【摘要】:早在文藝復興時期以鄉土為題材的油畫就有出現,最初畫家們為了迎合皇家貴族而去畫一些肖像畫,表現現實生活中的事件和情景的作品少之又少。而伴隨著人文主義思想的廣泛傳播和世俗文化的發展,新時期的畫家們開始不再滿足于承襲前人的創作模式,他們開始將目光聚焦于身邊所發生的事情,對身邊的現實平凡的生活產生興趣,開始描繪真實生動有血有肉的人。值得慶幸的是,少數大師安于偏僻的鄉村,進入農民之中去,描畫這群社會最底層民眾的艱辛生活。16世紀尼德蘭的彼得·勃魯蓋爾和19世紀法國的米勒就是這類“處江湖之遠”的大師。
【關鍵詞】:農民;鄉土題材繪畫;勃魯蓋爾;米勒
一、西方鄉土題材繪畫追溯
“鄉土\"在這里就是指鄉村生活,在鄉土社會中人們最共通的情感無疑就是對鄉村土地的眷戀,所以,“鄉土繪畫”則就可以理解為描繪鄉村日常生活中的一些平凡的、具有一定代表性的時刻,帶有濃厚的鄉土氣息和地方色彩的繪畫。下文所要論述的鄉土題材繪畫特指在西方美術史上以農民及農民的日常生活為題材的油畫創作。鄉村是鄉土題材繪畫的源泉,在這片土地上畫家們能夠充分地吸收養分,并各自以自己獨特的方式來表達對鄉土、對農民的情感。
二、尼德蘭鄉村歌手:勃魯蓋爾
早在15世紀初意大利開始早期的文藝復興運動時,在尼德蘭地區也形成了北方文藝復興。由于北方更多的是受到中世紀細密畫藝術的影響,加之日耳曼民族的哲理性思考,所以尼德蘭地區的繪畫更多重視對細節的如實描繪,少了意大利文藝復興藝術的古典和理想化,帶有著自身的歷史性和民族性。畫家彼得·勃魯蓋爾(PieterBrueghel)便是尼德蘭藝術成果的集大成者。他在歐洲藝術史上一直被視為是最先用畫筆真實生動表現了農民的畫家。
(一)畫家的創作題材
他經常跟著朋友們參加農民活動,觀察和體驗農民的日常生活,他對農民有著特殊的感情,特創作了不少以農民生活、鄉村風景為題材的風俗畫。在當時政治和宗教改革的沖擊下,畫家的內心是不平靜的。他的作品題材多樣,既有寓意很深的作品也有宗教題材的作品;還有描寫農民習俗和娛樂的現實主義的作品。
1、大規模農民活動場景
勃魯蓋爾多選用一些人物眾多的大場景入畫,包括婚禮宴席、舞會、大規模的宗教慶祝活動和勞動等,用這些來表現農民的鄉村生活。
《戶外婚禮舞會》描繪了尼德蘭農民舉行室外婚慶、舞會的景象,畫面中人物憨厚的儀態、歡快的場面以及沉穩的色調,這一切使得整個畫面顯得樸素而又熱烈生動,將農民那略顯笨拙而又忘情的歡樂渲染得淋漓盡致。這正是勃魯蓋爾想要展現給觀者的世間最溫暖、最親切、最令人向往的場景。婚宴上的美味佳肴,伴隨著歡快的鄉村舞蹈,加上演奏者的古樸樂器,無不展現了尼德蘭鄉村人們開朗、豪邁的性格,都彌漫著厚重而粗獷的鄉土氣息。
2、民間傳說和諺語故事
諺語富含詼諧、含蓄、諷刺等特點,為民眾所熟知,在繪畫創作中選材民間諺語既能更好地表達內心的情感,還可以有效地規避當時政治環境下潛伏的風險,所以民間諺語便成了勃魯蓋爾從事創作時的理想載體。
《盲人的寓言》就是這樣一幅具有悲劇張力的杰作。在尼德蘭民間有這樣一句諺語:瞎子牽者瞎子走,沒有好下場。勃魯蓋爾在這幅畫中描繪的是一組自以為是的瞎子相互牽引盲目執著地往前走,但他們不知自己已陷入危險境地,領頭的瞎子摔入溝壕,后面的一個也連累著失去了平衡,接些來后面的瞎子將迎來同樣的命運。這幅畫作表達了勃魯蓋爾對這種無知或盲目引導的批判,這正是畫家對人類命運發出的一個警告,畫中也透露了畫家對當時尼德蘭革命的失望,有著人生和社會的普遍意義。
三、真誠與淳樸的守望:米勒
19世紀的法國,在新古典主義和浪漫主義藝術盛行的同時,一種按照原本的模樣去描繪現實生活的現實主義運動興起了。畫家真實地去反映和表現生活,開始關注普通人的生活。讓·弗朗索瓦·米勒(JeanFrancoisMillet)法國近代繪畫史上最受人民愛戴的畫家,也是法國最杰出的以表現農民題材而著稱的現實主義畫家。
他生長在諾曼底一個虔誠的基督教農民家庭,他的青少年時代是在農村的勞動生活中度過的,在幼年的耳濡目染中具有了濃厚的基督教精神和農民的自尊心,因此他深諳農民生存的甘苦,這種經歷對他以后的創作產生了積極意義。他一生以描繪農民的勞動和生活為主,他反對當時學院派一些人認為高貴的繪畫必須表現高貴人物的想法,希望能夠用新鮮的眼光去觀察并描繪生活,他的作品大都具有濃濃的鄉村生活氣息。他在巴比松創作了的第一幅具有代表性的作品是《播種者》。后來相繼又有《拾穗者》和《晚鐘》等名作誕生。
(二)畫家的創作題材
1.農民的勞動與短暫休息的場景
米勒描繪農民真實的日常生活,農民的耕作是他作品永恒的主題。在《拾穗者》中,農民的形象成為前景上的主角。在法國鄉間有一種習俗,農場收割后農民應當故意留一些谷類在田地里,讓那些赤貧的人撿拾,以求溫飽。米勒將這一情景重新呈現在巴比松的鄉間,展示的是地道的法國農村的生活本身。整個畫面樸質而又崇高,寧靜而又飽滿,呈現出了畫家心目中“真正的人物和偉大的美”。
2.農民的精神世界
農民也有自己純樸的信仰,米勒創作了杰作《晚鐘》。這幅作品深刻地反映了一種復雜的農民精神生活:日落時分,暮色籠罩在翻耕過的土地上,一對辛勤勞作一整天的農民夫婦,在教堂鐘聲的召喚下,放下手中的農活,以感恩的心在傍晚的微風中悄然佇立,以虔誠的祈禱結束一天的勞作并祈求保佑。他們雖然卑微,卻不失尊嚴,黃昏中站立的形象恰如巨人一般,顯得平穩和壯觀。神圣的宗教氣氛,安詳而寧靜,最能撫慰人們的心靈。
3.農閑季節農民的生活
冬季是農民一年中休息的季節,在這個季節農民們閑下來拾起了平日無暇顧及的零碎家務活。作品《縫衣女》雖然是平凡通俗的構圖,一位母親在昏暗燈光下縫補一件棉衣的身影,卻流露出貧窮的勞苦人家對生活的塌實信念及溫暖。在圖片中,畫家用光亮的暖黃色調,點醒了中心人物的精神性,在愁苦郁暗的背景中,帶出人物內心世界的隱喻。《縫衣女》中所對細節得自然詮釋,毫不造作,顯示了米勒極強的觀察力,而這正是這幅畫之力量所在。
四、結語
勃魯蓋爾有著較深入的農村生活經驗,同他之后的法國寫實主義代表畫家米勒一樣,他們對農村的勞動群體-農民都有著較為深入的了解和深厚的感情,懂得這個人群的喜好、信仰、甚至偏見。盡管鄉土題材繪畫在表達上有著個性差異,但畫家們所表現出來對農民群體的人道主義精神和人文主義關懷是共通的,都飽含著質樸的人類情感和鄉土情懷。人們在對鄉土的表現時,探尋到了精神范疇的東西,如對農民的人道主義的關懷,對平凡樸素生活的憧憬,對大自然美的發現,對人性本質的感嘆等等,而這一切形成了藝術與生命之間的內在的、本質的聯系。這才是鄉土繪畫真實的意義所在。
參考文獻:
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