夫的發掘和宣傳之下，成為了當代最具傳奇色彩和美國五六十年代最有代表性的街頭攝影大師。約翰·盧夫利用自己的藝術直覺和對她的作品恰如其分的處理及精密洗印，幾近完美地向我們再現了她的攝影作品。她的作品品質迷人、清晰、簡潔、敏感、大部分為黑白作品；已經具備凝固時間的能量和對悲劇強大的感受力。她的攝影和生活本身成為了她自己隱秘的收藏，她把它們和自己都嚴密地歸類、封存、標注、保藏——就是為了向未來展示它，去贏取永恒。

在影像可以被無限復制的數碼時代，薇薇安·邁爾的原作值得關注，展出的所有影像為祿來雙鏡頭相機所拍，其影像不可復制，從而提升了攝影作品的價值。

對于薇薇安·邁爾攝影版權的保護，不僅能夠維護攝影師的合法權利，也正是攝影作為藝術的一個分支的體現，攝影原作具有獨特的歷史文化價值。

三、攝影原作對藝術品市場的影響

攝影原作的收藏和交易，有利于提升攝影原作的價值，可促進藝術品市場的發展。這關系到攝影的切身利益，是攝影師是否能夠進行創作的先決條件。買方可以通過畫廊、藝術展館等各類渠道進行購買。對于收臧家來說，畫廊、拍賣行以及藝術家是三個獲得攝影作品的主要渠道。就畫廊和拍賣行二者來說，畫廊構成市場流通的主要方面，攝影師課通過畫廊讓自己的攝影作品走向市場。拍賣行的主要作用則是將一些收藏家手中的攝影作品作具有競爭性的標售。

其次根據時代背景的不同，攝影原作所顯示出的價值和意義也不相同，有針對性的研究。攝影原作另一個不可忽視的內容為攝影師本身，調查攝影原作的價值時應聯系到攝影師，在特定的歷史時期或者年代，在一定程度上會影響藝術市場的走向。一般來說，畫廊所出售的攝影作品，從時間上來說，大多屬于當代攝影，創作時期較近，作品數量相對較多，因此貨源相對充足。

當代社會對于攝影原作認同觀念的缺失，不利于攝影師的創作，影響大眾對于藝術作品的理解，無法從真正意義上來欣賞攝影作品。攝影教育的不完善，使得攝影作品無法真正實現其自身價值，以及教育、影響大眾的社會功能。因此對于攝影原作的研究以及對于原作的版權保護意識的形成，很大程度上影響藝術品收藏市場的建立，促進形成健全的藝術市場。

參考文獻及出處：

孫文廣.《原作100》 北京大學出版社. 2010年版

趙迎新.《觸摸經典：中國當代攝影原作100》 中國攝影出版社，.2015年版

李明德.網絡環境中的版權保護〔J〕. 環球法律評論.2001年23（1）期

曾璜.攝影收藏在中國 〔J〕.走向世界.2014年32期

李云飛.基于數碼時代本地攝影作品的收藏方法研究 〔J〕.大眾文藝.2015年20期

周林.WIFI時代的攝影版權 〔J〕.中國版權.2014年2期