試論高職院校音樂藝術實踐活動的開展

趙芳

【摘 要】近些年來，隨著科學技術的發展，社會對各專業人才也提出了較高的要求，尤其注重對復合型人才的需求。那么對于以就業為導向的高職院校來說，就需要在加強本專業教學質量的同時，也要注重對學生音樂藝術的培養，實現學生綜合能力的全面發展，從而滿足于社會對人才需求。

【關鍵詞】高職音樂 藝術 實踐活動 課程設置

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.22.022

就現階段一些高職院校的藝術教育情況來看，無論是學校教學情況，還是學生對音樂藝術的掌握程度，都需要很大程度的改善和提高，在這樣基本條件都不具足的背景下，開展具體的實踐活動，更無從談起。因此本文將以開展音樂藝術實踐活動這個問題進行具體探討，同時提出了一些具有切實成效的措施，以供參考。

一、音樂藝術實踐活動在教育中的重要性

近些年來，隨著社會對綜合能力人才的需求不斷提高，大部分高職院校也加大了對學生綜合能力培養的重視。那么高職院校就要將對學生藝術方面的培養也作為重要的教學內容。這將有利于學生將來走上社會能夠以良好的精神面貌，適應充滿競爭的環境。那么藝術教育主要是培養學生自主發現美的習慣，而且通過欣賞美，提高學生的思維能力，從而提升學生的綜合能力，以符合現代社會市場對綜合能力人才的需求。然而就現階段的狀況來看，大多數離職學校的素質教育方式，都與真正的藝術培養呈現著較為明顯的偏差。那么其教育方式主要是，理論講解和現實應用兩種。對于理論知識學生在課堂上就可完全領會，但是對于現實應用就必須要通過大量的行動表現完成。所以，這對于高職院校來說，就必須要為學生提供充分的實踐鍛煉的機會。

二、開展音樂藝術實踐活動的途徑

（一）課堂教學藝術實踐

現實應用是對學生藝術培養不可或缺的環節之一。比如在音樂教學當中，教師可以通過歌唱、彈琴、肢體表現、說相聲等方式，將藝術上的理論知識變為現實所用，從而加強學生主動發現美的意識。提高學生對藝術的創新能力。以通過提高教學質量而達到讓學生得到全面培養的目的。然而做為藝術培養的重要教學內容，不是通過課堂上你講我聽就能完成的，更不是通過反復幾遍練唱就能充分表達的，那么這樣說來，只有為學生提供充分的實踐機會，并且將課堂上的理論知識與實踐緊密結合，才能有效提高學生的藝術素養。

（二）課外藝術實踐

1.引導學生課外自主學習，拓寬知識面。

從目前的情況來看，大部分高職院校都將音樂教學安排了次要位置，而導致學生實踐機會比較少，所以，一些教師就將音樂實踐安排在學生的課外活動中，讓學生在課外輕松愉悅氛圍中，加強對理論知識的現實運用，從而提高對音樂知識的掌握程度，從這個意義上來說，現實運用是理論知識的具體顯現。那么教師可以課堂中，給學生布置一些學習任務，通過提出一些較為典型專業問題，讓學生以具體資料為基準，利用各種方式找尋、總結出具有切合性的答案，學生在此過程中會專注想象，發揮潛能，同時學生在與大自然接觸過程中，也能真正發現美，以最大限度的體現戶外課外活動的意義，培養學生獨立儲備知識的能力，加強其對音樂文化經驗的累積，提升專注的能力，從而為學生綜合能力提供保障的發展

2.成立藝術團隊。

目前，大部分院校的課外活動都是以團隊形式來開展的，其中有歌唱、舞美、樂器等團隊。這種形式的應用能夠作為學生藝術訓練的平臺，這樣能夠讓學習環境更具專業氛圍，學生的校園活動內容更加多樣化，注重實踐、全面發展、增強高職院校學生綜合實踐能力。除此之外，更重要的是，如果是以學生綜合能力發展的角度出發，就需要各團隊注重獨立思考能力和開拓創新能力的訓練。

3.舉辦各種藝術活動。

眾所周知，高等院校是高技能型人才較為密集的地方，基于這樣的前提條件，學校就可以通過組織開展些具體的活動，比如：好聲音競賽、特長展現會等，以此為學生提供施展專長的平臺，加強學生積極主動的開拓創新精神，提高其個人潛能的發揮。那么在所有形式的藝術活動中，以下幾種較為典型：

首先，舉辦校園音樂比賽。舉辦校園音樂比賽可以給予那些勇于追求音樂夢想，執著于音樂藝術的學生一個表現自我、放飛夢想的舞臺。在具體賽程設定上，基本分為初賽、復賽、總決賽幾個環節，學生經歷過比賽的洗禮，闡述自己對于音樂的理解，從而感染更多的學生感受到音樂的魅力與樂趣。從而對學生個人能力及素質培養具有重大的意義。

其次，舉辦聯誼性音樂活動。處于豐富比賽內容的考慮，學校可以參照目前已經成功舉辦的各高校、電視臺、網絡等領域的音樂比賽形式，舉辦類似的音樂會，文藝匯演、慰問演出等等聯誼行音樂活動，借助這種互動式參與的音樂活動，使得校園里人人皆可以參與到活動中來，鍛煉能力，追逐夢想，另外相關公益活動的開展，對于學生思想教育工作也大有裨益，最終達到既能鍛煉學生專業技能，又能展現新時代高素質人才的思想品德修養的目的，形成積極向上、潮氣蓬勃的校園風采。

三、高職院校音樂教育的具體措施

在對院校學生進行音樂藝術教育過程中，為了切實有效的增強學生基礎知識的掌握程度，就需要將以往具體訓練的成功方法加以引用，因此就需要從以下幾點進行考慮：

（一）課程設置

需要結合學生對專業知識的掌握程度以及院校教學條件，相應的引用一些世界名曲、典型的民族音樂的講解，同時注意增設具有中國特色的音樂樂理課程，從而具體實現以我國特色音樂為核心的多樣化教學系統。要擺脫各科目獨立存在思想的束縛，加強對學科關鍵點的具體運用，實現音樂藝術的全面發展，比如在音樂藝術教育中可以增設《藝術素養》、《音樂藝術入門》以及《音樂文化課程》等。

（二）教學內容

對于高職院校的音樂藝術教育來說，要以專業文化為基準，以鑒賞能力為重點，以充分體現音樂專業價值的基礎上，明確音樂教育根本性質。那么音樂藝術的課堂內容要呈現多樣性和前衛性，因此，需要考慮將現代流行音樂以及有利于時代發展的代表曲目加以學習和參考，《走進新時代》《越來越好》、《愛我中華》等，同時在此過程中，要讓學生加強對自身條件和各音樂作品特點的了解，以此讓學生在具體的訓練應用中找到與自身風格相符的作品。

（三）教法設計

學校教育是以學生為主體。那么高職院校的一切工作都要以學生的角度為出發點，建立具有現實指導意義的教學理念，以各學生不同的專業水平以及掌握知識的程度為客觀條件，實行公平公正的民主化教育，在這樣的基礎上，加強學生對理論知識的學習意識，培養其對基礎知識主動儲備的習慣，提高其以理論聯系實際的運用能力，這樣不僅能夠提高學生專注實踐能力，還能夠提升學生的獨立思考能力。對于音樂學科來說，其中各個課程都有著較為緊密的關聯，那么在音樂教學中，就要根據每節課的內容，聯合相關課程的知識點，采取相應的教學方式，讓音樂課堂氛圍更輕松，課堂內容更豐富，同時經常組織學生開展文藝表演活動，讓學生在興趣的感召下，提高自主參與實踐的積極性，同時在具體實踐中發現自我，展現自我，從而以愉悅的教學環境，為學生音樂藝術的發展提供有力的保障。

四、結束語

對于藝術理論知識在現實中的具體應用和表現，是音樂教學不可或缺的過程，在理論知識的支持作用下，學生的藝術表現更具形象化，從而為學生提高綜合能力提供保障。這就需要在具體的理論知識應用過程中，充分明確普修與專修、理論與應用、課上與課下間的區別和關聯，以最大限度的發揮理論與實踐的重要作用，從而促進高職院校藝術教學質量的提高，同時有利于學生綜合能力的發展，符合現代社會市場的需求標準。

參考文獻

[1]杜晶.高職院校音樂藝術實踐模式研究——以四川藝術職業學院為例[D].四川師范大學，2014.

[2]崔夢夢.高職院校開展音樂藝術實踐的途徑探析[J].文藝生活旬刊，2015（12）：225-225.

[3]李娜.高職院校音樂藝術教育的意義和教學改革初探[J].音樂時空，2013（1X）：109-109.endprint